中國書法院楊
Ⅰ 楊劍鋒的介紹
楊劍鋒，筆名修平，號戴月軒主人，1965年生於甘肅禮縣，中學高級教師。先後就讀於甘肅省禮縣師范學校，中國書畫函授大學直屬學院書法專業，甘肅教育學院中文系漢語言文學專業，首都師范大學中國書法文化研究院書法碩士研究生班。中國書法家協會會員，甘肅省書法家協會硬筆專業委員會副主任，隴南市書法家協會副主席，甘肅硬筆書法家協會副會長兼行書委員會主任、藝術創作評審委員會副主任，甘肅書法院特姿雀轎聘書法家。書法作品多次入展「紀念中國書協成立30周年——中國書協會員優秀作品展」 、「第三屆中國書法蘭亭獎藝術獎」等國家、省級重大展覽並有獲獎，多次參加「第八回中韓書法交流展」等交流展；2007年，八尺隸書對聯條幅被中國美術館收藏； 數幅作品被甘肅美術館、甘肅書法歲啟院等專業機構收藏，跡肆刻碑上石；數幅作品及多篇論文散見於《中國書畫報》、《書法報》、《書法導報》、《黃河文學》等多家專業報刊，禮縣電視台、隴南電視台、《神州詩書畫報》、《甘肅文藝》、《書法導報》等分別做過專題報道；連續多次獲得甘肅省書協獎勵基金，2012年榮獲「第三屆隴南文藝獎」金獎，出版《楊劍鋒書法集》、《楊劍鋒書法作品集》。
Ⅱ 中國書畫院院士名單
截止2020年11月27日，中國書畫院院士有：
1、張鐵成：
張鐵成，字墨牛，1937年出生遼寧省沈陽市，現為中國書畫院高級院士、中國佛商書畫藝術家協會副會長、中國書法家協會理事。
2、孫幼軍：
孫幼軍生於1966年6月，山西省靈石縣人。1989年畢業於中國書畫函授大學，現為：中國書畫院高級院士，山西省書畫院院士，晉中市書協理事，晉中市老年書畫研究會副會長，靈石縣書法家協會主席。
3、劉成立：
劉成立，字清文，1944年出生於山東莒國故城。自幼受家庭熏陶，學習書法。1979年受聘於莒縣美術廠，拜莒縣六老之一任英民為師，得其真傳，現為中國書畫院院士，日照市文心藝術院常務理事。
4、李成利：
李成利湖南瀏陽人。中國書畫院高級院士、中國藝術品推廣中心發展委員會理事、河北省毛體書法研究會理事、華北詩書畫社藝術顧問、華北硬筆書法報常務編委、河北省殘疾人創業基金會特邀書法家、中國當代書畫藝術名家協會會員、河北省社會精英聯合會會員、瀏陽市書法協會會員。
5、李成宗：
李成宗早年就讀於廈門財經學院，中國書畫院院士。九十年代在全國工商銀行書畫比賽中榮獲二等獎。其後又就讀於福建教育藝術學院、南京書法專科學院、深得書法泰斗沙孟海.草聖林散之之教導，對書藝更深度的悟覺。
Ⅲ 中國藝術研究院 見到的 幫介紹校院信息
您的位置：首頁 >> 考研院校 >> 中國藝術研究院
中國藝術研究院
中國藝術研究院是全國唯一的一所國家級綜合性藝術科研機構，隸屬中華人民共和國文化部。中國藝術研究院是從建國初期成立的中國戲曲研究院、中央民族音樂研究所、中國繪畫研究所的基礎上發展起來的，從毛澤東同志1951年為其前身中國戲曲研究院成立題詞「百花齊放，推陳出新」並題寫院雀慶豎名算起，已有56年的歷史。
經過56年特別是新的歷史時期以來的全面建設與發展，中國藝術研究院已經具備了與國家級藝術科學研究機構相適應的人才儲備、基本建制和學科設置以及相應的規模。目前，中國藝術研究院共有戲曲研究所、音樂研究所、美術研究所、電影電視藝術研究所、舞蹈研究所、話劇研究所、曲藝研究所、紅樓夢研究所、馬克思主義文藝理論研究所、中國文化研究所、攝影藝術研究所、建築藝術研究所等12個專業研究所。有中國非物質文化遺產研究保護國家中心、全國社會藝術水平考級中心、創作研究中心、宗教藝術研究中心、陶瓷藝術研究中心、影視製作中心、錄音錄像製作中心、藝術人類學研究中心、藝術管理研究中心、休閑文化研究中心、中國美術創作院、中國書法院、文化發展戰略中心、篆刻藝術研究中心、藝術設計研究中心、美術材料與繪畫修復技術研究推廣中心、中國傳統工藝技術研究中心、數字動漫藝術創作研究中心和藝術品鑒定委員會辦公室等16個專業研究中心和創作機構。有研究生院、文化藝術出版社、圖書館等3個專業機構，院刊為《文藝研究》雜志社，另主辦有《美術觀察》雜志社、《紅樓夢學刊》雜志社、《文藝理論與批評》雜志社、《中國文化》雜志社、《世界漢學》雜志社、《中國攝影家》雜志社、《傳記文學》雜志社、《藝術評論》雜志社、《中國音樂學》雜志社和《中華文化畫報》社，有《藝術科學通訊》編輯部、《戲曲研究》編輯部等12個雜志社、編輯部。在職人員近600人，其中在職的具有高級職稱的各藝術門類專家學者180多人（離退休專家學者有300多人）。幾十年來，中國藝術研究院曾匯集了一大批在各學科領域卓有建樹的著名學者和藝術家，如梅蘭芳、程硯秋、張庚、郭漢城、黃賓虹、王朝聞、蔡若虹、朱丹、楊蔭瀏、繆天瑞、葛一虹、鄭雪萊、吳曉邦、差絕侯寶林、馮其庸、李希凡、周汝昌、陸梅林等，在國內外享有極高的聲譽。
56年來，中國藝術研究院已經完成和正在進行的國家級、部級、院級重點科研項目近300項，在藝術科學研究領域的各個學科都取得了令人矚目的成績，特別是在中國戲曲、中國音樂、中國美術、中國舞蹈、中國電影、文藝學等領域的史論研究方面，完成了一大批學科的奠基性著作，如《中國戲曲通史》、《中國古代音樂史稿》、《中國美術史》、《中國民間美術全集》、《中國話劇通史》、《中國舞蹈發展史》、《中國電影發展史》、《中國建築藝術史》、《中國先進文化論》等等，為我國藝術學科的建設做出了重要貢獻，奠定了全國藝術科學高級研究機構的地位。在挖掘、搶救、保存民族優秀藝術遺產和文化傳播方面，也取得了重要成果，如經典民族樂曲《二泉映月》等一大批優秀藝術遺產正是由於中國藝術研究院專家的搶救，才得以流傳於世。中國藝術研究院是聯合國教科文組織列為保護和研究傳統與民間表演藝術的世界性主要機構之一，聯合國教科文組織「亞太地區傳統與民間表演藝術資料庫」公布的中國首批5家研究保護機構，全部都在中國藝術研究院。中國藝術研究院的音樂音響資料收藏，以其豐富性和民族性被聯合國教科文組織列入頃大「世界記憶」名錄，這是中國第一個列入名錄的項目。中國藝術研究院還承擔著文化部委託的向聯合國教科文組織申報世界「人類口頭和非物質遺產代表作」的論證、評選工作，近年來已有效地建立起了規范的申報的論證評選機制，中國崑曲藝術與古琴藝術成功入選世界「人類口頭和非物質遺產代表作」，申報單位就是中國藝術研究院。
近年來，中國藝術研究院在藝術科研、藝術教育和藝術創作等方面都取得了重要進展。
2001年和2003年，中國藝術研究院受文化部委託，先後成功地將中國崑曲和古琴藝術向聯合國教科文組織申報為第一批和第二批世界「人類口頭和非物質遺產代表作」。圍繞非物質文化遺產課題，從2002年到2004年，中國藝術研究院連續3年成功地召開了三屆大型國際學術研討會，在國內外產生了重要影響。
2005年，中國藝術研究院主持的大型課題《崑曲藝術大典》進入實質工作階段，這是有史以來對分散的崑曲藝術遺存規模最大，最為系統、全面和科學的保護、搶救、整理與研究活動。為加強非物質文化遺產的保護和研究，中國藝術研究院還聘任了首批30位民族民間藝術家為中國藝術研究院民間藝術創作研究員，將高層次的科研力量同民間草根創作傳統相結合，這種方式在國內可以說是一個創舉。繼崑曲和古琴藝術之後，受文化部委託，中國藝術研究院從近20個備選項目中遴選出中國維吾爾族木卡姆和蒙古族長調民歌，成功地申報為第三批世界「人類口頭和非物質遺產代表作」。此外，在搶救和保護非物質文化遺產的實踐中，積累了大量經驗，也遇到了許多問題，為了進行系統研究，中國藝術研究院設立了重點課題《非物質文化遺產概論》，經過集體攻關，課題已完成初稿。
中國藝術研究院作為國家級綜合性研究機構，學科建設是中國藝術研究院學術研究的基礎。近年來，中國藝術研究院先後在財政部、文化部、科技部、北京市科委等立項達近百個科研課題。其中，2005年設立的重要課題有《中國藝術科學大系》、《中國少數民族戲劇研究》、《中國現代美術史》、《中國馬克思主義藝術理論發展史》等，正在進行中的重要課題，除上述《崑曲藝術大典》和《非物質文化遺產概論》外，還有《中國戲曲劇種音像資料庫》、《20世紀中國藝術理論史》、《中國當代藝術大典》、《中國近代戲曲文化研究》、《中國宗教藝術基礎資料庫》、《西北人文資源環境基礎資料庫與西部人文資源的保護、開發和利用》、《中國近代戲曲史》、《中國話劇藝術通史》等。2005年，中國藝術研究院學術研究成績十分顯著，全年共發表出版學術專著60部、論文近400篇、評論147篇、學術報告44篇、文獻資料13種，共計3400多萬字。我院的學術成績贏得了社會的高度評價。2005年底第二屆文化部文化藝術科學優秀成果獎向社會公示，在7個一等獎中，我院獲得了4個，即《中國音樂文物大系》、《中國建築藝術史》、《中華舞蹈圖史》和《中國先進文化論》，在全部94個獎項中，我院獲得了25個。在文化部首屆科技創新獎評選中，我院申報的科技成果也獲得了一等獎。另外，有不少學術成果獲得其他部委和全國文聯等的獎勵。
在科研論著和課題項目之外，學術講座也是中國藝術研究院日常學術活動的重要內容，全年各所舉辦講座30多個。在各研究所舉辦的學術講座基礎上，自2004年起，中國藝術研究院舉辦高層學術論壇，邀請著名作家王蒙、著名物理學家周光召和著名文化學者劉夢溪，分別發表學術演講，並與本院專家交流研討。2005年，又延請國際著名數學大師、美籍華裔科學家丘成桐擔任論壇主講人，就數學與中國文學發表了卓越見解。將學術講座制度化，有利於科研人員交流信息，開闊視野，同時也成為中國藝術研究院學術建設的一個特色。
研究生教育是中國藝術研究院工作的另一個重要方面，近年來出現了跨越式的發展。2003年，國務院學位委員會批准中國藝術研究院為首批藝術學一級學科博士、碩士學位授予單位，截止2005年仍是唯一的一家。國家人事部全國博士後管委會研究決定，在中國藝術研究院設立藝術學博士後科研流動站，這在全國也是屈指可數的。2004年，中國藝術研究院按照一級學科的學科設置要求，在原有的「戲劇戲曲學」、「美術學」、「音樂學」、「舞蹈學」、「電影學」5個博士點的基礎上，又增加了「藝術學」、「設計藝術學」、「廣播電視藝術學」博士點，全面完成了藝術學一級學科8個博士點建制的學科建設。2005年，中國藝術研究院研究生教育又出現重要進展，報考人數和招生人數都大幅度增長，取得了歷史上的最好成績。同時，經教育部考察批准，中國藝術研究院開始面向港澳台地區招收2006級博士、碩士研究生，這對於提升中國藝術研究院在海外的學術聲譽和影響力，將起到重要作用。中國藝術研究院匯集了一大批在各學科領域卓有建樹的著名學者和藝術家，其學術理念和治學方法不僅形成了中國藝術研究院的學術傳統，也完整地建構起研究生教育思想的框架，形成了以科研帶教學，理論與實踐相結合，不同學科密切互動，尊重學生的創造力和想像力，提倡專業精深，兼容博採，著重培養學生的學術創新能力和實際工作能力的教育理念和教學特點。
作為綜合性學術機構，改變單一藝術研究的發展途徑，實現藝術科研、藝術教育、藝術創作三足鼎立的格局，是中國藝術研究院在新的歷史時期所努力實現的發展戰略。為此，近年來中國藝術研究院先後成立了藝術創作研究院、中國美術創作院、中國書法院等專門從事藝術創作的機構，取得了引人矚目的成績。2005年，中國藝術研究院先後舉辦了三場系列展覽，分別是「南北山水·當代中國山水畫學術交流展」、「南北人物·當代中國人物畫學術交流展」和「南北花鳥·當代中國花鳥畫學術交流展」。藉助「南北」這種地域性的框架，這個系列展覽以高屋建瓴的全國性的視野，展示了南方與北方的美術家彼此不同的眼光、體驗、理念和風格，表現出相當宏闊的藝術抱負和學術內涵。此外，在中國畫、書法和陶瓷藝術領域，中國藝術研究院舉辦了多場個人作品展，向學術界和社會公眾展示了中國藝術研究院在藝術創作方面的重要成果。
對外交流是學習借鑒世界先進經驗的重要渠道，也是國外同行了解中國藝術研究院的重要途徑。近幾年來，中國藝術研究院積極開展與法國、俄羅斯、日本、英國、德國、美國、韓國、古巴、伊朗、越南、澳大利亞、紐西蘭、新加坡等國家及港澳台地區的廣泛交流，一些外國著名藝術家和著名學者應邀來中國藝術研究院參觀訪問，中國藝術研究院的專家學者和代表團也對法蘭西藝術院、莫斯科國立文化藝術學院、奧地利科學院音響檔案館、英國倫敦大學亞非學院、伊朗藝術研究院等海外知名藝術研究機構進行了學術交流和考察。2005年，中國藝術研究院藝術教育考察團前往義大利、德國和法國進行考察，先後參觀訪問了羅馬大學、柏林藝術大學和巴黎高等美術學校。中國藝術研究院還組成學術考察團訪問土耳其、埃及，考察了伊斯坦布爾大學藝術學院和開羅大學等，就現代藝術教育體制、培養方式、教育理念以及發展中國家非物質文化遺產的保護等問題同國外專家進行了深入交流。中國藝術研究院與澳門特別行政區政府合作，組織專家撰寫了5卷本《澳門藝術從書》，舉辦了為期兩個月的「粉墨春秋——中國戲曲文化展」，作為慶祝澳門回歸祖國五周年的獻禮。
在新的發展階段，中國藝術研究院將繼續以學術科研為中心，以人才隊伍建設為基礎，努力形成藝術科研、藝術教育和藝術創作三足鼎立的發展格局，爭取早日建設成「國內一流、世界知名」的藝術科研中心、藝術教育中心和國際藝術交流中心。
Ⅳ 國館文化中國這套酒里的二十位書法家都是誰哪位最有名
從國館的公開資料里找出來的，還是挺詳細的。如果要說最有名肯定是楊之光啊，中國書畫界的泰斗級人物了。小學課本里的毛爺爺都是他畫的，而且楊老已經封筆了，更難得了。
楊之光
【國畫大師，書法家，篆刻家，歷任廣州美術學院教授、系主任、副院長，「中國美術獎·終身成就獎」獲得者】
為「國館·文化中國」系列題寫：
境由心造
郭莽園
【文人畫大家，書法家，篆刻家，西泠印社社員，廣東人民政府文史研究館館員，廣州畫院藝術顧問、中國手指畫研究會顧問、廣東華人書法院名譽院長】
為「國館·文化中國」系列題寫：
慈悲丨無私
曹寶麟
【著名書法家，書法理論家，教授、博士生導師、暨南大學書法研究所所長】
為「國館·文化中國」系列題寫：
道冠古今丨德侔天地
周國城
【著名書法家，美術家，廣州書畫研究院院長，中央文史研究館書畫院研究員，廣東省書法家協會副主席，西泠印社理事，國家一級美術師】
為「國館·文化中國」系列題寫：
修行丨修性
紀光明
【著名書法家，中國書協會理事，廣東書協副主席兼秘書長，新聞出版工作委員會副主任】
為「國館·文化中國」系列題寫：
知者不惑丨仁者不憂
祁小春
【著名「王」學專家，書法家，篆刻家，中國書協學術專業委員會委員，廣州美院中國畫學院副院長、教授、書法系主任】
為「國館·文化中國」系列題寫：
寬仁厚德丨福慧雙修
李遠東
【著名書法家，廣東書法院院長，國家一級美術師，中國書協行書專業委員會委員，中國書協會員，中國楹聯學會會員】
為「國館·文化中國」系列題寫：
積健為雄丨積善成德
倪寬
【著名書法家，廣東書協會理事，廣東省書法理論家協會理事，中國書協會員】
為「國館·文化中國」系列題寫：
抱朴守拙丨智圓行方
王道國
【著名書法家，中國書協會員，中國楹聯學會會員，廣東省書協主席團成員，廣東書法院特聘書法家】
為「國館·文化中國」系列題寫：
雲誼永存丨雲天厚誼
熊曦
【著名書法家，中國書協會員，嶺南畫院簽約畫家，《東莞書畫》主編，嶺南美術出版社美術顧問】
為「國館·文化中國」系列題寫：
書為心畫丨藝無涯
梁炳倫
【著名書法家，中國書協會員，廣東書法院特聘書法家】
為「國館·文化中國」系列題寫：
物我兩忘丨靜能生慧
莫頌軍
【著名書法家，中國書協會員，廣東書協理事】
為「國館·文化中國」系列題寫：
敬天愛人丨道天地人
李靜
【著名書法家，中國書協會員，全國七十年代書家藝委會委員】
為「國館·文化中國」系列題寫：
見賢思齊丨為善最樂
劉洪鎮
【著名書法家，嶺南畫院專職書法家，文化部青聯書法篆刻委員會委員，藝術策展人，北京大學名家工作室訪問學者】
為「國館·文化中國」系列題寫：
持之以恆丨心外無物
王忠勇
【著名書法家，中國書協行書專業委員會委員，中國書協培訓中心教授，廣州美院中國畫學院教授，中國書法最高獎蘭亭獎一等獎獲得者】
為「國館·文化中國」系列題寫：
道天地將法丨智信仁勇嚴
陳志平
【著名書法家，暨南大學教授、書法研究所副所長、碩士研究生導師，中國書協會員】
為「國館·文化中國」系列題寫：
致虛守靜丨寵辱不驚
李雙陽
【著名書法家，江蘇書法院書法教研中心主任，中國書協會員，中國書協會培訓中心教授、工作室導師，中國書協青少年工作委員會委員，首屆中國書法院將獲得者】
為「國館·文化中國」系列題寫：
惟善為寶丨以義為利
左奇志
【著名書法家，中國書協會員】
為「國館·文化中國」系列題寫：
行成於思丨業精於勤
朱圭銘
【著名書法家，暨南大學副教授、碩士生導師，書法研究所所長助理，中國書協會員，廣東書法院特聘書法家，嶺南書法院首席書法家】
為「國館·文化中國」系列題寫：
知人者智丨自知者明
彭雙龍
【著名書法家，中國書協會員，廣州美院書法碩士，首屆中國書法院將獲得者】
為「國館·文化中國」系列題寫：
取勢明道優術丨變易簡易不易
Ⅳ 興化四牌樓的部分匾額的意思
開科第一為南宋進士時夢珙立。時夢珙是興化歷史上有史料記載的第一位文科進士，曾任桐廬縣知縣。題字書家林劍丹先生是中國書法家協會創作評審委員，浙江省書法家協會副主席，溫州書畫院院長。
忠孝同胞為明朝孝子顧師魯、知州顧師勝立。顧師魯曾協助徐達攻克鹽城、寶應、興化、淮安，立下了功勞。江淮平定後，回歸故里侍奉祖母。其弟顧師勝於洪武十三年出任四川眉縣知縣，與叛軍作戰而死，後追贈知州官銜。題字書家為著名學者、圖書館學家、書法家顧廷龍先生，曾任上海圖書館館長、國務院古籍整理出版規劃領導小組顧問等職。
第一元勛為明朝左丞張騏立。元末張騏跟隨張士成起義，駐扎杭州、湖州，後歸順明朝，任江西行省參政、左丞，被興化人視作功勛卓著的元勛。題字書家為著名學者、書法家、中國佛教協會會長趙朴初先生。
遼城漢節為明朝主事陸容立。洪武年間，陸容被征選為禮部主事，因擅長辭令，兩次奉命出使朝鮮，出色地完成了任務。題字書家為已故當代著名書法家、江蘇省書法家協會主席武中奇先生。
恩榮三錫為明朝知縣邵斌立。邵斌曾任永寧知縣，清廉正直，受到百姓愛戴，有較高的美譽度，朝廷多次給予賞賜。題字書家金意庵先生，為當代著名滿族書法家，曾任中國書協理事、吉林省書法家協會名譽主席、吉林省書畫院名譽院長、吉林省文史館館員。
台藩衍貴為明朝御史舒楚立。舒楚於永樂二年任四川道御史，政績突出，頗有名聲。題字書家吳建賢先生，著名書法家，中國書法家協會理事、上海書法家協會副主席。
育天下才為明朝進士馬忠立。馬忠曾任國子監助教。題字書家周志高先生，祖籍興化，現為中國書法家協會常務理事、《中國書法》雜志主編。
五朝元老為明朝大學士高谷立。高谷從政期間歷經明成祖、宣宗、仁宗、英宗、景宗五朝，故有五朝元老之稱。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
兩朝忠藎為明朝尚書成王進立。成琎任蔚州知縣、北平布政使參議，當成祖北征時與太子同卧同起。病故後，先後被追贈為吏部侍郎、兵部尚書。其孫成諧在與俺答作戰中殉職。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
狀元宰相為明朝首輔李春芳立。李春芳是明嘉靖二十六年進士，狀元，後任建極殿大學士、吏部尚書、忠極殿大學士。題字書家沙孟海先生，當代著名書法家，生前任中國書法家協會名譽理事、浙江省書法家協會名譽主席、浙江省博物館名譽館長等職務。
中原才子為明朝福建按察副使宗臣立。宗臣是明朝嘉靖二十九年進士，因觸怒嚴嵩出為福建參議。倭寇進犯，宗臣率眾抗擊，戰功卓著，升任福建按察副使、提督學政。宗臣是明朝嘉靖「七子」之一。題字書家謝瑞階先生，當代著名書法家，歷任中國書法家名譽理事、河南省書法家協會、美術家協會主席等職。
東海賢人 為明朝哲學家韓貞立。韓貞出身貧寒，成年以後傾心向學，成為泰州學派的傳人，經常開展平民教育，接濟窮人。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
兩世炯卿為明朝憲副趙宋立。趙宋是明朝嘉靖進士，官至山西寧武兵備副使、山西行太僕寺卿，歷經嘉靖、隆慶兩朝，剛正不阿，廉潔自持。題字書家何應輝先生，現任中國書法家協會副主席、四川省書法家協會主席、四川省文聯副主席、四川省詩書畫院副院長。
極品封君為明朝少師李鏜立。李鏜是李春芳的父親，父因子貴，被贈封為少師，所以稱為「極品封君」。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
省閣名公為明朝大學士高谷、尚書成王進、侍郎楊果立。贊譽他們是國家中樞機構內有名的人物。題字書家劉江，當代著名書法家，中國書法家協會理事，中國書法教育研究會副理事長，中國美術學院教授。
名宦傳芳為明朝主事袁應琪立。袁應琪是明朝萬曆二年進士，戶部主事，有功於家鄉，家鄉曾建立祠堂祭祀他。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
青瑣名諫為明朝御史黃建中立。黃建中任御史，敢於上書直言，權貴多所畏忌。「青瑣名諫」即「宮門內的著名諫官」的意思。題字書家周慧王君，當代著名女書法家，中國書法家協會副主席、上海書法家協會主席。
右省名卿為明朝侍郎魏應嘉立。魏應嘉是明朝萬曆進士歷任汝南糧官、太常卿、大理太僕卿、兵部右侍郎等職。題字書家徐一本先生，曾任中國書法家協會理事、創作評審委員會委員、學術委員會委員，湖北書法家協會副主席，《書法報》副社長等職。
五子濟美為明朝贈封御史解汝楫立。解汝楫教子有方，五個兒子都顯達。題字書家潘主蘭先生，當代著名書法家，生前曾任福建書法家協會副主席、顧問，福建畫院副院長、福建省文史研究館館員、中華詩詞學會顧問等職。2001年與啟功一起獲得中國文聯與中國書協共同主辦的國家級書法專業學術獎——「第一屆中國書法蘭亭終身成就獎」。2001年去世。
忠誠正直為明朝尚書解學龍立。解學龍是明朝萬曆四十一年（1613）進士，官至兵部右侍郎、江西巡撫，南明弘光朝任刑部尚書。為官忠誠，正直無私。南明滅亡時投江自殺，以身殉職。題字書家胡問遂先生，我國當代著名書法家，中國書法家協會常務理事，上海文史研究館館員。
平章綸閣為明朝大學士吳生生立。平章，古官名，即宰相之意；綸閣是為皇帝擬機要文件之處。平章綸閣是贊譽吳生生位高權重。題字書家曹寶麟先生，中國書法家協會學術委員，暨南大學文化藝術中心研究員，書法篆刻研究室主任。
冠楚廉能為明朝知縣顧士奇立。顧士奇曾任湖南江華等縣知縣，勤儉廉潔，聲名遠揚。題字書家錢君陶，當代著名篆刻家、書畫家，在詩、書、畫、印方面都有極高的造詣和貢獻，歷任上海市書協、美協常務理事，西泠印社副社長，華東師范大學教授。1998年去世。
瓊林世宴為明清兩朝陳常道、陳愛輒、陳履中、陳以恂、陳廣道五進士立。陳氏一門歷經明清兩個朝代出了陳常道、陳愛輒、陳履中、陳以恂、陳廣道五個進士。瓊林，苑名，宋代興國八年曾經在此宴請新科進士，此後成為定例。所以參加瓊林宴也就是取得進士身份的標志。題字書家張海先生，現任中國書法家協會主席、中國書法家協會學術委員會主任，河南省文聯主席、河南省書法家協會主席，國家有突出貢獻的專家。
九世一品為明清兩朝的李秀、李旭、李鏜、李春芳、李茂材、李思誠、李祺、李楠等李氏世代九人而立，稱他們都是一品高官。題字書家高式熊，當代著名書法家，曾任上海書法家協會常務理事、顧問，西泠印社副秘書長，上海文史研究館館員。
闔門忠孝為明朝知縣李信立。李任信湖廣和平縣知縣，清兵來攻，李信及其二子據城堅守，城破，不降被殺。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
畿甸清霜為清朝巡道吳元萊立。吳元萊是清順治十七年貢生，由中書歷任郎官等職，升至直隸巡道。畿甸指京都一帶，清霜形容其為官清正。題字書家朱貧田，當代著名書法家，中國書法家協會理事，浙江省書法家協會副主席，西泠印社理事。
烈孝格天為清朝孝子陳嘉謨立。清朝順治初年，陳嘉謨之父蒙冤即將被處死，陳嘉謨寫血書為父鳴冤，投河而死，感動眾人。此匾按舊匾復制，題字書家不詳。
萬邦總憲為清朝左都御史李楠立。李楠是清朝康熙十二年進士，歷任翰林檢討、內閣學士、工部、戶部侍郎直至都察院左都御史。都察院掌管天下御史，左都御史為都察院主官，李楠於任上糾正許多錯案，故有萬邦總憲之稱。題字書家啟功先生是已故當代著名學者、書法家，曾任中國書法家協會主席、國家文物鑒定委員會主任委員。
名賢鼎望為清朝布政使徐火旦及其兄徐熹立。徐火旦由進士升至廣東布政使，很有政績。其兄徐熹因弟弟出門為官，甘願放棄科舉選拔回家照顧母親。題字書家瓦翁先生，當代著名書法篆刻家、金石學家、書法家，蘇州東關印社名譽社長，江蘇省文史研究館館員。2008年去世，享年100歲。
兄弟聯芳為清朝知縣魏曰祁、魏曰郁立。魏曰祁、魏曰郁於康熙二十一年同時中進士，後分別任職四川高縣、福建潭平縣，都卒於任上。題字書家方傳鑫先生，中國書法家協會理事、上海書法家協會理事，上海書畫出版社書法編輯組組長。
三鳳和鳴為清朝進士孫兆奎、孫宗緒、孫麒三人立。孫兆奎康熙四十二年進士，任廣西武緣縣知縣，後任兵部、吏部主事等職，學識淵博。弟孫宗緒康熙五十一年進士，任河南安陽知縣，積勞成疾，卒於任上。弟孫麒康熙五十七年進士，崇尚節氣。孫氏三兄弟同中進士，皆有美譽，故稱三鳳和鳴。題字書家劉小晴先生，中國書法家協會學術委員會委員、上海書法家協會副主席，上海文史館館員。
鸞廷世美為明朝舉人姚更生立。姚更生遠祖姚厚從高帝起義，拜潼關都指揮使，子孫世襲。姚更生的父親姚珍，任連江、鎮遠知縣，仁慈儉素，姚更生也是舉人。題字書家胡公石先生，當代著名書法家，江蘇鹽城人，建國前曾擔任國民黨元老於右任先生私人秘書，建國後曾任中國書法家協會理事、寧夏書協名譽主席、寧夏書畫院名譽院長。1991年12月調任江蘇省文史研究館副館長，1997年去世。
玉署清華為清朝庶常趙秉忠立。趙秉忠是乾隆十年進士，入庶常館學習三年，散館後，任武英殿纂修。宋太宗曾賜翰林蘇易簡「玉堂清署」，後世亦因此稱翰林院為「玉署」，清朝庶常館與宋朝翰林學士院相類似，所以用「玉署清華」贊美趙秉忠。題字書家王學仲先生，當代著名書法家，曾任中國書法家協會副主席，天津書協主席，現為中國書法家協會顧問，天津大學教授。
詩畫名家為清朝詩畫家陸滄浪、陸震、李沂、李魚單、顧符真、顧於觀、李恢、李慧火、黎本淳、魏標、王國棟、顧錫爵十二人立。題字書家為上海已故著名書畫家、上海大學美術學院教授、上海文史研究館館員應野平先生。
才步七子為清朝進士鄭燮立。鄭燮官山東時愛民如子，詩、書、畫俱佳，有「三絕」之稱。題字書家費新我先生，為我國著名左筆書法家，曾任中國書法家協會理事，江蘇省書法家協會顧問、江蘇省國畫院一級美術師。1992年去世。
詞林碩望為清朝文學家黃本泰、黃本綸立。黃本泰、黃本綸姿質過人，黃本泰文章優美，成就後學甚眾，黃本綸文章犀利，鋒芒畢露，中乾隆三十二年經魁。兩人均不足二十歲就已有名氣，為時人所推重。題字書家蔣維崧先生，當代著名書法家，曾任中國書法家協會理事、山東省書法家協會主席、中國訓詁學研究會學術委員、《漢語大詞典》副主編、山東大學教授，2006年去世。
江左名元為清朝知縣徐步蟾立。徐步蟾是清朝乾隆十二年解元（第一名舉人），乾隆十六年進士。題字書家謝稚柳先生，我國當代著名書法家、文物鑒定家，歷任原中央大學教授、中國美協理事、上海分會副主席，中國書法家協會理事、上海分會副主席，國家文物鑒定委員會委員、全國古代書畫鑒定組組長，上海市文物保護委員會編纂、副主任，上海市博物館顧問。
經訓貽芳為清朝進士任陳晉、御史任大椿立。任陳晉精於《易經》，著作收入《四庫全書》，其孫任大椿於乾隆三十四年中進士，後以主事參修《四庫全書》，乾隆五十四歲升至陝西道監察御史，不久病故。任大椿對經學訓詁頗有研究，主要成就在考證名物制度、輯錄小學軼書方面，著作豐富，是揚州學派的早期代表人物。題字書家陳大羽先生，當代著名書畫家，曾任南京藝術學院美術系名譽主任、教授。
學冠東南為清朝進士顧九苞立。顧九苞精通群經，著作宏富，乾隆四十三年考取進士後病故。題字書家尉天池先生，當代著名書法家，中國書法家協會副主席，江蘇省書法家協會主席，南京師范大學教授。
瓊林耆宿為清朝檢討王月旦立。王月旦工詩善寫文章，在家鄉很有名氣。嘉慶七年為翰林院檢討。題字書家王澄先生，現為中國藝術研究院中國書法院研究員，中國書法家協會理事、創作委員會副主任。
粵西召杜為清朝知府王志廣立。乾隆年間王志廣先後任廣西梧州、柳州知府。「粵西召杜」比喻王志廣有召、杜兩位名宦的聲譽。題字書家伍純道先生生前任廣西師范大學藝術系教授，中國書法家協會理事、廣西書法家協會副主席。
性靜情逸為清朝中允劉熙載立。劉熙載是道光二十四年進士，任翰林院編修，咸豐帝看重他的學問和人品，書寫了「性靜情逸」四個字賜給他。題字書家劉炳森先生是當代著名書法家、文物鑒定家，北京故宮博物院研究員、中國書法家協會副主席、中國教育學會書法教育專業委員會理事長、全國政協常委。
行為士表為清朝進士陳廣德立。陳廣德道光二十五年進士，任戶部主事。後請假回鄉，侍養母親甚勤，生平交友謹慎，儉衣朴食，行為堪稱表率。題字書家沈鵬，當代著名書法家，曾任中國文聯副主席、中國書法家協會主席、《中國書畫》主編。
望重南宮為清朝進士孔廣謨立。孔廣謨品學兼優，中進士後，因病未能赴知縣任，卒於家。題字書家沈覲壽先生，當代著名書法家，曾任福建省書法家協會副主席，福建省文史研究館館長等職。
南宮第一為清朝會元陸殿鵬立。陸殿鵬博覽經史，光緒二十年中會元，經廷試中進士，授吏部文選司主事。回歸故里後，努力呈請革除弊政。題字書家肖嫻先生，當代著名書法家，曾任中國書法家協會名譽理事。
古之遺愛為清朝庶常成占春立。成占春於同治十三年任雲南易門知縣，召集流亡百姓耕種教化，為民謀利，後調升至鎮雄州知州，以喪母而歸故里，仍關心地方事務。題字書家徐石橋先生，祖籍興化，長期任職南京博物院。
仁壽之徵為民國百歲老人康齡立。題字書家蘇局仙先生，前清秀才，當代著名書法家，中國書法家協會會員、上海書法家協會名譽理事、上海市文史研究館館員。
Ⅵ 有關名人的故事
霍英東：經營雜貨店創業大師天賦初現物缺
簡介：從鏟煤工到到機場苦力，最後到倉庫磅米工，兩年左右的時間里，霍英東前前後後干過六七種工作，每次都幹不了多長時間就被老闆解僱或自動辭工。他覺得自己不適合於幫老闆打工，自己成為小老闆成為他當初最熱切的念 ...
從鏟煤工到到機場苦力，最後到倉庫磅米工，兩年左右的時間里，霍英東前前後後干過六七種工作，每次都幹不了多長時間就被老闆解僱或自動辭工。他覺得自己不適合於幫老闆打工，自迅悶己成為小老闆成為畝螞彎他當初最熱切的念頭。
1943年，霍英東獲得了人生第一次成為老闆的機遇。在母親劉氏的鼓動和游說下，召集了10多個親戚朋友，湊了一些本錢開雜貨店。在灣仔堅拿道西鵝頸橋,一間名為「有如」的雜貨店悄然開張了，正是這家「有如」，邁出了霍英東艱苦創業的第一步，它讓兩年來一直在外面打工受苦受氣的霍英東初嘗小老闆」的滋味。「有如」做的是小本薄利的生意，經營的貨品主要有咸魚、鹹菜、腐竹、粉絲……都是家庭每日所用食品。雖然是大夥合資經營的，但實際上別人是出錢，具體出力管理的主要是霍英東一個人來經營。一手一腳，19歲的霍英東把這個小雜貨店作為創業人生的一個起點，精心經營。
每天清晨6點鍾，霍英東就第一個開店門做生意。門板每塊約有百來斤，身子瘦弱的霍英東就一塊一塊地將門板搬托出去。店門一開，附近的居民陸續前來買東西。有時會一下子涌來太多顧客，霍英東就叫其他店員到路邊招呼他們，想辦法不讓他們跑到別的雜貨店去。
商人天賦初露鋒芒
在經營上，霍英東的商人天賦初露鋒芒。因為是雜貨店，賣的都是小貨品，所以顧客一般都買很多種。霍英東掌秤的功夫一流，他拿著秤，每次總能把秤尾向上翹起，看得顧客個個滿意；他的心算又快又准，算完還要歌詠般讀出來。霍英東曾津津有味地回憶說：「繁忙時，我時常要面對十幾二十個顧客，這就要面面俱圓。經營雜貨，一定要懂得揣摩顧客心理，比如顧客來買一斤片糖，你先稱14兩，然後再加一塊，口裡還說，大嬸，不夠么?再加一塊!其實加了兩塊後才夠16兩。但顧客卻很高興，對我有一種信任感。還有，開店須有敏捷的頭腦，一定要把顧客買貨的錢迅速算出來，慢了就會影響生意。」
欲成大事者，必會有勞其筋骨，餓其體膚的經歷。但霍英東隨時都會體現出自己高人一等的判斷力。據霍英東自己回憶：「在的那段日子裡，吃頓飯也不得安寧，因為要隨時招呼客人。只要有客人進來，就算只是買一塊南乳，也得去應酬。這還不算，伙計個個飯量都很大，所以總是吃不飽。那時我盛飯要講技巧，第一碗裝少些，快快吃完，到第二碗就得裝滿，而且還用飯勺壓緊，這樣就能裝多些。吃完第二碗，就再也沒飯添了。」
隨著創業大師的天賦初現，「有如」生意日漸興隆。「有如」，也成為霍英東日後構建商業帝國的一塊奠基石==============================================
化干戈為玉帛
簡介：國第7任總統安德魯·傑克遜（1767一1845年）曾經同本頓決斗過。本頓一槍擊中了傑克遜的左臂，子彈一直留在裡面近20年。到1832年醫生取出了彈的時候，本頓已經成了傑克遜的熱情的支持者。傑克遜建議將子彈 ...
國第7任總統安德魯·傑克遜（1767一1845年）曾經同本頓決斗過。本頓
一槍擊中了傑克遜的左臂，子彈一直留在裡面近20年。到1832年醫生取出了
彈的時候，本頓已經成了傑克遜的熱情的支持者。傑克遜建議將子彈歸還本頓，
但本頓謝絕接受。說20年的保管期，已使產權發生了轉移，子彈的所有權當屬
傑克遜了。而傑克遜說自從上次決斗到現在還只有19年，產權關系沒有發生變
化。本頓回答說：「鑒於你對於彈的特別照管--一直隨身攜帶，我可以放棄這
一年。」
==========================================
成龍自述成才之路
從演死人開始
我是從一個默默無名的童星做起的，大約6歲的時候，爸爸把我幾乎是「賣」到了戲劇學校，從那以後就開始跟著師父學京劇。那時候很苦很苦，我只要有飯吃、有覺睡就很知足了。拍的第一部戲叫《梁山伯與祝英台》。最開始的時候我只能演死人，第一次演的時候，導演狠狠地罵我，「不要動，你已經死了，肚子還動什麼」，這時候我很沮喪，覺得自己居然連死人也演不好。後來我開始細心地琢磨，什麼時候應該吸氣，什麼時候應該閉氣，什麼時候鏡頭會對准死人，該怎麼死，這樣，一次又一次，我終於成了「死」得最好的人。
==========================================
海明威的氣度·做好人與寫小說
二戰時，美國海軍炮艇「塔圖伊拉」號停泊在英國威爾士，萊德勒少尉在炮艇上服役。一個星期天，他在一個「不看樣品」的拍賣會上，用30美元拍得一個密封的大木箱。打開木箱，裡面是兩箱威士忌。許多圍觀的人願出30美元買一瓶，萊德勒婉言謝絕，因為他不久將調走，他想留著這些威士忌開一個告別酒會。
嗜酒的海明威當時正好在威爾士，他找到萊德勒，希望買6瓶酒，萊德勒以同樣的理由拒絕了。海明威掏出大把的美鈔說：「賣我6瓶，你要多少錢都行！」萊德勒沉默了一會，說：「好吧，我用6瓶酒換你6堂課，你教我怎樣成為一個作家，如何？」海明威答應了。海明威認認真真地為萊德勒上了5堂課，准備上最後一堂課時，他臨時有事要離開威爾士。萊德勒陪他去機場，海明威說：「我絕不會食言，現在就給你上第6堂課。」海明威說：「在描寫別人前，首先自己要成為一個有修養的好人……第一，要有同情心；第二，以柔克剛，千萬別譏笑不幸的人。」萊德勒疑惑不解地問：「做好人與寫小說有什麼相干？」海明威一字一頓地說：「這對你的整個生活都是重要的。」
臨別前，海明威突然轉過身來說：「朋友，為你的告別酒會發請柬前，務必把你的酒抽樣品嘗一下！」回到炮艇後，萊德勒打開威士忌，發現裡面裝的全部是茶。萊德勒不禁為海明威的寬厚深深感動。
Ⅶ 中國藝術研究院的研究條件
中國藝術研究院擁有戲曲研究所、音樂研究所、美術研究所、舞蹈研究所、話劇研究所、電影電視藝術研究所、紅樓夢研究所、馬克思主義文藝理論研究所、曲藝研物悔究所、建築藝術研究所、藝術人類學研究所、中國文化研究所、攝影藝術研究所、工藝美術研究所等研究機構。
擁有《文藝研究》、《文藝理論與批評》、《美術觀察》、《紅樓夢學刊》、《中國文化》、《藝術評論》、《中國攝影家》、《中華文化畫報》、《傳記文學》、《中國藝術時空》、文化藝術出版社等核心學術刊物和出版單位；擁有中國非物質文化遺產保護中心、中國非物質文化遺產數字化保護中心、亞太地區中國非物質文化遺產國際培訓中心、文化發展戰略研究中心、文化政策研究中心、展覽演出中心等中心機構；擁有中國畫院、中國書法院、中國篆刻藝術院、中國雕塑院、中國油畫院、藝術創作院、文學院、中國紫砂藝術院、中國設計藝術院、中國當代藝術院、中國版畫院、秋雨書院、范曾文苑等藝術創作機構；擁有中國工藝美術館、梅蘭芳紀念館等博物館；擁有全國唯一獨立設置的藝術學科研究生院。
中國藝術研究院圖書館以藝術類藏書著名，並藏有音響、音像、檔案數據20000小時；包括260個劇種，圖片80000張，其中包括30000張屬1949年以前的戲曲照片。館藏還有中國各民族樂器和外國樂器2000餘件，其中最珍貴的是唐宋時期的古琴，古琴藝術已被聯合國教科文組織正式批准為第二批世界人類口頭和非物質文化遺產代表作。 全院現有在職人員近800人，其中研究人員621人，包括高級專業人員294人，博士研究生導師70餘人，碩士研究生導師和具有碩士生導師資格者近200人，這些專家學者都是各藝術學科的帶頭人或國家重點課題承擔者罩搜正。60年來，中國藝術研究院匯集了一大批在各學科領域卓有建樹的著名學者，如張庚、王朝聞、蔡若虹、楊蔭瀏、繆天瑞、葛一虹、郭漢城、周汝昌、馮其庸、李希凡等，他們在國內外學術界具有重要的影響。2010年，郭漢城、周汝昌、馮其庸、李希凡、資華筠、范曾、劉夢溪七人成為中國藝術研究院首批聘任的終身研究員。
中國藝術研究院匯集了一大批在各學科領域卓有建樹的著名學者和藝術家，如梅蘭芳、程硯秋、張庚、郭漢城、黃賓虹、王朝聞、蔡若虹、朱丹、楊蔭瀏、繆天瑞、葛一虹、鄭雪來、吳曉邦、侯寶林、周汝昌、馮其庸、李希凡、陸梅林、范治斌等。他們的學術理念和治學方法不僅構成了研究院的學術傳統，也成功地完成了中國藝術研究院教育思想的奠基禮，積累了培養博士和碩士研究生的豐富經驗。
2010年11月，中國藝術研究院在北京舉行首批終身研究員聘任儀式，中國藝術研究院研究人員郭漢城、周汝昌、馮其庸、李希凡、資華筠、范曾、劉夢溪等七位著名學者，受聘成為中國藝術研究院首批終身研究員。
全院現有在職漏穗人員近800人，其中具有副高級職稱以上的在職專家學者300餘人，包括博士研究生導師70餘人、碩士研究生導師和具有碩士生導師資格者近200人。這些專家學者，都是各藝術學科的帶頭人或國家重點課題承擔者。
中國藝術研究生院擁有眾多著名的藝術學博士生、碩士生導師。目前，我院可以擔任碩士生導師的副高以上職稱專家學者有300餘人。現有在讀博士研究生、碩士研究生、藝術碩士、訪問學者、研究生課程班學員達700餘人。長期以來中國藝術研究院與德國、法國、美國、日本、俄羅斯等國家以及香港、澳門、台灣等地區的藝術院校建立了友好合作與交流關系，並接收了美國、德國、韓國、日本等國以及香港、澳門、台灣地區的訪問學者和進修生，積累了豐富的培養海外學生的經驗。
中國藝術研究院在學術研究領域具有綜合性、跨學科特點，在科研水平和指導研究生方面居於國內領先地位。在藝術學的研究中，我院已經取得多項重大學術成果，各學科學術帶頭人承擔了許多國家重點課題，與聯合國教科文組織、歐美日及港台藝術學界均有合作項目，也得到了較為充足的科研經費。
59年來，由中國藝術研究院承擔和完成的國家級、部級重點科研項目多達300餘項。由我院專家編撰的一大批史、論著作，為我國的藝術學科建設作出了突出的貢獻，如《中國戲曲通史》、《中國戲曲通論》、《中華藝術通史》、《中國美術史》、《中外美術交流史》、《中國舞蹈史》、《中國古代音樂史稿》、《中國話劇史》、《中國建築藝術史》、《壇廟建築》、《中國先進文化論》、《非物質文化遺產概論》等，成為各藝術學科的奠基性著作。《崑曲藝術大典》、《京劇藝術大典》、《藝術科學總論》、《中國西北人文資源環境基礎資料庫》等一批在研重大課題，對中國的藝術學科建設和發展，都有重大意義。
中國藝術研究院研究生院成立30年來，共培養博士、碩士學位研究生近2000人，還培養了一大批各類進修生。我院現在讀生總數達800餘人。 中國藝術研究院圖書館現有藏書近百萬冊。收藏各種藝術門類的報刊、學刊合訂本共16萬冊，每年訂閱的國內外期刊260餘種、全國各種及地方報紙43種。中國藝術研究院圖書館館藏精品有善本30000餘冊；戲曲類收藏的明清戲曲劇本，許多版本十分珍貴，如大量的清代演劇機構南府和昇平署的劇本；還收藏許多藝人的手稿，如評劇創始人成兆才十幾種手稿均完整保存在館內。收藏的大量民間曲本大部分為手抄本，許多為清朝著名的書鋪如百本張等，這些曲本有子弟書、鼓詞、彈詞、梅花落、牌子曲及各類雜曲，都是研究清代曲藝的重要資料。另藏音樂類善本書多冊；美術類善本多種，主要有《唐詩畫譜》、《唐六如畫譜》、《漢六朝服飾》、《石濤畫譜》等。圖書館還藏有著名藏書家傅惜華、著名音樂家盛家倫所有藏書，以及音樂家冼星海、聶耳的手稿和遺物等。
中國藝術研究院還有一大批珍貴的藝術資料。音響、音像、檔案數據20000小時；其中有近7000小時民族民間音樂的錄音數據，囊括了北京等20餘個省市地區的漢族民間音樂以及少數民族民間音樂；包括漢族和各少數民族歌舞及舞蹈音樂，各種民族器樂曲，民族樂器的獨奏曲。這批數據已於1997年被聯合國教科文組織列為「世界記憶名錄」。清末以來的戲曲唱片30000餘張，最珍貴的是1080盤戲曲地方錄像，包括64個劇種，有的已成為絕響。院藏美術書畫作品3000件，書法、印譜5000件，碑帖拓片10萬余件。拓片多為漢畫像石的拓片，這些拓片都是傳世之作。圖片80000張，其中包括30000張屬1949年以前的戲曲照片。館藏還有中國各民族樂器和外國樂器2000餘件。其中最珍貴的是唐宋時期的古琴，目前古琴藝術已被聯合國教科文組織正式批准為第二批世界人類口頭和非物質文化遺產代表作。
中國藝術研究院圖書館是集圖書、報刊、音響、音像、樂器、書畫、圖片等為一體的藝術信息中心，為藝術學的研究和研究生培養提供保障。
Ⅷ 中國書法藝術家協會會員姓楊的
楊濤（中國藝術研究院中國書法院）
楊濤,1970年出生,安徽宣州人。學士、碩士、博士分別畢業於中國美術學院、中央美術學院、中國藝術研究院,從事書法、篆刻創作和研究。
書法家楊濤
供職於文化部中國藝術研究院。
為中國書法院副研究員；研究生院教授、碩士生導師；
全國青聯十、十一屆委員；全國青聯文化藝術界別副秘書長；
中央國家機關青聯委員；文化部青聯常委；
文化部青聯中國書法篆刻藝術委員會主任、美術工作委員會副主任；
中央美術學院客座教授；
中國書法家協會會員；
西泠印社社員；
北京印社社員；
中華愛心火炬基金副秘書長；
全國模特之星大賽評委；
中國青少年犯罪研究會理事、社會教育與社會關愛工作委員會副秘書長。
作品數十次參加國內、國際重大展覽並獲獎。有《看圖學篆刻》（福建美術出版社，2002）、《中國書法簡史》（高等教育出版社,2003年，合著）、《全國中青年書法二十家—楊濤》（中國書畫博覽,2008年）、《楊濤書法集》（河北教育出版社,2004年）等著作出版，並完成《中國佛門書法之流變》、《東晉「新體」書法成因研究》等論文撰寫工作。
Ⅸ 亞中躍老師談書法臨帖
關於書法臨帖，我一直在探索：不臨貼肯定不行，你臨不準也肯定不行，臨不好肯定也不行。所以在這個中國書法院那個進修的時候，我們那個一個小字貼一共就幾十個字，而且每天寫十個小時以上，然後要寫半個月。最後寫的就是啥呢？就是根原貼幾乎就是一樣，就是和原貼看不出來有什麼差別，每一根線條的輕重，使轉方向的大小、粗細、輕重。那時候要求很嚴格，因為它是按照那個中國美院的要求來設計的。中央美院就是強調創作，中國美院就是強調一絲不苟地去臨貼，他們是三年不讓創作，就是臨貼，但是，是各有利弊。
最近呢，就是我也在思考，你說這個臨貼臨得不像的吧，你創作你指定是不太好，但是臨貼臨的極像的呢，我們那個學員，那就是臨得幾乎亂真的也多了，但是創作呢，有的還是不行，後來我就琢磨這玩意兒是實際上是啥呢，就是抓特徵，如果談森早你摳它的表面吧，你摳的像還是對的，但是要是沒有理解他的這些規律性的東西，你一揮手就是不能寫出來，那你創作肯定還是不行的。你看張旭光，他臨那個聖教序，含雀他都沒有他的學生臨得像，但是張旭光他寫的聖教序呢，一看春戚就是張旭光的聖教序，他把聖教序地那個理解都寫進去了，那個特點都抓住了，所以說他寫得很高級。你看全國臨帖臨得特別好的那些年輕人，他們比張旭光臨得都認真，但是到張旭光那以後，他還得承認張旭光是他的老師。所以這些事我也在考慮。咱們這個群挺好，韓子彬建立這個群，咱們這個群的人一直都是一種平常的心態，一種很正確的學習方法。人和人之間這種關系也很和諧。沒有太偏激的人，也沒有自己的這種偏見，或者自己的見識，過於強調自己觀點的人，所以說一直以來呢，這個群就不打仗，大家都是心平氣和的在思考一些問題。哪怕說的跟自己的意見不一致，或者說，這個各有各的想法啊，都是可以存在的。
剛才我寫點小字，平常就寫米芾了，米芾呢，後來我發現了，我們見到的米芾的帖子，除了那個公開發表的，這個還有那幾個經典的，30多個那個小帖子。其他的呢，就是見得很少，我在那個北京王四營子，看到那個米芾的一個系列。這個系列就是那一盒大概是一寸厚，他有17盒，米芾的這個書法字帖，然後他是全都下來是4萬多塊錢。後來看到一些個米芾的拓本，米芾的字寫的不像他的手扎那麼緊，也有寫的很盪漾的東西，也有寫的像那個王獻之的那種很結構上很開放的東西，也有任情使性的東西，所以說米芾呢，也不僅僅是我們見到的那些帖子那個樣子。他給我一個思考：就是如何抓住他的特徵和規律性的東西，然後一揮手就能把這個米芾寫的很像，我覺得這個還是應該追求的。
我也寫點兒王羲之，但是寫的少，今天早晨，寫點兒那個王羲之這個聖教，我感覺聖教呢，就是他不平和，他結構很詭異。結構特點，就很不好把握，因為他不平正，但是就是像張旭光說的，你不能把它的特徵誇大，還有一個清華大學的張羽翔博士，他也是在全國訓練學生，那是非常厲害的一個老師，廣西現象就是張宇翔弄出來的，他培養了一批學生，在那個全國展的時候，十個獎他拿了七個是六個，所以說他僅用了半年的時間。所以，張宇翔給我們示範的時候，他也是把它那個字的特徵的誇大，然後還有他一個學生，現在是中國書法報的一個編輯，叫周松林，他看到這個我們寫字兒他就笑，他說你們寫的字都不對，就不是這樣用筆。他是國美的，這個人也很厲害，我才發現咱們有的時候那個正常的那種用筆，有的時候其實就是有些筆法咱不懂。現在有不少專家，包括陳海良，他也說，他說你寫字的時候你寫的很中庸，肯定是不行的，到時候丟東西。只到特徵誇大，昨天呢王書博也說了，王書博局長他也說了，我感覺他也是很明白的，他說這強化它的一些特徵就更好了。我感覺說的很對，你把它結構誇大以後，你瞅著聖教序也不是平正的，而且他本身對比關系很強烈的。用毛筆你要是寫這個聖教序，你寫大字的時候，他其實我們在看我們的小字就寫的很弱，很不到位的，包括蘭亭序也是你放大以後，它是一種狀態。但是他的線比較緊，放大以後，專家說不適合寫大字，可能說的就是這方面的意思。但是你要用遼寧書風象聶成文他們那樣的那種筆法來寫聖教，可能就會把聖教序寫的非常的生動，所以這些東西都得慢慢的去探索，去理解。如果死摳一個方面，可能你七八年也整不明白，會鑽到一個自己給自己設的那麼一個自以為是正確的那麼一個套路里去，就耽誤很多的時間。最近這兩個月，就是寫點草書，然後我又翻看點草書，我們會發現就是寫小行草的那些全國展獲獎的，還有大草寫的好的，像張松嶺，還有那個七屆蘭亭獎的王喜，都是高手。其實你當你臨他們的作品的時候，你才發現他們只是取了一個規律性的東西，他心裡頭記住幾個要素，然後他一出手的時候其實就和臨貼差的就是很遠了，像原來臨貼那麼寫字根本寫不了。但是從另一方面講，他一出手比都是按照臨貼那個過程來寫的，他寫的比較嚴謹，但是從結構的變化上，他就完全打破了原來臨貼那種狀態，他只是取了用筆或者用筆的特徵，所以呢，他就把字寫活了。
前兩年我去中國人民大學書法篆刻院進修，那時候也有個事對我啟發很大，當時講課的是胡抗美，他在給學員講課的時候，他就是在屏幕上放了幾張圖片，一個是14歲的一個中學生寫的顏真卿，他寫的是大字，麻姑仙壇記。另一個是清代的一個著名的書法家寫的。然後問學員哪張寫的好，然後都說這個14歲那個小孩兒寫的顏體好，當時他沒告訴這個作品是14歲那個小孩兒寫的，然後七個學員都說那小孩兒寫的好。結果胡抗美後來就給他講為啥是他這個東西不好，就說他把他寫成規范化了，美術字。清代那個書法家寫的就是很有變化，等等吧，他這些東西對我都產生了影響，我現在也整不太明白，我在這里說體會，因為這群是交流的群。所以呢，有想法的時候，整不明白的時候一說，大夥幫著一思考，一議論，可能就整明白了。然後就是我感覺，咱們就是有的時候光注意臨貼用筆，但是你發現沒有，其實我們要是講章法的話，它那個結構地這種變化合理地變化，其實在起作用，有的時候我們往往忽略對結構的研究。
其實很多很多人就是開始不願意出去拜師，不願意跑路，不願意花錢，自個憋七年十年二十年的都有，就不信這個勁兒，不聽邪的人多了，最後啊，實踐證明，書法自學等於自殺，確實是連入門都入不了。開始寫什麼東西，時間長了它不帶那個痕跡，那是不可能的，原來我寫魏碑寫了七年，後來高老爺子高萬年先生就說，這個閆立偉也說，你這個一出手就帶有魏碑的那種味兒的，我就非常害怕這個東西實際上。我也是在是探索和尋求這個書法創作的，能達到比較高級地這個程度地這個路子，然後平時也注意觀察和思考了，你比如說陳海良，我看他的東西看了七八年，我有一天突然我就看懂了，陳海良就是把這個，雖然它的筆畫線條寫的很精到很細。他南方人，陳海良他那小行草就是純純的啊，是從這個十七貼來的，他本來是寫楊維楨的，那麼楊維楨用筆其實也是從那個十七貼演化過來的。
所以提煉、概括、演化某一種帖子的特徵，可能就是書法創作的一個路子，只是咱們當時還沒有弄懂，還沒有總結明白，或者說從感性上知道一些，從理性上我們還沒有很清楚。這是一方面，第二個就是王忠勇，王忠勇是王書博局長的老師。在全國入展那就不是問題了，獲金獎好像都六七次了，王忠勇也是全國一流高手。他跟我們講，他說現代人寫王羲之寫的比較纖弱，就是這個拓本，越拓越細，然後把他真面目，就是給改變了，然後其實可能王羲之不是這樣的，怎麼解決這個問題？他說就是真正得到了王羲之的精髓，他說是顏真卿。那麼從王金泉也好，還有張旭光說的那個把自己的開悟，是因為一個佛像，就是很圓潤啊，很寬博的那種東西納入到這個聖教序當中來，這是張旭光講的，所以你看張旭光寫的字，也是有他的想法和理解的。張旭光寫的聖教序，都是外拓的那種，那種很強烈的，他跟原聖教序，有了一些變化，陳海良也是有些變化吧，王忠勇呢，摻了一些顏體和章草的東西，王金泉，也是用了篆書的一些筆法，還有顏體的一些寬博厚重的東西，所以他們都為什麼能不是一般的高手，為什麼他們能成為這個全國這個頂尖的或者一流的高手？我覺得就是說他們在寫的很多的情況下，他們總是跟這個大家互相交流，對他們有啟發，使他們就是能夠突破。他們突破，我覺得有兩點：一點，就是在臨貼上，他的想法上有突破，他絕對不會死摳這個原帖這個字，因為這個就是說臨像這一關，一般的人要說臨貼有一個兩三年，應該都臨得不錯。而且，一般地書法愛好者和那個大書法家可能一般的愛好者呢，有的時候由於年輕，由於精力比較充沛，這個手比較好使，這個感覺對這個字的感覺也不一樣，所以呢，他臨的可能比一些大家裡都好、都像。像我們一些學員，也是可能比胡抗美，或者是曾祥啊，比那個王勇臨的都好，但是你像王勇他們一出手，就帶著很深的東西，就是他從某一個線條上，他絕對不一定比你臨的准，你像王義軍的臨的也是年輕啊，國美畢業的，他是南藝的，他臨那個東西，你網上你看吧，你看不出來哪個真哪個假的，但是呢，他創作的作品還沒有王忠勇，還沒有王金泉、張希良，還沒有他們寫的生動，這些東西都給我們一些思考。他這些東西經常會觸及到我們的一些思考的問題，說他臨地那麼好，他的作品地境界啊，不是筆法，筆法當然精道，就是說，他的境界為什麼還沒有這些人高？那麼你說臨的不像就好嗎？不是，不像就更不行，所以我現在啊，我就覺得就說強化、提煉、概括它的特徵。可能就是書法臨摹的比較高的境界，這個我也不敢肯定，我就在群里頭咱們交流。
另外，就是就是創作的時候，他不就打破了原來臨貼的時候，字和字之間的關系，那麼創作的時候字和字之間的關系是不是就像專家說的那樣？就是干濕、輕重、遠近，大小等等，這個一般就是不管說多少遍都是重復這些話，但是呢，要從數理化的人家那種理性地思考的思維的方式來說，他還沒有一個准確的概念，當它沒有準確的一個概念的時候，他這些個矛盾關繫到底有什麼原則達到什麼程度。你不知道這個字和之間的關繫到底達到什麼程度，咬合到什麼程度才算貫氣，貫氣需要什麼條件什麼原則這些原則的細節等等，為什麼是這樣的這些問題其實我們都是迷惑的，有的時候完全是憑著感覺的，我覺得這也是創作的一個障礙。
但是，張宇翔和陳海良講課的時候，他講了一個問題：就是這個上一個字的這個某一個部分，偏旁或左或右，必須對准下一個字地這個開頭。張旭光說就是你上一個字的結尾，就可以作為下一個字地這個開頭兒，他這個東西已經說的也是很明確了，但是他說的是草書，我琢磨行書也是這樣兒，都是一個道理。那麼這樣一來呢，他就出了一個問題，說你為了適應上一個字和下一字的這種關系，那麼你字的結構，就不會像你原來臨貼那樣，你這個上下的這個字的結構啊，要重新啊，要重新處理，它就會變形，然後你就會認為這跟我原來臨貼又不一樣了。就不敢寫了，我估計這個地方就是卡住創作的，這個一般創作者都有這一個障礙，他就思考不明白。另外呢，就是包括草書，行書也是，就是九收一放就是我們寫字收的，不僅放得多，收的少，結果呢，把字都寫散了，那個氣他不是按照一條路子往下貫通，他射向了四面八方，所以這個字，都是獨立的，和誰都沒關系的那種感覺，我覺得這是我們在結構上還沒有把握住的這個一個原因。你看他們這個全國展獲獎作品，它單個字拿出來的時候，這個字，我就不會寫，我咋寫也寫不了和人家一樣，高手幾乎不存在這個問題，就是你再高的人啊，他作品當中你拿出一個單個字來，也都能寫，也能跟他寫的差不多兒，但是通篇都加到一起，那種調整你就整不過人家，所以說這也是我們目前需要加強和思考。
前幾天七屆蘭亭獎有個叫樊利傑的，我問那個遼寧省那個書法家叫武威啊，武威也很厲害，獲全國展的特等獎，現在學佛了，修佛修的很好，然後他說哎呀，樊利傑寫那個董其昌的。我就想起來了。遼寧還有一個書法家，中國書法培訓中心的教授張志剛先生呢，也是寫董其昌的，也是很早就有名的書法家樊利傑呢，在全國寫董其昌寫的好，也入了七屆蘭亭獎。但是你從網路上打開，你找樊利傑寫的蘭亭獎，樊利傑他的字就是平平淡淡，我看了以後，我就想一個問題，為啥寫這樣的作品能得到專家的認可，並且寫的作品一點兒也沒有那種跌宕起伏，比較激盪，比較大開大合。這又給我們一個思考，就像孫曉雲，孫曉雲的字，也沒有大開大合，沒有跌宕起伏，但是你也不能說孫曉雲寫的不好，所以這些個東西都得讓我們經常調整自己的思路吧，不可固執己見，那偏於一隅，這不行的。
你看寫這個蘇軾的顏麗偉，咱通遼的顏麗偉都八九次入國展了，現在是遼寧省書寫的理事了，他發展很快，起碼比我強吧，那麼胡崇煒告訴他就寫這個蘇軾，所以他就老老實實的寫蘇軾。他別的也不寫，然後很快就入國展，咱們有時候寫得太多太多的原因呢，是沒人管呢，沒人管著你，就是你就可以什麼都寫，隨便寫是吧，這個也能寫，那個也能寫，但是可能我們就是說寫的都不精，或者沒有把這東西寫的神采飛揚，所以白扯都是一般。踢足球也會，手風琴也會，滑冰也會，乒乓球也會，武術也會，沒有一樣能上台的，所以說這就不行，這沒有用，拳擊你也打不過泰森，他也白扯，所以說整得多整地砸一個月，以前我跟那個遼寧省那個書協主席我跟他請教一個問題。我說胡老師，這個書法你給我說說到底咋寫？我寫這么多年了，現在好像還沒有定下來，說我最後能把什麼寫好，宏偉說呀，把一個抓住一個帖子寫透，抓住一個帖子寫透，不要寫太多就夠了。原來呢，施恩波也說過，是吧，你寫啥就寫啥，寫透寫好了，全國新人展的時候呢，我跟書博我倆上遼寧那個拜訪一下胡崇煒，然後你看看作品吧，當時閻立偉也在說，大哥你寫太多，太雜。你就寫米，啥也別寫，後來我回來寫了四天米芾。啥也沒寫，可能就是筆法上，結果跨就入國展。你看看有的時候咱們的想法跟人家不一樣，人家是對的，然後接著呢，有一個八屆全國影展我就用米浮的東西啊，又寫了一張，然後加點兒二王的，因為他都是那個字，都是長方形，我家的二王就寫了兩張誇又進一張，所以說我感覺呢他這個。這個傳統的東西把它寫精彩了，你寫啥都行，不一定非得要怎麼樣，不一定非得是王鐸呀，或者是福山，那也不一定非得是王獻之啊，不一定就是你寫啥有感覺你就寫啥，你只要寫好就行了。你看人家寫那個董其昌納入全國金獎那個七蘭亭獎，那還了得是吧，人家就寫好了不一樣嗎？張志剛寫董其昌，人家不也是全國一流的書法家，所以說咱們有些東西呀，一個是被聽話，一個是不知道怎麼弄可能有關系，所以現在呢，我每天寫一點就更多的時候就是。思考思考的比以前多，以前寫的多，思考的少，覺得肯於下工夫就能成功，其實這是一個誤導全國人呢，下工夫地多了，不是下工夫就能成功，確實是教訓。現在呢，就是說寫這個耳蝸也好，寫這個大潮也好，還有禮服也好，我感覺就是線條兒的這種爽勁，這種力度都是很不錯的，很夠的，現在呢，關鍵呢就是調整他們的關系字大小，還有字和字之間的關系，有的時候都很連綿，但是呢，他的節奏啊和距離都是一樣的，有的時候呢，這個字行呢，都一樣，但是都太一樣了，等等吧，這樣的話呢，也需要多調整。胡崇煒說，寫字就是好好寫，就是放鬆自然書寫就行了，他這話呀意義深刻呀，包含的東西太多了，體會太多了，得好好品味和體會他說話的意思啊，王文宣也說，寫字有那麼復雜嗎？那就是寫唄，你放鬆自然寫唄，所以說呢，他們這話里頭都有他個人的經典的體會。他們說的絕對都是正確，我們有的時候過於用力，那個字呢，寫的劍拔弩張是吧，那種很運氣的那種平和的那種風采就沒有了啊，這個性格感覺到很激烈，這個內心很激烈，下筆以後呢字呢，都寫的很有火氣，確實都不行。
Ⅹ 方建光的社會評價
一
方建光先生在剛剛結束的全國第八屆書法篆刻展覽評獎中，一舉捧得「全國獎」，而且是山東省唯一的獲獎者。繼獲得首屆中國書法「蘭亭獎」及電視書法大賽銅手則獎之後，建光依然書寫著他人生的精彩華章。他的名字已引起了人們廣泛的關注。他的作品更是以秀逸清雅、恬淡爽利的氣息先聲奪人，充滿了濃郁的書卷氣和書家的才情，讓人賞心悅目。
建光的書法取法帖學優秀傳統，頗有魏晉書風的閑雅與灑脫氣息，這表現了他在書法學習中的敏銳洞察力和不俗追求。建光的學書起步正值二十世紀八十年代初期。我們知道，八十年代的書法發展具有狂飈突進的啟蒙色彩。傳統書法呈現全面復興之勢，新古典群體得以涌現，書法展賽中以激昂奮進的陽剛氣息為主。同時，對金石碑版、簡牘磚瓦等生拙書法資源的取法，也造成了書法創作中粗糙、冒進的弊端；於是，對帖學的回歸成了必然。在這種大背景下，建光的學書也經過了由唐楷到魏碑再穩定在帖學的階段，而深入帖學成了他堅定的目標。建光早年由顏楷入手，得書法的開闊之氣；後沉浸《北魏張猛龍碑》三年，滋養於跌宕高古之風；然後以米芾行書作為基礎在取法上作窮源競流的探索。建光上追二王等晉代手扎書風，晉人書法的灑脫與醇雅讓他沉迷不已，這成為他在書法創作中極力追求與塑造的形象。二王帖學傳統象一條澎湃的大河，建光由源頭經老米向下尋找它的走向，王寵、王鐸、八大、董其昌，乃至近現代的白蕉、林散之，都是他仰慕追摹的對象。 建光對名家法帖的學習有良好的悟性與捕捉再現能力，他能在短時間內把所學字帖的氣息較好的營造出來。因此，他學米象米，學董肖董。「窮源競流」學書方法的運用，使他在短短十餘年中掌握了較豐富的表現手法，具備了扎實的帖學功底。在他的作品中，常常能流露出某幾家的氣息，但又不是那幾家技法的湊合，而是在整體氣息上十分自然和諧。這說明，建光對傳統的學習並非機械的搬用，而是經過了一番吸收改造的創造性轉換過程。他的作品整體感強，多字數的創作能一氣貫注到底，而沒有懈怠之處。作品中的字形巧用開合聚散之法，放的開收的攏，字間的搭配十分巧妙。有的字形看似某家形態，實則在筆畫的空間處理上別具匠心，強化了疏密對比效果。作品中的筆法乾脆利落，自然舒展，不作過多動作與修飾，可謂繁華落盡留清純。經過匠心經營，他的書芹伏法在形式上具有了一種「現代」意味；這是書家在創作的空間觀念上的轉換，即對字形的處理要服務於作品形式構成的需要，而不但是美觀的書寫漢字。
建光的楷書（包括小楷）、隸書創作也頗多可觀之處。不過，大概氣勢流動的行草書體最適於表現書家的氣質與才情，故建光的創作多為行草書體。正所謂「書如其人」，建光作品的秀逸清雅、恬淡爽利風范的形成，是其性格、修養、環境等因素綜合塑造而成的。建光生長於具有深厚文化積淀的山東臨清市，古運河的文化底蘊給他以激勵；他熱情好學，待人真誠，具有謙謙君子之風。這對他的創作風貌的形成產生了直接影響。
在我看來，建光的創作目 前已初具風范。他的創作不摹當今某一名家，不入某一「流派」或「主義」的陣營，而是扎實的走著自己的路。他走的是根植於傳統，生發自己靈性的穩妥道路。作品中流露出的恬淡、工穩與匠心，正是其特色。也應當看到，這距他形成個人突出的、穩固的自家風格尚有一段距離。對這位悟性高而又勤於實踐的青年書家來說，他的創作已經表現出了良好的發展潛力。
人生不同階段的書風往往因為人生閱歷、修養的不同而不同。年輕時的意氣風發，中年的沉穩剛勁，人書俱老時的澹泊天真，無法重復，各有自己的魅力與價值。建光如此年輕便取得了驕人的成績，無疑是他藝術生涯一個良好的開端。藝術之樹貴在常青，藝術創作貴在不斷超越「自我」。祝願建光今後的藝術創作更上層樓！（劉宗超）
二
自古至今，大凡成功者，皆有一番不同尋畢首棚常之人生經歷。一個人只有在不斷磨礪和感悟之中才能一步步走向成熟。孟子雲：「故天將降大任於是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。」若非親歷諸多人生磨難者，斷難領會夫子其中之深意。人在少壯之時多吃點苦，並非壞事。只有身處逆境，才更會懂得奮發圖強，才更會如渴驥奔泉般學習文化知識以武裝自己。方建光先生在書法上跨出的每一步，便正是一個極好的驗證。
聽說書壇上出了個方建光，其實已經是好多年的事情了。但由於種種原因，我對他的關注不夠多。可能也是彼此之間不甚熟悉的緣故吧！這次搞沈老課題班的系列評論，方建光先生做為其中之一，當是這一方陣之中的佼佼者。因此，今天在這篇文章當中，確實要認真分析評品一番方建光的書法的。
從其給我發來的自述文章中了解到，方建光先生在青年時期也是遭受了很多生活的磨難的。因為某種機緣，喜歡上書法，這種情況，與諸多學書者都大體相類。其學書始自《張猛龍碑》，可謂入門起點甚高。《張猛龍碑》用筆沉著痛快，如斷金切玉，結字險峻而富有變化。其特點是疏密突顯，有時將一主筆誇張伸展，有時將點畫緊結於內，形成大疏大密，使字更加險峻跌宕、意氣縱橫，頗有出乎意料之效果。此碑方筆居多，尖鋒出筆，但學習時不可一味強調稜角，避免生硬呆板。清代楊守敬評價此碑：「整煉方折，碑陰則流宕奇特。書法瀟灑古淡，奇正相生，六代所以高出唐人者以此。」康有為《廣藝舟雙楫》將其列為精品上。
從方建光的楷書作品可以看出，他對《張猛龍碑》所下的功夫是很深的，對此碑的感悟也是到位的。能將此碑消化吸收，成為一種「基礎功夫」，對於寫好它體特別是行書可謂善莫大焉！而不善學者，往往刻意模仿碑刻之圭角，而不能巧妙攝取此碑之魂魄，徒具形貌而神采盡失，終究未識「透過刀鋒看筆鋒」也。方建光食古能化，於筆法、於結體、於章法、於行氣通變化合，機鋒自運，誠屬不易。所作古意洋洋而天趣時露，得金石氣之外更具書卷氣，當期涉足行草，其氣象之可觀自不待言。
然其進入行書，又以米芾為法，悟「沉著痛快，風檣陣馬」之深意，與其多年臨習《張猛龍碑》關系甚大。米顛行書與《張猛龍碑》有異曲同工之妙，結構之多變與用筆之沉著勁利如出一轍。米芾作為北宋尚意書風的代表人物，於行書造詣極高。米芾行書的章法有兩個特點：一是因體賦形。字形本來有大小長短之不同，米芾往往根據每個字本身的特點，曲盡其態，而不計工拙，粗看似乎大小長短參差不齊，細看則和諧勻稱、天趣盎然。二是據勢變形。即根據每個字在全篇中的不同位置及其與上下左右的關系來確定字的形態，或欹或正、或縮或放，往往天機自動、妙合自然。但再優秀的書家，也難免會有軟肋。即便是米芾這樣的大家亦概莫能外。明代吳寬認為其書法「猛厲奇偉，終墮一偏之失」；《宣和書譜》謂「其字神峰太峻，有如強弩射三十里，又如仲由未見孔子時風氣」。綜觀米芾的書法，既得益於「刷略奮迅」的勢，也失於過分逞勢。可見凡事以適度為宜，過則為病，乃世間普遍規律。
因此，我們或學或賞，皆須心存戒心，不然便會以顰為美，從而誇大其習氣。這對於學習米芾的方建光而言，無疑也會產生這樣的困惑。故他能夠通過學習二王簡札、王珣《伯遠帖》、五代楊凝式《盧鴻草堂十志跋》來進一步調整自己。二王書法之高古中和世所共見，其可取之處無需多言。《伯遠帖》除用筆流暢自如，峭勁遒麗之外，最大特點為善於取勢，不拘成法，如「遠」、「別」等字，可謂別出心裁，饒有異趣；結字善於以虛為實，不主故常，境界頗高。黃庭堅有詩指出：「世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊瘋子，下筆便到烏絲欄。」後人視為善評。楊凝式的行草書也奔放奇逸，氣勢雄渾，風神磊落極似顏真卿《祭侄文稿》。方建光從上述法帖當中自有其會心處，由是也就有效地糾正了單純學習《張猛龍碑》和米芾行書而有失渾融圓通的不足，大大提升了自己的書境。
從方建光的學書歷程來看，他所走的路子也是一條兼收並蓄、碑帖兼容的發展路線。用帖意來彌補碑書在氣息上的不足，以碑的骨力和結體的多變來強化帖的內質。但這種認識，也絕對不可能是在短時期內就可以自行領悟的，既需要功力的積淀，也需要才情的激發，更需要學養的支撐。向高師請教，與同道交流，都是不可或缺的。因此方建光從中國書法院到國家畫院沈鵬課題班，乃至到首都師范大學學習，均是出於這樣的考慮。專業院校的教育理念和學書觀念還是有其自身特點的，雖不敢說凡是進入高等院校學習的就都能在書法上出手不凡，但對於真正於書法「有心者「而言，卻可以揚長避短，據此辟出自己的一條路來。院校照樣可以培養出很多平庸無能之輩，關鍵在於學習者的天分、基本素質和自身的取捨究竟在哪裡！
方建光的確是一個善學者，他能充分把握自身，不斷為自己創造機會並抓住機會。時至目前為止，盡管他的書法已經在國字型大小展覽上不斷出彩，摘金奪銀，但他似乎根本不滿足於眼前的收獲。而我時常堅持這樣的一個觀點，那就是一個人行事的高昂和做人的低調往往最有可能成就大材。那些稍稍取得一點成績就自鳴得意而從此飄飄然者，大多都是明日黃花。一個書家可以通過在展覽上入選獲獎進而獲得一定的眼前聲名，甚至也會據此改變自己的命運。但真正的有志者，其用意是絕不止於此的。
就方建光目 前的學書狀態來看，其作品之格調品位已遠遠領先於一般青年書家，作品當中所表現出來的硬朗、勁利、恬淡、蕭散，反映出他不同時期對書法的審美的傾向和取捨，也曲折地體現出自己思想認識的一個相對漫長的轉變過程。對於一個在新時期經歷了展覽文化洗禮的青年書法家而言，完全不受時風的左右是絕對不可能的，而且也沒有必要刻意地去和流行形成思想上的抵觸。石濤名言「筆墨當隨時代」，有其深刻的特定含義，我們完全不必機械地理解。我覺得學習書法的一個關鍵就是首先眼裡必須有古人，有經典意識，然後眼裡也須有我們這個時代的思想關照。只有古與今的結合，才可能真正塑造出一個真實的自己。無視古法自我作古是行不通的，但一直匍匐於古人的腳下亦步亦趨固步自封，也將是行之不遠的。因此，我們眼裡更需要有自己，要知道自己的存在和自己所處的位置，以客觀的眼光來看待書法藝術發展的根本規律。
所謂「古不乖時，今不同弊」，謙虛自守，知己知彼，博古通今，食故知化者，方能在與古人和今人的不斷對話中吸納出自己所需要的營養。方建光能一步一個台階，穩扎穩拿，由此足見其聰慧處。假以時日，能成大器者，當如是也。(傅德峰)