筆法學習
㈠ 如何學習書法，學習書法的幾個技巧
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我國文字歷史悠久，應用廣泛，全世界約有四分之一的人口在使用它，除了實用價值外，更兼有藝術價值，因此書法作品常與繪畫並舉，是我國文化的資產，這里有零基礎也能學好的書法課，15天輕松寫出漂亮人生！
㈡ 書法筆法有幾種
第一章 ： 筆 法
筆法，簡言之就是用筆寫字的方法，扼要鍘勝的技巧，力求通過恰當的方法而表現出理想的藝術效果的方法．
初學者往往憑著寫鋼筆宇的經驗來寫毛筆字，用筆直來直去，不講究輕重、緩急、藏鋒、露鋒，寫出來的字就像木棒搭起來的，這就是不懂得用筆的結果。可見筆法是書法學習中最基本，最重要的內容。
第一節、起筆 行筆 收筆
起筆、行筆收筆是指書寫一種點畫筆鋒運動的全過程，寫任何一種點畫都要經過起筆、行筆、收筆三個階段，所謂。逆入、澀行、緊收」，便是這三種用筆方法的要訣。
起筆要逆入，即逆鋒起筆，欲右先左，欲下先上。即使寫露鋒起筆的點畫，也應該凌空取逆勢落筆。像跳遠欲進先退，像拳擊欲伸先縮，這樣用筆格外有力。書法最忌順筆平拖，直來直去。
行筆要「澀行」，「所謂。澀行」，即是書寫者人為地製造一種阻礙筆鋒運行的力量，同時又克服這種力量而前行。古人把這種筆法形象地比喻為「屋漏浪」。如果鋒浮紙面，信筆而過，則墨不入紙，點畫流滑無力。
收筆要「緊收」，即回鋒緊裹收筆，也就是指「無垂不縮t無往不收」的收筆方法：寫豎畫時，筆到盡處，將筆鋒向上回縮收筆；寫橫畫時，往右行筆，寫到盡處，應將筆鋒向左回收。這樣筆畫含蓄、渾厚有力。
第二節、提筆 按筆
提筆與「按筆」相對而言，指在垂直方向由下向上用筆的動作。提筆寫出來的點畫線條比較細勻。
按筆與「提筆」相對而言，指在垂直方向由上向下用筆的動作。按筆寫出來的點畫線條比較粗濃。
提，按是筆鋒在垂直方向作上下運動。書寫的過程實際上就是提按變化的過程，筆鋒在紙上運行時，一直是提與按快速度的交遞進行著，用筆提中有按，按中有提，才提便按，才按便提。再加上輕重?緩急的豐富變化，這樣寫出來的點畫才具有了生命的活力，而產生出活生生的形象，神采與韻味。
劉熙載《藝概·書概》說：「凡書要筆筆按，筆筆提。」這里指出在運筆過程中提按的連續性和必要性。又說：「辨按尤當於起筆處，辨提尤當於止筆處。」這是說，在起筆處，其「按」表現得更為明顯，在止筆處，其「提」，尤易辨識。又雲：「書家於『提』、『按』兩字，有相合而無相離。故用筆重處正須飛提，用筆輕處正須實按始能免墮飄二病。」這是對提按表現技巧和輕重表現效果的辯證認識，即太重則滯，太輕則飄、滑、薄、弱，所以才要求做到運筆重處正須飛提，運筆輕處正須實按，亦即按中有提、提中有按的對立而統一的原則，董其昌《畫禪室隨筆》所說：「發筆處便要提得筆起，不使其自偃」，也是說按中要有提，才能使點畫不至於僵、滯。
在具體的書寫實踐中，提與按這兩種技巧相較，其按較易於掌握，難在提上，董其昌《畫禪室隨筆》說：「用筆之難，難在遒勁，而遒勁非是怒筆木強之謂，乃大力人通身是力，倒輒能起。」又說：「作書須提得筆起，不可信筆，蓋倌筆則其波畫皆無力，提得筆起，則一轉一束處處皆有主宰，轉、束二字，書家妙訣也。今人只是筆作主，未嘗運筆。」這里說的正是「提，，的要領，即必須運通身之力於腕部，以強腕運其筆，方能隨心所欲，產生其干變萬化，豐富多彩的藝術效果。所謂「今人只是筆作主，未嘗運筆」，正是指未能做到提得筆起，以至於為筆所累，這正是不能達到揮灑自如、為所欲為的原因。
第三節、轉筆 折筆
轉筆，不是轉動筆管，而是指筆鋒作旋轉運動。在起筆、行筆、收筆的轉折處，筆不停駐，用力均勻，順勢轉鋒，寫出沒有方折稜角的點畫。
折筆，同轉鋒的運動形式差不多，只是在起、行、收的轉折處，要頓筆折鋒，寫出方整剛勁，鋒芒稜角的點畫。
轉筆、折筆是改變筆鋒運行方向的兩種旋轉運動形式。「轉以成圓」，「折以成方」；轉鋒成圓筆，折鋒成方筆。圓筆點畫不露稜角；方筆點畫方正，稜角分明。方筆屬於「外拓」，其基本要領是「豎畫橫下」，「橫畫豎下」，起筆欲陡峻，行筆欲充實，駐筆欲峭拔。且一定要做到逆人平出，回鋒應力足、氣滿，才能使線條渾厚、沉著；圓筆關鍵在於起筆時，亦即絞鋒人紙著力，行筆中含，收筆宜急不宜緩。
方筆與圓筆的主要區別在於：方筆宜頓而善翻，圓筆宜提而必絞。在實際操作中二者是相輔相成的，互為因果，互為補充，或起筆方而行筆圓，或外方而內圓，或筆方而字圓，或字方而筆圓，或體方而局圓，其實遠不止這些，姜夔《續書譜》說得好：「方者參之以圓，圓者應之以方，斯為妙矣。」用筆「須有轉折之妙」。點畫當以方圓兼備為佳。
第四節、中鋒 側鋒
中鋒，從來論書者，皆主張筆筆中鋒，究其根本，所謂中鋒，就是在行筆過程中，正如，蔡邕《九勢》所說：「令筆心常在點畫中行。」從篆、隸、楷、行、草各體書法，以及歷史上各個書家的表現技巧來看，確以運用中鋒為主，特別是篆書，全用中鋒。因此，中鋒運筆，可以說是中國書法藝術的基礎筆法。
在具體實踐中，不淪「提」，「按」，「起」，「倒」，「轉」，「折」，令筆鋒常在點畫中行，亦即中鋒運筆，這固然是好的。但是在實際的創作中，其作品中呈現出的形、神、意趣、情采，都是靠靈活多變、非常自然的運筆體現出來的，因此，實際上，筆鋒是不可能永遠一成不變地保持在筆畫的正中間軌道上的，書者只是憑感覺有意無意地控制著這支筆，令其基本上保持著中鋒行筆，這就是古人所說的。筆筆中鋒」的真正含義。所以，任何事物，都不可機械認識和理解，只有在正確認識的基礎上，才可能有正確的運用。常言：「正以立骨，偏以取姿」，隨心所欲，千變萬化，方為正旨。因此，對那種「畫之中心有一縷濃墨正當其中」，且「筆曲折處亦無偏側」的說法，勸君不必極究。
中鋒運筆所產生的效果是：點畫或渾凝圓勁，具有立體感，或秀逸含蓄，耐人尋味。古人所謂「似錐畫沙」，即是對些形象的比喻。
側鋒，亦稱「偏鋒」，指行筆時，筆鋒斜出的筆勢，即筆鋒偏在點畫一側，或由側而歸中，或由中而轉側，或一側到底，寫出來的點畫跌宕多姿，富有變化。行草作品中常見這種筆法。若掌握不好則會出現力薄、氣弱，缺乏含蓄的病態。
中鋒、側鋒是互相依賴而並存的兩種基本筆法，沒有側鋒，也就無所謂中鋒。但歷來多強調中鋒，力避側鋒，甚至要求「筆筆中鋒」，並把側鋒看成。敗筆」。可是在實際用筆過程中，往往摩於達到這樣的要求，特別是行筆遣度較快的行草書更不屠傲剩這一點，再從書寫效果來看，0《觀歷代書法各家墨跡，其耐人尋味者往住正是於中鋒、側鋒的對比運用．因而我們覺得過份強調中鋒面完全排斥側鋒，未免失於鎬頗．商承柞教授也認為：「強調中鋒這禁區，應予打破」。
第四節、藏鋒 露鋒
藏鋒，就是寫出的點酉，藏頭護尾，不霹鋒芒，筆鋒包藏在點畫之中，即逆鋒起筆，中鋒行筆，回鋒收乾．「筆正則鋒藏』，藏蜂用堆須注意筆管要正．「蘸鋒以包其氣·，蛤人以含蓄、潭勁，精神內含的感覺．
露鋒．是描寫出的點畫筆鋒外露，如擻、撩、鉤、提婷乾酉的收筆處均屑露鋒．行草中點曬之間的，f應或行敦間的起承往往客運用露蜂來墾示．書法創作，尤其在「忘情』狀態下的Ql橫馳騁，無拘無束的任意揮灑中，為使作品氣韻氣動、自然連貫，作為一個有肇養的書家，他的注意力自然地、更多地集中在整個作晶的情調和童境的表現上，不斤斤計較技巧上的中、側、藏、露、虐，實，因此才在作品中呈理出宇里行間，承上啟下，左呼右應，顧盼有情的自然超逸，優雅動人的情采和神韻．姜羹《續書譜，說：「不欲多露鋒芒，露則童不持重，不欲深藏圭角(玉器的楞角)．藏則體不精神．說明·霞鋒、霹鋒要用得得法，該藏粥藏，詼露則露，藏得巧妙．露得恰當，這樣寫出來的字就圓轉剛勁，飽滿生神．
第五節、疾筆 遲筆
「疾」與』遲」的直接窟義耽矗「急』與「援」
運乾的急與埂，是形虞不同風格和產生節奏、韻律變化的主要因索。在實際運用中，二者不可偏廢。
落筆遲重取其妍美，急速方能流暢、遵勁，所以運筆的遲與速，須作有機配合，方能獲得理想的效果。若一味遲重，則失卻神氣，一味急速，則失卻形勢，王羲之《書論，說；「凡書貴乎沉靜，令意在筆前，字居心後，未作之始，結思成矣．仍下筆不用急，故須遲，何也?筆是將軍，故須遲重．心欲急不宜遲，何也?心是箭鋒，惰不欲遲，遲則中物不入。「又說；」每書欲十遲五急。清宋曹《書法約官》說；「遲則生妍而姿態毋媚．逮則生骨而筋絡勿牽．能建而遵，故以取神，應遲不遲，反覺失勢」．
一般來說，學書之韌，運蟪宜埂，待熟練後，應逐漸加快運筆，基本功主要應下在「急」與「重「上，只有這樣才能急不愁鯉，重不憨輕，以至達到曠心所欲，運用自如的境地。
為了更好地理解『疾』與『遲』我們還臂引入「疾澀」，「癱留」從不同的視角加潭對疾與遲的認識。
疾翟：疾不等於急，快速行筆並非「疾運』，從』疾風吹勁草」，我們當可以加探理解．即在起伏行筆當中要傲到急遭有力亦即「以沉勁之蠕達出」，如此捌「慶澀「明。
澀，指澀勢．是說鞋毫行處墨要留得住，又非停滯不前，行筆既急，既勁，且沉，一個「勁」宇，則是「慶」的檳心，一個「沉」宇則是「翟」的根本，前人用「如撐上水船，用盡力氣，仍在厚處」來喻比，甚覺恰童．劉熙蛾《藝概·巷五·書概》中也有與此大致相同的說法，他說：「用筆者皆習聞澀筆之說，然每不知如何得澀．惟皚力欲行，如有物以拒之，竭力面與之爭，斯不期澀面自澀矣．」
漢蔡邕《九勢》說的更為具體：「慶勢出於啄礴(見「永字八法」)之中，又在豎塏緊趕忙要真心耀之內．澀勢在於緊駛戰行之法．」蔡邕可謂真知「疾澀」遠筆之法者，其永宇八種點畫中，其《啄叫》疾不能峻，其「耀叫」疾而不能利，其《努叫》疾運不能峻挺勁健，「其」「碟」非慶運必傷於軟緩．
疾澀，誠運筆之重要法則，非運通身之力於亳牆者不可達此．運筆之難，難在遭勁，而遭勁正是「疾」與「澀」的產兒．疾澀的表現大旨在遭，在重，逆則緊，逆則勁，尤在精穩、沉著．包世臣《藝舟雙揖》雲；「萬毫齊力，故能峻，五指齊力故能澀．」此中尚可參得消廖．握疾澀之法，施於點畫，則棱側緊峭，如摧鋒罐石，斬釘截鐵．施之於宇書之間，則風格峻整，道媚．行草書尤重此法，其斷續顧盼，轉折分明。
淹留：《爾雅，釋沽》雲：「淹．留久也」。淹留，指行筆過程中要留得住，亦即步步為首，宋曹《書法約言》雲，「能遵不遵是謂淹留，能留不留，方能勁疾．」也就是落蟪沉勁，行筆含蓄之意．所謂疾勢澀筆，草情隸韻」，「以勁利取勢．以虛和取韻」(董其昌《睡撣宣隨筆》)，含剛勁於婀娜，其「澀筆「，「隸韻」、「虛和」、「婀娜」，都是留得住筆的結果，其韻味自佳美．行筆之法，無非是「行處留，留處行」，『不滯不執」．「欲行不行．當散不散，與物凝礙，不得淹插」，(唐岱《繪事發徽》則結病生，此非淹留之意。欲留不留，則事直無韻，乏含蓄探穩之童．周星蓮《臨池管見》雲：剩急不留，其病在滑」．含蓄蘊藉，剮童昧深長，耐人尋味．放縱，則住住是一攬無余，無回味和遁尋的餘地．所以，書當造乎自然，不可情筆，亦不可太矜意．淹留勁慶總當恰意而行，過與不及皆是病．
第六節、鋪毫 裹鋒
鐳毫：即指在運筆過程中筆毫平鋪紙上，達到「萬毫齊力」的效果．如此寫出的點畫具有雄豪奮發的美感．滑包世臣《藝舟雙揖·述書上》說：「吳江吳育山子，其言日：『吾子書專用筆尖直下，以墨襄鋒，不假力於副毫，自以為藏鋒內轉，只形簿怯。凡下筆須使筆毫平鋪紙上，乃四面圓足．此少溫篆法，書家真秘密語也。」
包世臣主張筆毫平鋪紙上是對的，但對襄鋒還缺乏足夠的認識，「襄蜂，不假力副毫，自以為藏鋒內轉，只形薄怯」，這種認識是有片面性的，實際上，襄鋒是主副毫紋在一起，副毫仍在起作用，其「只形薄怯」只因為力度不夠造成的，並非是裹鋒運筆所致，即如包世臣所說筆毫平鋪紙上，俏力度不夠，也同樣會產生「只形薄怯」的效果．古今大家．都是善於運用襄鋒和鋪毫的能手，二者實不可偏廢。
裹鋒：是與鎬毫相對而官的一種運筆技巧，即在起筆時紋鋒入紙(逆人)，輩接著提筆運行，在行筆過程中，有的將毫鋪開，此即鋪毫，有的繼續旋絞運行(此時筆在手中自然地隨著需要轉動)，如此寫出的點畫具有沉凝，渾勁的莢感．我見古人書，確有此法．
清包世臣《藝舟雙揖·與吳熙蓑書》說：「河南(槽遵良)始於履險之處襄鋒取致，下至徐、蘑益事用逆．用逆而筆駛則裹樟側人，姿韻生動．又始聞以肥瘦濃枯，震耀心目．後世能者，多宗二家，東坡尤為上座，坡老書多爛漫，時時斂鋒以凝散緩之氣，襄鋒之尚，自此而盛．
實際上，襄鋒正是圃筆的寫法，起筆時絞鋒人紙，其意在『擒」，瞬間積聚了巨大的力，方致縱筆運行時不弱不薄．因而無散緩之弊．至於包世臣主張用筆當「平鋪紙上」，故以「襄鋒」為救敗之筆，得說是只知其一，不知其二，北碑多方筆，故尚平鋪，然圃筆則當用絞鋒起筆，寫行草尤當如此，細審古人名跡自知。
第七節、擒筆 縱筆
(擒得定，縱得出，遭得緊，拓得開)
「擒縱」，是清代道光年間書法家周星蓮在總結吸收前人用筆經驗的萋礎上提出的．他在《幽池管見》中說：「擒縱二字是書家要訣，有擒縱方有制．有生殺，用筆乃醒．醒則骨節通靈，自無僵卧紙上之病．」在他看來，運筆有擒縱，才能做到有效地控制這管筆．寫出富有節奏變化，通靈超脫．生動美妙的點畫來，從而避免因簡單地干拖直過所造成的點畫僵、滯、呆、板的毛病．
具體地說：擒縱，就是運筆時要收得住，放得開．其「擒」的含義，一是指點畫的起筆處，猛力急剃．若凶鷹降兔，迅猛而力重，亦即凌空取勢，傾全力於毫端，一蹴而就。其跡人木三分，無比沉勁，這也就是「擒得定」的意思。因此，於起筆處，又須傲到藏鋒，逆人．周星蓮《臨池管見》說：「逆則緊，逆則勁」．
其二，當理解為行筆過程中的「擒收」，此與內抵法相呼應，亦即在行筆過程中斂心，緊指，節節收剃。其跡如錐畫沙，緊而勁。
其「縱」的含義，一是指行筆過程中的楹意發宕和拓展；二是指全書寫過程中的隨心所欲，為所欲為的縱情揮灑。此通於外拓法的表現，其跡如屋漏痕，松活灑脫．此全在良好的運腕．
無擒，則點面不實，不沉，不疑，不勁，散漫懈怠；無縱，則點畫郁結，不能蓬鬆逸宕．少虛靈之神。周星蓮《臨池管見》說：「字奠患乎散，尤莫病乎結，散則貫注不下．結則擺脫不開」．其中所說的「散」即是不善擒所至，「結」即是不善縱所致。
「擒縱」，也是書法藝術表現技巧中一個對立統一的法則．擒與縱，互相對立，又相互包容，無擒不能縱，無縱也不能見出擒．所謂擒得定，縱得出，道得緊，拓得開，正是說明了擒中寓縱，縱中寓擒的辯證關系．
從起筆來說，擒以蓄其勢，蘊其力，為縱作準備，是縱的前提．這里，擒中即包含著縱。
其擒得定，即蓄積了欲發而來發的暴發力，一旦暴發，力強而勢壯，這就是沉雄奔放的縱的極致．所以說．只有擒得定，才能縱得出。這里，擒制約著縱．擒得定，才能道得緊．這里。擒得定是手段，道得緊是效果．沒有擒得定的精湛技巧，就不可能產生道得緊的良好效果。 又，擒含收之意，縱含放之意．擒含縮之意，縱含伸之意．
然而，「縮者伸之勢，郁者暢之機」。(周星蓮《臨池管見》大抵運筆要「行處留，留處行」．(朱和羹《臨池心解》)其行處留，正是縱中有擒，其留處行．正是擒中有縱．所以，在實際的行筆過程中，往往是即擒即縱．即縱即擒，所謂「磐控縱送之間豐姿跌宕，點畫索拂之際波瀾老成」，說的正是微妙地運用擒縱所收到的美妙效果。其「磐控縱送」亦即擒縱之意。
擒縱之間，自有分寸，過縱則瘟於荒率，過擒則失於拘滯。「抽拔」是擒縱的最高表現，功在以全身心運筆。
此外還有「推」、「拖」、「捻」、「拽」、「導」、「送」等運筆法則，在這里暫不講述了，只是「捻」拽覺得有必要先提出來談談。
至於「捻」，亦即說在運筆過程中捻動筆桿，這種動作，在縱情揮灑的過程中，尤其寫行草，幾乎是無時無荊不在微妙地運用，捻管的幅度，常常是很小的，因此在麓看書家寫字時，由於觀賞者的注童力主要集中在作晶的效果上，其捻管的微妙動作就被粗槐丁，且尤其是激情下的揮運，手、筆的揮運動作迅速面多變，這探藏其間的細小的捻管動作是璃實不易樁人注意到的，因此，非親授口傳，是難以發見此法的具體實蓖和微妙功用的．懷素《自敘帖》中「如折釵股」的圓轉表現，其轉筆處不露痕跡，恰是捻管所致，配所謂蚊轉這個技巧和艘果的產生．正是在行筆過程中不斷正反向捻瞥所致，並非只是在起筆處紋鋒逆人．
從上述各種用筆方法中，我們可以看出，用筆實際上是寫字時使筆鋒錐體在紙上作各種運動．如果從運動原理來分析，這種運動同自然界任何物體自由運動一樣，不外乎旋轉、平行運動、上下運動等基本形式。然而在實際書寫中．同任何物體的復雜運動一樣，這種孤立的基本運動很少出現，一般都是由兩種或三種基本運動組合成的復合運動．正如沈尹默先生說的：「線條要有粗細、濃技、強弱種種不同雨以一筆出之．」這就給用筆訓練帶來一定的困難，因為初學者在進行練習時，各個用筆動作是孤立的，往往一按筆又忘了轉折，一轉折又忘了提筆．就像初學游泳，動手便忘了動凰，手足協調了，卻又忘記了抬頭換氣．因此，
初學用筆，可先孤立地傲些單一的摹本動作練習，然後將這些筆法運動結合起來．使筆法逐漸豐富．
正是由於筆法運動的這種復雜性，才使點畫線條婁態千變萬化．王轅之《書淪》說；「每書欲十遲五急，十曲五直，十蘸五齣，十起五伏．方可謂書．若直筆急牽襄，此暫視似書，久味無力．」這里所說遲急、曲直、藏出、起伏，雖則兩兩相對，卻又相輔相成，交相為用．如果「能將此筆正用、側用、顧用、逆用、重用、輕用，虐用，實用，擒得定，縱得出，道得緊，拓得開」，就能寫出有力感、動感、情感的點畫．
關干「量羽瘟」、「錘劃沙「、「印印泥」、「折惺殷」、「蟲蝕木」
書法藝術實踐中各種技巧的運用，都是為了表現點畫，亦即線條中的美感：其所謂線條中的美感這個概念，誠然是具有豐富的內容的，諸如力感的表現，以及點畫本身所含蘊的形象、勢態、情采、神韻、氣息等等，「置囂痕」、「錐劃沙」、「印印泥」、『折釵股」、「蟲蝕木」就是前人從生活和自然中惜證出來的幾種形象化說法．
沈尹默先生在《書法淪叢》中解釋內抵法和外拓法時，曾對「錐劃抄」和「屋漏痕」做了清晰的闡述，茲錄如下，以增進大家的認識和理解，他說「前人骨說右軍書乙拓直下」，用形象化的說法，就是『如惟劃沙』，我們曉得右軍是最反對筆毫在畫中「直過」，直過就是毫無起伏地平拖著過去，因此，我們就應該對於一拓直下之拓宇，有深切的理解，知道這個拓法．不是一滑即過．
你想在乎平的沙面上，用惟尖去劃一下，若果是輕輕地劃過去，恐怕最局移動的沙子，當惟尖離開時，它就會濃回小而淺的槽里，把它填靖，還有什麼筆跡可以形成?當下懂時必然是要深入沙里一些，而且必須不斷地徽徽動苗著劃下去，使一畫兩旁線上的沙粒穩定下來，才有線條可以看出．這樣的線條，兩邊是有進出的，不平勻的，所以包世臣說書家名跡，點畫往往不光而毛，這就說明前人所以用「如錐劃抄」來形容行筆之妙．而大家都認為是恰當的，非以腕運筆，就不能成此妙用．
他接著說；「凡欲在紙上立定規模者，都廈經過這番苦練功夫．」又說：「但因過於內斂．就比較謹嚴些，也比較含蓄些，於自然物象之奇，顯現得不夠，遂發展為「骨氣探穩，體兼眾妙，精能之至，反造疏搪」．
這都是說，寫字要用盡氣力，寫到沉著剛勁入骨的程度，而骨氣深穩，筆畫才能和暢，於是不剛不柔，亦剛亦柔，豐富的變化才星現出來，可見，舒和是高度的沉勁，蕭散、疏澹是精能之至的結果．
如折釵股；釵本作叉，金屬製成，古時女人用以插發譬．金牧彎曲，形容筆畫轉折處圓融有力而不露痕跡．朱和羹《臨池心解)說：「宇畫輕撞處，第一要輕捷，不著筆墨痕，如羚羊掛角．……然便捷須精熟，轉折須暗過，方知折釵股之妙．」此中所說的·暗過」，即指筆畫的轉折處，只有提按的變化，不作折頓的處理的圈轉直下所產生的圓融效果，這恰是「折釵股」的含義．
如蟲蝕木：也是對線條效果的形象化比喻，即是說：好像蟲子蝕木所形成的那種有著粗細、深淺、曲折、虛實、隱墾的豐富而微妙的變化的點畫效果．
在這種自然形態的啟發下，書家運用提按、輕重、緩急等表現技巧達到栩栩如生的表但，「蟲蝕本」終不如「厘掘癯」、「百歲枯辟」等更為自然、美妙和生動。
㈢ 如何學習書法的用筆
學書法如何用筆
【毛筆基本特點】
筆桿：圓柱體→可高低把持、任意轉動。
筆毫：獸毛、圓錐體→剛柔相濟，柔韌而富有彈性，筆鋒能開合聚散，靈敏，可寫出不同形態、品質的點畫、線條，准確傳達心與手的活動。萬向書寫功能：八面出鋒，提按自如，使轉靈便→筆跡：豐富多變，沉著飛動，兼備剛柔、疾澀、抑揚等。
【毛筆字執筆】
書寫中之執筆應在筆桿中部，寫大字可偏上，寫小字可偏下，寫3—5cm字居中執筆。
正確的執筆應遵循以下原則：
1筆桿垂直，以求鋒正；
2指實掌虛，運筆自如；
3腕肘懸起；
4執筆不可太緊。
執筆的方法有多種，現在多採用五指執筆法。
簡單說就是：拇指按住筆管內側，食指壓住筆管的外側，與拇指相對；中指勾住筆管的左側；無名指頂住筆管的右側，與中指上下相對；小指在無名指的下方，幫助無名指用力。
【運筆和用筆】
1、在書法上，運筆和用筆是兩個概念；
2、運筆是指：通過手指、手腕、手臂之間相互協調的合力來進行的，這里合適的呼吸方式很重要，否則運不好筆的；呼吸要盡可能平穩，身體感覺上是：舒適、放鬆。運筆的方法，和你寫字的姿勢有很大關系，因姿勢不同，運筆時，要將手指、手腕、手臂、身體作適當的調整，坐著寫字和站著寫字，運筆時手腕、手臂、手指之間的協調度是不同的。一般站著寫字身體協調的程度是一種最佳的狀態，適於寫大些的字。尤其是寫兩寸見方以上的草書。小楷，就得坐著寫了。字的大小不同，運筆的方式也不同；總之：運筆的要點在於：呼吸順暢、通達；行筆平穩、指力、腕力、臂力、肩、肘都要協調才好。寫字是一種全身性的活動，不能僅僅強調某一個方面。藝術是一種綜合技能，講究放鬆與協調。書法是中國傳統文化的精華，一種富有哲學韻味的藝術——要中庸、要適度。
3.用筆是指：廣義包括執筆、運筆。狹義指運筆。通常所謂用筆，主要指運筆，因為用筆最終要落實到一筆一劃的書寫上，落實到具體的書寫動作上。運筆：書寫過程中手腕對筆鋒的控制、運用。運筆的前提是執筆得法。古人所謂用幾分筆即用鋒的分寸，涉及提按的力度、幅度，亦屬於用筆的內容。
用筆貴在用鋒：筆法的核心在筆勢。學書以用筆得勢（得筆）為先務。用筆不過關，結構、章法縱有可觀，只是花架子。不善用筆者為筆所用。善用筆（得勢、得筆）：掌握筆鋒特性，因勢利導，遣毫命筆，指揮如意。筆性好。米芾論「得筆」、「不得筆」。
運筆與運腕：書寫時，執筆的手指基本不動，動的是手腕。「指死腕活」。運筆寫字主要靠腕部力量，切忌以指運筆。指主執，腕主運。指死腕活。大字運腕，小字輔以指運。懸腕運筆，揮灑幅度大，得勢得力。執筆要能保證指腕靈活，全身力到毫端。指、腕不能僵硬。枕腕要不得。
.永字八法：所講主要是筆勢，以便寫出生動有勢的點畫。
4用筆和運筆不是一個概念。用筆和字的大小沒有什麼關系，用筆：是指：書寫者對筆鋒的運用。譬如：中鋒行筆、藏鋒、露鋒、偏鋒、側鋒等等。指的是：筆鋒在點、畫間的走勢。
【用鋒】
1.用鋒的重要性：用筆的關鍵在用鋒，在調鋒（對筆鋒的調整）。筆鋒是傳達氣、力，塑造形、體的關紐。技巧基於用鋒，用鋒關乎點畫的形態、質感（效果）。運筆其實是在順應筆鋒特性的前提下，有效控制筆鋒的運轉。
2用鋒的技巧與效果：正鋒/中鋒、側鋒、提按、頓挫、順逆、藏露、轉折、牽掣、鋪斂、聚散、搶、縮、蹲、絞、八面出鋒等。
3.用鋒的分寸：源於筆壓的大小即按筆的力度、幅度，關乎筆畫的輕重、粗細及字的風格。
4.調鋒/換筆心：要領是通過轉腕（幅度小時可附以轉指），調整筆尖的倒向，使之與毛筆前進的方向相反。
【運筆技巧】
1.起收：起筆有順鋒、逆鋒之別，收筆有出鋒、回鋒之異。起筆的一般規則：橫畫直下，直畫橫下。收筆的一般規則：「無垂不縮，無往不收」。整個運筆軌跡（包括凌空動作）大體呈S形或蛇行狀，並非簡單的直來直去。S形只是對運筆軌跡的大體描述，練習時只需牢記運筆規則，不必去想S形；且就古人作品看，S形變化多端，說明運筆規則體現於實際應用，有各種不同的變化形態。初學應當努力照規則行事，並留心體會各種變化形式。
關於起筆，臨帖時應特別注意一點：就真跡觀察點畫起筆處的形態（刻本多掩蓋運筆真相），想像並努力把握筆鋒落紙之前、落紙之際、入紙之後三個連續的環節。落紙之前一般應凌空取勢、逆鋒落筆。另外，起筆還涉及方圓、藏露等，見下文。
收筆方法，或順勢彈鋒而出（出鋒、露鋒），或略駐而反向回收（回鋒、藏鋒）。起收動作應乾脆利索，並注意與前後動作或筆畫的呼應。行、草書筆畫起收處附帶的鉤挑或牽絲，本質上是運筆快速、前後呼應的結果，而不是外加的修飾。牽絲務取細勁，不能拖沓，復不宜太多，以免喧賓奪主。
2.藏露：逆鋒起筆之後，於轉毫行筆之際將筆鋒藏起，或在收筆時回鋒而將筆鋒隱入畫內，即成藏鋒。凡起、收處筆鋒未藏起，自成露鋒。藏鋒以包其氣，露鋒以縱其神。藏鋒不能遲滯、含糊，露鋒宜有力（送到）、忌帶虛尖。逆鋒起筆時入紙力量過重，或轉筆調鋒時猶豫不決，則藏鋒易滯而含糊；起筆時落筆不果斷，或收筆時出鋒無力，則易露虛尖。收筆露鋒，應借勢彈出或送出，必力達畫尾、勢猶末盡方妙。起筆逆鋒、收筆回鋒，筆鋒仍可能露出，並不必然導致藏鋒，此在行、草中甚為常見。藏鋒過多必乏神氣，露鋒過多則失之輕薄。各種書體中，行、草露鋒較多，宜藏露結合。
3.方圓：用筆方、圓之跡，主要見於起、收及轉角之處。方筆用折，圓筆用轉，故有方折、圓轉之說。參：下文「轉折」。篆書用筆主圓，隸書多方。篆書以外各體，大字多圓，小字多方。圓筆主藏鋒，方筆多露鋒。圓筆豐筋，方筆多骨。圓筆源於篆書，方筆源於隸書。圓筆外拓，方筆內擫。
4.中側：中鋒（正鋒）指行筆過程中主鋒大體保持在點畫中路運行，雖不一定絕對居中，但也不過分偏向點畫一側。中鋒運筆可使點畫遒勁、圓潤、飽滿，它以正確、嫻熟的執筆、運腕為前提，尤忌執筆過斜或以指運筆。運用中鋒，需注意在提按交替及筆鋒轉向時將鋒調正，勿使筆鋒偏側、扭結或成癱瘓狀。中鋒運筆過程中，筆鋒的倒向與毛筆行進的方向始終相反。側鋒是鋒尖偏於（不是完全倒向）點畫一側（橫行時偏上，縱行時偏左），但不得以拖抹為側鋒。書法以中鋒為主，中側兼施並用。行、草書中的側鋒多出於側管取勢或運筆迅疾時不及調鋒，旨在取勢、造險，純用中鋒則嫌單調。側鋒運用得所，不為病筆。在連續轉折時較易見出中側交替進行的跡象，連續側鋒則筆畫扁弱。運用側鋒宜果斷而沉著，忌遲疑或急躁，否則線條癱軟、字勢飄浮。
5.提按：指運行過程中毛筆在垂直方向作上下用筆的動作。按有輕重之分，下按的幅度一般不應超過毛筆的彈性限度。提指一筆結束時的提收或一筆之內按下之後的提筆前行。寫較細筆畫時，提中仍有輕按之意，否則容易虛浮；寫提收或由此帶出的牽絲、附鉤，只提不按。按後需提，提按之間的過渡與變化應自然、連貫，忌突兀與脫節。毛筆運行過程，即提按遞變過程。行、草書提按豐富，變化多端，且遞變過程尤為迅捷。在下按或提按遞變過程中，毛筆仍在運行，不能停滯，亦不得以抖動為提按。從筆畫的粗細變化及轉折調鋒處，較易見出提按的遞變與對比。提按的遞變是形成節奏感的重要因素之一。
6.轉折：指運行中筆鋒的圓轉與方折動作，用於點畫中段曲折之處或起收轉折之處。寫轉鋒起筆，落筆稍駐即轉，轉時提筆斂毫，調鋒後隨即前行；寫轉鋒收筆，行至畫未略駐即轉鋒提收；寫轉畫，前後筆勢連貫而不能停駐（駐則滯，滯則不遒），轉彎處一般略提並調鋒。寫折鋒起筆（即方筆起筆），毛筆斜切入紙後，稍駐即翻折調鋒，再提筆前行；寫折畫，一般先頓而稍駐（駐則有力），隨即翻折調鋒，使行筆改變方向繼續前行，折處多呈方角形。行、草轉、折較多。轉折過程中應適時調鋒，連續轉折尤然。轉折過程中的提按、疾徐變化，是節律美的重要體現。
7.牽掣：指運筆過程中的縱橫牽引。牽掣驅使筆鋒在平面上朝各個方向運動，與提按、轉折相互為用，以確保用筆跌宕有致而縱橫不紊、動靜結合而以動制靜、擒縱得法而筆勢暢達。牽掣貴在以情掣筆、以毫攝墨，務使點畫俯仰得宜、起伏應節、伸縮有度、曲直相安，最忌筆勢鬆懈、牽引無力或筆鋒偃卧、橫拖豎抹。練習牽掣，應從宏觀上把握筆勢與節奏，令意在筆先。
8.疾徐：指運筆之遲速及其配合。運筆有提按、使轉、擒縱，則自然有疾徐。惟快慢得所、遲速相濟、起伏有致、擒縱得法，節奏乃出。行、草節奏感尤強。疾徐因人因時而異，貴在遲重而不失神氣，迅疾而不失形勢。
9.俯仰：指筆勢（走勢）的下俯與上仰。橫向筆畫表現最著。如寫橫畫，整個筆畫一般呈或顯或隱的弧形，弧背朝下、筆畫呈上舉飛逸之勢者為「仰」；反之為「俯」。倘橫畫相對平直（常見於篆隸），視覺上則多呈仰勢。一筆之內有俯仰（起伏、抑揚）；一字之上下，筆與筆之間亦有俯仰。有俯仰即有變化、有對比、有呼應，藝術性因以彰顯。
10.向背：俯仰、向背涉及用筆、結體二端。俯仰主要指若干橫向筆畫之間形與勢的關系而言，向背主要指若干縱向筆畫之間形與勢的關系而言。筆勢有俯仰、向背，可加強點畫間彼此的照應與變化。俯仰、向背指筆畫內部的動勢，非指筆畫的表面形態。有勢必有形，有形未必有勢。用筆乏勢，非真能用筆者。
孫過庭《書譜》論及執、使、轉、用之法，乃概言筆法，強調關鍵性的筆法。執，謂執筆的「高低深淺之類」；使，謂「縱橫牽掣之類」（概言筆勢馳驟之法）；轉，謂「鉤鐶盤紆之類」（概言筆鋒轉換、盤旋之法）；用，謂「點畫向背之類」（概言點畫呼應之勢）。
【用筆教學注意事項】
1.充分認識用筆的重要性：「用筆為上」。結體、章法本乎用筆，墨法隸屬於用筆。字的造型由用筆自然生成，造型不能離用筆而存在。掌握用筆才能掌握造型，而不是相反。每一書體、每一書家各有獨特的用筆。用筆、結構不可分割，一個變，另一個隨之改變。
2.首重用筆。開始要抓用筆，結構不夠精確不要緊，以後會自然地、逐步地好看起來。先教簡單點畫【如橫豎】，反復示範，讓學生反復練習。大體得要領後【不必苛求】，可學寫簡單的字，以便加深鞏固、學以致用、活學活用。基本得要領後，依照此法再學其它點畫。各個擊破。練習筆畫，會涉及到完整的「字」，開始不必強調字形精準，重點在用筆。當然，可根據具體情況提示結構要領，但不能苛求。練慣用筆時，只就學生容易做到的結構特點適當提示即可。結構問題以後可專門訓練。
3.抓住動作要領。用筆是動作過程。「運」筆。訓練培養筆性。注意觀察執筆方法、運筆動作，看是否抓基本要領、關鍵環節。引導學生讀帖，看到筆畫想到用筆動作，下筆時注意再現用筆過程。讀帖：看到點畫，想到用筆，推測筆法、筆勢、筆意、前後筆之間的啟承關系。從「靜」的字跡中讀出「活」的筆勢。多看墨跡。刻本里的點畫，用筆真相多為刀鋒所掩，只可推而得之。
4.注意用鋒、調鋒。筆尖的位置、倒向。中鋒（正鋒）。
5.力戒描畫。盡可能一次性寫完一筆、完成一個點畫。開始困難 【書法學習】，很快會轉好。正確的起點、好習慣。注意用鋒、調鋒可避免描畫，培養筆性。描畫損害筆性，無從培養用筆的靈活生動。
6.鼓勵適當放手。嚴謹、嚴格前提下適當放手，避免抑制個性、活力，避免拘謹、板滯。關繫到生動性、靈活性和日後發展。
7.多示範（演示）。講用筆宜多多示範，讓學生模仿動作。
㈣ 學習練習書法的步驟
1：臨帖
從古到今，臨帖是學習書法最基本的方法，沒有一個書法家是沒有臨過帖的。
2：專注
專注學一個書法家的字，專心致志，認真臨寫，持之以恆，直到形同神似。
3：博採眾長
臨帖達到形同神似後，也可以汲取其他字帖的營養，慢慢消化吸收，融會貫通，形成自己的風格，自成一家。
4：堅持
說到堅持，臣妾做不到呀，這個是非常重要的，作者跟其他書友交流時，都有一個共同點，那就是每天都練字，已經成為生活中的一部分了。
二：科學的練字方法
1：臨帖和摹帖
臨帖和摹帖是學字正確之路，是學字方法中的跟本點，這里有臨帖的方法不用怕自己寫不好字，就怕用這種方法練，書法老師大力推薦學習
2：每天定量
說到每天的學習量，就是增加肌肉記憶的一個過程，寫到一定量的時候，手寫的每一個字都是下意識的動作，字怎麼寫，可能你說不出來怎麼寫，但手就很隨意的寫出來了，而且寫的非常漂亮。
3：循序漸進
在勤學苦練的基礎上，還應懂得它是一個循序漸進的過程。
1：先正楷，後行草。楷、行、草書三者如同人的立、走、跑，是一回事，如果沒有楷書做基礎，直接寫行書或草書，就會疏於法度，流於輕滑飄浮，行書、草書是楷書的流、便、疏、散，學好楷書後，增加用筆的流動呼應，這樣寫行、草書很容易上手，把楷書學熟練後，在寫行、草書時，可以悟到兩者是相鋪相成，互相促進的。
2：先學習點畫，後結構，然後再章法。書法是線條藝術，也就是以基本點畫為基礎的藝術，點畫寫不好，字的藝術性就無從談起。
改變筆順，是寫行書常用的筆法，其目的就是加快書寫速度，便於筆畫的連接，從而改變楷書固有的書寫順序，使運筆更加快速，字形更趨於草意變化。
㈤ 怎麼學習寫書法
練習書法，首先要掌握正確的執筆和用筆方法，然後可以從臨摹碑帖開始練起。除此還要全方位的提升個人的藝術和知識修養，一般可通過參加書法展覽、競賽等形式來激發學書的熱情，提升個人的藝術修養。在掌握正確的技法和學習方法的基礎上，勤奮與刻苦習書才能學好書法。
一、書法的執筆法
1、書法執筆法的要領：指實、掌虛、掌豎、腕平、管直。
（1）指實：手指要實，不可軟弱無力，但也不能執得過死，否則，指腕運轉不靈活，寫出的字僵直呆板。也不要過松，執筆松寫出的字軟而無力，無風神。
（2）掌虛：執筆時掌心要虛空，不能曲指塞掌，無名指和小指都不要貼到掌心，好像手心裡握著一個雞蛋，大拇指和食指間的虎口要張開大些。這樣，運筆就能穩實而靈活。
（3）掌豎：執筆時手掌要盡量豎起來。掌豎才能筆直，筆直才能鋒正。
（4）腕平：指手腕與桌面要平行。
（5）管直：執筆寫字時要盡量保持筆管紙面垂直，使筆畫容易保持中鋒。但在具體的運筆過程中，筆管有時要有俯仰傾斜的情況，重要的是斜而能正、重心平穩。
2、執筆的位置與寫字的大小密切相關，執筆越高時，筆所需揮灑的范圍越大，一般來說字也寫得更大。寫同等大小的字，行書執筆位置比楷書高，草書執筆位置比行書高。
二、書法的用筆法
1、一般來說，筆鋒著紙後，准備運筆之時為起筆。也叫「落筆」；筆鋒落紙後，在紙上行走就叫行筆，也叫「走筆」；筆鋒在筆畫中運行到末端取回鋒作收就是收筆。
2、中鋒，也叫正鋒，執筆較端正，筆要拿直，使筆管直於畫面，指在行筆時筆端鋒尖始終是在筆道中間行走。中鋒是用筆的核心，是傳統的用筆法。
3、側鋒，又叫偏鋒，用筆的方法是筆管要傾斜倒向一側，筆鋒露在外面側向一邊。這樣寫出的線條富有變化，使筆畫有妍麗的姿態。
4、逆鋒，指落筆時先向行筆相反的方向逆行（也就是藏鋒的效果），然後再往回行筆。
5、藏鋒，指筆畫起筆和收筆處尖不外露，藏在筆畫之內，起「藏頭護尾」的效果。
6、露鋒，也叫托筆，指筆畫中的筆鋒外露，多用於筆畫的起筆和收筆處。
三、臨摹碑帖
1、臨摹碑帖是書法學習的起點，初學多選正書（小篆、隸書、楷書）為範本。在臨摹前要認真讀帖。
2、臨摹字帖法需要選擇合適的字帖。在習字時，要先摹後臨、臨摹結合，仔細讀貼。只有讀得懂、看得細，才會印象深、寫得像、記得牢。還要博採眾家之長，練習不同的字帖。
四、培養藝術和知識修養
1、練習書法僅靠書法技法理論和臨帖實踐是不夠的，還必須加強多方面的知識修養和藝術修養。在練好書法的書寫能力的基礎上，還要逐步提高書法鑒賞水平。日常應多觀摩他人的作品，一般可通過書法展覽等形式來建立感性認識。
2、在練習到一定程度的時候，可以適當的參加一些書法比賽，來檢驗自己的水平，並能從其他同等水平的人群中看到自己的長處和不足。相信只要努力，一定會提高書寫水平。
㈥ 書法入門應該怎麼去學習
我認為書法入門主要應該注意以下三方面，第一、訓練好扎實的基本功；第二、找到最適合自己的書法風格；第三、不要養成固定的書法模式。
最後要說的不是書法學習內容，而是書法入門學習中一定要注意的問題，那就是不要養成固定習慣。很多人在書法入門的時候都容易犯一個錯誤，那就是過度臨摹，臨摹到最後變成徹底的“模仿秀”了，每一個字都充滿了別人的風格，這也是學習書法時要格外注意的。
㈦ 書法學習中怎樣練習筆法
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點：輕峰向右下下筆，至末端抖抖手再向左上回峰，形成水滴形狀！
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橫：兩邊大，中間小，楷書的橫線都是向右上稍微傾斜的，沒有絕對水平的；
豎：懸針和垂露珠兩種，懸針就是在末端直接出峰，垂露珠就是在末端稍作停頓然後向上回峰！
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撇：藏鋒起筆折向右稍作停頓再向坐下行筆，筆畫微彎，邊行邊出峰！
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捺：逆峰起筆，向右下邊行筆邊按至末端水平出峰，有一波三折的弧度！
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挑：藏鋒起筆，向右上邊行筆邊挑出，筆勢快而有力！
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鉤：折峰起筆，向右下按，力度逐漸減小，行至中間時力度再慢慢加大，至末端按住旋轉手腕扭轉筆鋒向右上出峰！
㈧ 學習書法的方法
一、以先賢書論為寫字依據
歷來書論皆是歷代書家總結的經驗教訓，經過幾百上千年的書家實踐，流傳於世的書論皆是經典不二之法則，以免重蹈舊轍。
二、先寫字，再書法
書法的本體還是寫字，剛開始入門建議從實用方向努力學習，包括漢字的基本字法、筆順，以及書寫內容的典雅通順，藝術欣賞方面為輔切忌本末倒置。
三、臨帖始終貫穿
歷來書家成功者無不是臨帖大家，古人之法帖均是書法之准則，筆法、結體都應有來歷，方能入雅，長久不懈的臨帖兼創作，是最有效最直接跡近古人的一條捷徑。當然，這里的「帖」值得是值得效法的法書，古人碑帖眾多，需有慧眼，擇優而學。
四、宜從楷書入門
古人的法帖，真（楷）、草、隸、篆種類多樣，從何入手最為合適呢？歷來書家（書論家）各持言辭，認識不一。我以為，相對而言，楷書是基礎，從楷書入手更為妥帖：
1、初學書法，應先重規矩和法度，方能步入正確軌道。
楷書八法（橫、豎、撇、捺、點、鉤、挑、折）齊備，最為嚴格，以此繩之，可算嚴師嚴教，定能精進。楷書筆勢穩健，如慢動作，一招一式，皆完整到位，規范有致。其點畫和結構，非常精細，最能訓練基本功夫，最能培養不浮不躁的心境。是得法、入門的正道。近人潘天壽說得好：「開始學書法，必須求法則，要正規，要從正楷開始。」
2、初學書法，應遵次序，先靜後動，方能提高效益。
楷如立，氣象穩靜。行如行，草如跑，氣象飛動。學過楷書，再學行書和草書，正是先靜後動，符合操作程序，更加方便轉換。所以宋朝蘇東坡很有哲理地說：「書法備於正書，溢而為行草。未能正書，而能行草，猶未嘗庄語，而輒放言，無足道也。」唐人張敬玄甚至義正詞嚴地說：「初學書，先學真書，此不失節也。若不先學真書，便學縱體，為宗主後，卻學真體，難成矣！」
3、初學書法，應從方便之處入手，方能早見成果。
在漢字書體形成和演變的時序上，楷書是最後定型的字體，是今天我們使用最廣和最普及的字體。我們對它的面目更感到熟悉可近，從此入手，比起從篆、隸、草（行）入手，減少了識辨方面的困難。而且學了馬上益於日常實用，又多了一項成果，何樂而不為呢？