粤剧立法

『壹』 粤剧是从什么时候流传的

1. 粤剧是从明朝嘉靖年间开始流传的。

2. 粤剧，又称“广东大戏”或者“广府戏”，汉族传统戏曲之一，源自南戏，自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。

3. 粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。粤剧是广东省最大的地方戏曲剧种，随着粤语华人的移民及其对粤剧的喜爱和传唱，被传播到美国、 加拿大、英国 、东南亚等广府华侨聚集地。如新加坡素有“粤剧第二故乡”之称。
   

『贰』 粤剧的历史

粤剧网络名片
粤剧花旦造型粤剧，原称大戏或者广东大戏，源自南戏，自公元1522年~1566年（明朝嘉靖年间）开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。到了清朝末期，知识分子为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语广州话，使广东人更容易明白。粤剧名列于公元2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。公元2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。
历史沿革

元朝以前
粤剧的起源于中国民间齐言民歌的兴起，最早可上溯公元前221年（先秦时期）的《诗经》，但这是中花旦常见造型国全部板式变化体戏曲如京剧、粤剧，以及诗赞类戏曲如上海越剧、黄梅调的共同起源。
中国齐言体民歌，发展至公元500年~1500年（西方当时为中古时代；中国当时为魏、晋和唐代），达到空前的高峰，更形成了一代的文学体式——唐诗。这些讲求平仄，秩序井然的齐言体民歌，在唐代佛教寺庙的俗讲表演中，不但形成说故事的内容，也加入了节以木鱼的节拍特色。可是，由于长期处于社会低层，加上受外来音乐影响的宴乐〔或称燕乐〕，在唐代一直为统治阶层所欣赏，所以并没有很大的发展。而由宴乐发展出来的词乐，历经唐宋，更形成了律分宫调的戏曲。
元朝
杂剧成了最受欢迎的戏剧种类。当时称一幕戏为一折。以后只选演一幕戏便称为折子戏。粤剧有很多剧目是由元朝杂剧流传下来的，甚至某些粤剧的传统戏码是跟杂剧完全相同，例如《西厢记）、《窦娥冤》、《踏雪寻梅》、《倩女离魂》、《赵氏孤儿》等。
明朝
公元1368年～1644年（明朝年间）归有光所编写的《庄渠遗书》卷九记录了公元1521年（明朝正德16年)钦差魏校的《谕民文》，内有“倡优隶卒之家，子弟不许妄送杜学。”“不许造唱淫曲，搬演历代帝王，讪谤古今，违者拿问”等说话。这可以说是广东有关戏剧最早的文字记录。据《新会县志》记载，公元15世纪60年代中期（明朝成化初年），当地的“乡俗子弟多不守本业，事戏剧度日”。公元1561年（明朝嘉靖四十年)《广东通志》便有所记载：广州府“二月城市中多演戏为乐，谚云正灯二戏”，并有“搬戏难成器，弹弦不是贤”的俗语，所以“江浙戏子至，必自谓村野，辄谢绝之”。这证明当时已经盛行大戏。
到了公元1368年～1644年（明朝期间），南戏的弋阳腔已在广东流行，昆班、徽班及江西、湖南戏班经常进入广东演出。根据《粤剧史》，广东出现一个女花旦，名叫张乔，南海人，是一名青衣（戏子）。原籍苏州的她出生于广东，因为她母亲是苏州昆腔戏子的缘故被记载为昆腔班女戏子。可见各地戏班中人开始在广东落地生根。虽然广东人受了外来的薰陶而开始学习演戏，但是在成化年间，学戏仍未被保守人士所接受，石湾太原霍氏族谱曾有禁止良家子弟学戏的家箴。后来渐渐才出现组成本地人为主体的戏班，并过渡到本地人为全体的戏班。为区别两者，前者被称为“外江班”，后者被称为“本地班”。
粤剧不但吸收了弋阳腔的特色，并且与徽剧（安徽）、汉剧（湖北）、湘剧（湖南）、祁剧（湖南）、桂剧(广西)有血缘的关系。因为所演的剧目、唱腔、音乐、表演方式等等，与徽、汉、湘、祁、桂剧大致相同。例如：《晴雯补裘》和《独占花魁》这两出戏码，《铲椅》、《跳台》、《夜战马超》等南派武打剧，桂剧和粤剧完全相同。虽然说外江班接近徽班，本地班接近西班，但其实本地班建立的初期，主要区别在组班的人。本地班是由本地人组成，主要是指本地艺人组成的专业戏班。可是有时候也可以包括一些农民在进行季节性演出活动而临时组成的戏班。
“未有八和，先有琼花”在戏行中是无人不懂的。琼花会馆始建于公元1573年~1620年（明代万历年间）。根据《佛山忠义乡志》的记载：“镇内有会馆凡三十七，琼花会馆建筑瑰丽，为会馆之最。”。当时琼花会馆坐落于“优船聚于基头，酒肆盈于市畔”的大基铺（即广东省佛山市红强街区）。当时会馆门口有四条大柱，还有个亭子。馆门口的牌匾是“会馆”两字，全馆的面积比当时的祖庙还大。全馆共分三进：第一进是钟鼓，继后有可拆可合的临时舞台；第二进是琼花宫大殿，大殿前是天阶；第三进是会所。华光诞时戏行中人汇聚琼花宫大殿祭祀华光帝。琼花会馆附近就是佛山大基尾河边的琼花水埠，方便坐红船的伶人上岸或到其他地方演出。据说伶人最初雇用紫洞艇作为戏船，后来加上帆哩，在船身绘画龙鳞菊花图案，船头髹成红色，因而称为红船。
清朝
广东本地戏班早期活动的中心在佛山。1658年（清朝顺治十五年)在灵应祠祖庙前建华封戏台，台上演戏鼓桌什物俱全。公元1661年～1722年（康熙年间）改名为万福台，是广东现存最华丽精巧、岭南地区规模最大的古戏台，见证粤剧发展历史。戏台分前后两部份，前台以金漆木雕为布景，具有强烈的舞台效果。整个万福台还采用拱型结构，无论站何处，所能听到的音质基本相同。
公元1722年～1735年（清朝雍正年间），广州更出现“土优”、“土班”。有文献记载：“广州府题扇桥，为梨园之薮，女优颇众，歌价倍于男优。能昆腔苏白，与吴优相若。此外俱属广腔，一唱众和，蛮音杂陈。凡演一出，必闹锣鼓良久，再为登场。榴月朔，署中演剧，为郁林土班，不广不昆，殊不耐听。探其曲本，止有白兔、西厢、十五贯，余俱不知是何故事也。”
公元1735年～1795年（清朝乾隆年间），广东一带比较安定，商贸发达。佛山更是商帮荟萃，因此娱乐要求而更加兴旺，吸引百多个外省戏班来广东演出。这些外江班主要来自江西、湖南、安徽、姑苏等地。他们于公元1759年（清朝乾隆二十四年)合作在广州创建“粤省外江梨园会馆”。而本地班在他们的集中地－佛山成立了“伶人报赛之所”的戏班同业组织——琼花会馆。另外粤西“下四府”(指高州、雷州、廉州、琼州四府)的演戏活动都很频繁，每年的关帝、天妃、冼夫人一类神诞，均有“演戏迎神”的习俗。
公元1854年（清朝咸丰四年），粤剧艺人李文茂响应太平天国起义，在佛山经堂古寺率领梨园弟子，编成文虎、猛虎、飞虎三军。清政府为了消灭三军势力，残杀艺人，火烧琼花会馆，禁演粤剧15年之久。在禁演期间，本地班艺人逃亡省外海外，有些粤剧艺人为了生活，加入徽汉等剧的外江班，挂京、汉、徽、湘等皮黄戏班招牌演出，因而促成梆子与二黄的合流。公元1861年（清朝咸丰十一年），李文茂、陈开先后败死，清政府禁令稍弛，本地班乘机再度兴起。公元1870年（清朝同治九年），高要县绅士冯光纬等人曾经上禀请求准许演出夜戏，而知县亦表示同意，可见禁令松弛的情况。
同期大批华工被押骗往海外，随著出国华工的大量出现，广东戏曲逐渐传播海外。《美国华人史》记载粤剧为华人带来了赖以生存的民间文化。当年从旧金山请来的青年男演员(当时尚无女演员)经常来往于巴特和玛丽斯维尔等矿区，为当地华工演出传统的舞蹈和折子戏。拥有123名演员的鸿福堂剧团在美国大剧院首次登场，上演粤剧，大获成功，并在唐人街建立自己的剧场。另一方面，移居到越南、新加坡、印尼等地的大量华侨仍然保持了固有的习惯，侨民当中以广东人为多，他们爱好粤剧。因此越南西贡有粤人剧团。新加坡的戏剧，也是由广东人来演出。19世纪70年代，印尼出版爪哇文译本《薛仁贵》、《杨忠保》、《狄青》、《贵夫人》，后来更有马来文译本的《乾隆君游江南》。
粤剧解禁后，本地班表演方式改变很多，声腔已经吸收了二黄，并能以梆子、二黄为主，兼用大腔演出。当时表演角色分为武生、正生、小生、小武、总生、公脚、正旦、花旦、净和丑十大行当。后来经邝新华、独脚英、林之等人努力，粤剧得以重生，并组成了粤剧仝人（即同人）的新组织——八和会馆。当时建筑八和会馆的费用都是透过全行在每年闰月休业的时期举办义演，扣除工资后所筹集而成。另外，凡是入会会员都需要付出白银一两作为“份金”。终于在1889年（清朝光绪十八年)八和会馆在广州黄沙旧地海旁街落成。八和会馆共分八堂，作为粤剧艺人住宿之用：兆和堂、庆和堂、福和堂、新和堂、永和堂、德和堂、慎和堂、普和堂。不同的行当被安排居住不同的分堂。小生、正生及大花面具在兆和堂。二花面、六分住在庆和堂。花旦住在福和堂。丑角在新和堂。武生在永和堂。五军虎及武打家在德和堂。接戏卖戏的在慎和堂。棚面的音乐人员在普和堂。由于工作人员有很多，八和会馆更设有方便所（医疗室）、养老院、一别所（安排身后事情）、小学、何益公司（戏箱行）。八和会馆会员总多，管理制度不断完善。后期实行行长制度，各行行长都是全体人员推举出来。
虽然粤剧开始恢复演出，但是在剧目内容和表演艺术上，都发生了重大变化。反映现实生活的新剧目不断涌现，如《梁天来告状》、《王大儒供状》、《蛋家妹卖马蹄》等，并在戏棚官话中加插广州方言演唱。当时广州先后建成河南、广庆、海珠、乐善、南关等戏院，其后出现调制戏班演出的宝昌、宏顺、怡顺、太安等公司，全都活跃于广州、香港、澳门等地。文献记载“广州班为全省人士所注目，其名优工价，至于二三千金，声价甚高，然大概以擅演男女私情等为第一等角色”。
20世纪初（清朝末年），中国的知识分子激发戏曲改良的浪潮席卷全国。公元1898年（清朝光绪二十四年），中国日报副刊之旬报特辟鼓吹录一门，由杨肖欧、黄鲁逸几名记者撰作戏曲歌谣来讽刺时弊政治得失，引起广州香港等地的报刊注重戏曲歌谣。公元1903年（清朝光绪二十九年），一篇观戏记猛烈批评当时的戏曲曲本迂腐，不能激发国民之精神。不久，反映时弊的作品陆续出现，譬如：《新广东女儿传奇》、《黄萧养回头》及梁启超的《班定远平西域》等等。这些新编的剧本之中，有些是由富有舞台经验的艺人编撰。对粤剧影响深远的应该是同盟会所组成的“志士班”。辛亥革命前后十年间，在港澳广州等地曾出现了30多个这类的“志士班”，例如：采南歌班、优天社、振天声社、仁声剧社、民镜社、国魂警钟社等。最早使用广州方言来演唱粤剧的春柳社影响了其他的志士班，为了便于宣传革命思想，改用了广州方言来唱梆黄，演出了《周姑娘放脚》及《盲公问米》，使宣传效果超出预期。为了加强反清反帝反封建的宣传，更编演了《文天祥殉国》、《戒洋烟》、《虐婢报》、《秋瑾》、《温生才刺孚奇》等戏。
民国初期
在辛亥革命前后，一些粤剧老倌包括金山炳、朱次伯等人开始对粤剧进行革新运动薛觉先粤剧演出海报。原因是公元1905年（清朝光绪三十年），广州继公元1850年（清朝道光三十年）第一间戏曲戏园出现后，再次兴建戏院，并称之为“戏院”。戏院改变了粤曲的演唱方式，令到原来需要满足野台演唱，需克服风急声弱的情况改变过来，令到以平喉演唱成为可能，而戏院由于令到观众的流动情减低，不像过往戏班坐红船到不同地方演出，观众的消费习惯也随之改变，红伶需要争取观众。是次，初出茅庐的朱次伯，因为原担的小生小生聪，不愿演出尾戏，由他瓜代，他便以平喉白话演唱一出《宝玉哭灵》，大收旺台之效，令到演唱平喉白话成为风尚。
据广州粤剧研究者陆丰先生的研究，粤曲唱腔的舞台语言是在公元1921~1927年产生转变，又因为演唱平喉白，不但可以吸收广东的说唱音乐如南音、木鱼等，目今最早记载结合南音和梆黄曲的是公元1924年由陈小汉之父陈醒汉演唱的《芭蕉岛》之忆美。也因为演唱平喉白话，粤曲的调门也变为降B调。
白驹荣主要的贡献在于公元1917年和千里驹在国中兴班，把十字句二黄改为“八字句二黄”，令到粤曲出现一种新的曲式，并成功把广东白话引进粤剧及降调。因为从前粤剧全部都使用中州话演唱，后来是金山炳首先局部将白话带入粤剧，朱次伯与白驹荣努力将白话引进过程中也下了不小功夫。至于降调方面，戏棚做戏是要高调地大声唱戏，而与白驹荣同期的小生太子卓还是唱子喉，白驹荣已开始将声调降低唱平喉，唱腔自成一格。到了公元1920年左右，终于把戏棚官话全面改为广州话，由子喉（假音）演唱改为用平喉（本嗓）演唱。梆子和二黄一律唱低八度，使梆子、皮黄在风格上统一起来。
及后薛觉先率先引入新的化妆技巧及西乐乐器。在同一时期，省港班的崛起，薛觉先与马师曾的竞争进入白热化，促进了粤剧的改革和兴盛。例如：薛觉先与小提琴家尹自重合作设计“薛腔”。来自上海的吕文成将北方二胡的丝弦改成钢弦，创出了高胡，音色高亢明亮。名伶陈非侬邀请梁以忠担任其戏班的音乐领导。当时更出现了如卢有容、梁金堂等著名编剧家，先后为马师曾及薛觉先写作了不少名剧，手法也着重与当时流行的电影与话剧非常接近。 香港文化博物馆内的利舞台复原场景
其实据历史资料记载，公元1925年广州有40多班大型粤剧戏班，当中每一班的人数可以多达150多人。广州出现“海珠”、“乐善”、“太平”、“宝华”、“民乐”、“河南”等十所大戏剧场。同期，开始产生“薛马桂白廖”五大流派。当时大老倌的收入相当可观，在每圆可购米两担的时候，他们的年俸可以高达18000圆。因此很多人认为演粤剧可以名成利就，令人趋之若鹜 。据不完全的统计，这个时期活动于穗、港、澳的专业和艺人兼任的编剧家有100多人，新编剧目高达4000~5000个。一说是粤剧的黄金时代。
到了20世纪30年代，当时香港立法局有法例禁止男女同班，所以历年来粤剧中只有全男班、全女班之分。及后罗之锦爵士在立法局中提议，说及男女既能同坐，为何不能同班。于是在公元1933年秋，香港总督贝璐取消男女合班禁令。虽然广州曾出现男女同班的“共和乐班”，演出仅十个月就被广州公安局禁止，但是广州也在公元1936年10月左右跟随香港解禁。陈非侬和马师曾因为接了越南及缅甸之约，离开了太平剧团。太平剧团的班主源杏翘适逢其会，在原本的班底下（马师曾、半日安、冯醒铮、冯侠魂、袁是我、谢醒侬、冯玉君）聘请谭兰卿、上海妹及麦颦卿三位女艺人为花旦，令观众耳目一新，盛极一时，其它各班亦纷纷聘用女花旦，于是男花旦渐遭淘汰，是粤剧历史大转变之一。
从此粤剧在香港非常流行。当时演出主要集中在利舞台、高升戏院、太平戏院及新光戏院等旧式戏院。差不多一个星期七日都有不同的剧目上演。当时粤剧不但流行于广东、广西、香港、澳门等地，由于很多中国人移民海外，以致东南亚、大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区都有粤剧演出。东南亚一带更有些世代相传的粤剧艺人、固定的剧团、行会和演出场地。例如新加坡的“庆维新”及吉隆坡的“普长春”。除此之外，海外华侨对粤剧需求吸引了很多粤剧戏班到海外演出。可是，大型戏班的人数往往超过一百人，支出庞大，导致精简人手，开始出现大约50-70人所组成的小型粤剧剧团。这也促使了戏班“六柱制”的形成。
共和国建国初期
到了20世纪50年代，中华人民共和国刚刚成立不久，积极挖掘优秀剧码、继承粤剧传统，在艺术上也全面革新，而且培养了一批新艺人。公元1958年，广东粤剧院正式成立。公元1960年和公元1962年先后创立广东粤剧学校和广东粤剧学校湛江分校。在粤剧历史上，是第一次有了培养接班人的综合性专业学校。
同时期电影开始蓬勃，粤剧吸引力大减。可是后来创作的粤剧电影重新把粤剧带入电影院，使粤剧重获昔日光辉。当时著名的粤剧电影有“蟹美人”、“龙王三宫主”、“黄飞虎反五关”、“万里琵琶关外月”、“四郎探母”、“宝莲灯”、“双仙拜月亭”、“红娘”、“夜光杯”、“千面美人鱼”、“香罗冢”等等。
20世纪50年代末，香港的粤剧形势不妙，当时红伶芳艳芬因为结婚而退下来，薛觉先、马师曾、红线女离开香港，连红透半边天的新马师曾都不大热衷于演出。幸好后来麦炳荣和凤凰女组织班霸“大龙凤剧团”，有谭兰卿加入，并由林家声担当小生，演出很多著名剧目《百战荣归迎彩凤》、《刁蛮元帅莽将军》、《彩凤荣华双拜相》、《凤阁恩仇未了情》等。不久，陈好逑与林家声另立新班“大龙凤剧团”。及后新的剧团纷纷迭起，包括羽佳的庆红佳剧团、何非凡的非凡响剧团、林家声的庆新声剧团。
公元1966年5月~1976年10月（文化大革命期间），粤剧备受摧残，很多曲谱几乎付之一炬，被抄家的艺人多不胜数，很多艺人纷纷逃亡到香港及澳门，而全个中华人民共和国只有样板戏才可以演出。公元1976年后，粤剧才能够重生，伴奏在民乐基础上吸收了西洋乐器，尤其是爵士乐器，包括电吉他及萨克斯。剧本方面更有些是改编自话剧或电影的优秀作品。例如：《关汉卿》、《牡丹亭》等。
在这个时期的新加坡却因为韩战的关系而树胶价格猛涨，导致收入增加，娱乐事业也一片蓬勃，当地的粤剧亦因此受惠不少。这段期间，相继到新加坡登台的粤剧伶人有陈笑风、梁瑞冰、罗剑郎、新海泉、冯峰、陈惠瑜、许英秀等。公元1952年，薛觉先再组觉先旅行剧团二度来新加坡。20世纪50年代末期，有很多香港粤剧艺人到新加坡演出。例如苏少棠、叶昆仑、关德兴、石燕子、秦小梨、余丽珍等。由于名气关系，门票价格骤增几倍。到了20世纪60年代，新加坡各种新兴娱乐事业如雨后春笋出现，电影和电视很快成了主流。生活节奏变得急促，观众开始不愿看冗长的地方戏曲。公元1968年，新加坡的本地职业粤剧班已不能生存，许多职业粤剧团亦告解散。
现代
随着中国内地实行改革开放政策，不少在公元1966年5月~1976年10月（文化大革命期间）遭到打压的文化事业亦开始重生，其中包括粤剧。二十多年间，不少粤剧团纷纷在内地涌现，遍布广州、佛山等地。同时间各地方省市的文化局亦相当重视粤剧，利用当地文化资源和历史题材，打造出狠多的粤剧新品牌。例如佛山青年粤剧团以黄飞鸿英雄大侠形象，推出黄飞鸿系列粤剧《禁烟记》、《奇情记》等剧目，其中《奇情记》还取得广东省艺术节8项大奖。而该粤剧团在国内演出常达100场以上，并经常远赴新加坡、美国、加拿大、香港、澳门等地演出。
而在其他华人社会如香港，由于经济发展，大量新兴娱乐事业涌现，粤剧的观众群亦因而日趋老化。大部份新一代香港青年人都视看粤剧是一种老套的行为，对粤剧加以排斥。加上粤剧界亦面对欠缺新血的问题，遂不断推出措施解决问题。
公元1995年底，香港粤剧发展有限公司－“粤剧之家”与香港教育署合办“中国戏曲推广计划”，利用讲座及巡回演出等活动来培养教师与中、小学生对中国戏曲的兴趣。如香港八和会馆与香港中文大学校外进修学院在1996年合办粤剧培训证书课程，公元1998年改为与香港演艺学院合办夜间粤剧培训证书课程。但由于学生人数不多，加上合作上出现问题，香港演艺学院主动解除和八和会馆的合作关系，八和粤剧学院只有十二名学生及两名导师继续留下。虽然如此，香港各间大学仍然设有粤剧学术研究中心。例如：成立于公元2000年3月1日的香港中文大学戏曲资料中心及成立于公元1998年的香港城市大学中国文化中心。香港大学音乐系也有有关粤剧的课程。
公元2005年8月，粤剧表演场地新光戏院由股权易手，新业主突然宣布不再出租予粤剧剧团，曾任香港八和会馆主席的汪明荃代表粤剧界与新光戏院的业主商讨续租，希望业主为了香港粤剧界的前途而准许新光戏院以现时的租金续租三年。会后，双方召开记者招待会。汪明荃在记者会上直指香港政府的各个局长口里说支持本地艺术发展，但对这件事件一直不予理会，是只说不做，并炮轰政府只提供位置为偏僻的高山剧场作为粤剧表演场地，最后要身为香港民政局长的何志平承诺增拨资源大搞。公元2007年，香港大学人文基金所资助的（粤剧小豆苗：融合中国语文科新高中课程计划）希望促使粤剧成为新高中课程选修单元－（戏剧工作坊）的成员。
虽然各地的粤剧发展不一，但面对外来的竞争，粤剧或者戏剧艺人都尝试革新粤剧。譬如在唱说语言方面作大胆尝试。公元1947年，香港华仁书院的华仁戏剧社主席黄展华，开始创作“英语粤剧”，把狠多传统粤剧改用英语来表演，譬如《佳偶兵戎》、《姻缘叁订》、《鸦雀如何作凤凰》及《王昭君》。在新加坡方面，敦煌剧坊主席黄仕英也投入英语粤剧的事业，除了排练英语粤剧全剧《清宫遗恨》，还创作马来语粤剧《拾玉镯》，希望能够向海外推广中国戏曲文化。有些则在题材方面着手。公元2001年，罗家英、秦中英、温志鹏等人把莎士比亚名剧《马克白》改编为粤剧《英雄叛国》。
中国内地除了把莎士比亚名剧《威尼斯商人》改编为粤剧《豪门千金》，还作其他方面的尝试。公元2004年8月，中国首部粤剧动画电影《刁蛮公主戆驸马》获得中国电影华表奖优秀美术片奖。公元2008年，首部动漫真人秀新编粤剧《蝴蝶公主》在大学城开演，把动漫元素融入了粤剧中。可见，中国内地的表演人士都为粤剧在各方面作出狠多创新的尝试。[1]

『叁』 快中秋了，澳门本地有什么习俗和过法吗

我只知道这么多了：澳门位于中国东南沿海，珠江口的西岸，属于亚热带气候，全年平均温度22摄氏度。澳门包括澳门半岛、仔岛和路环岛，总面积24平方公里，人口约44万人.

澳门和香港一样，是中国的特别行政区。在一国两制的原则下，基本法保证了澳门原有的资本主义制度和生活方式五＋年不变，并刻于高度自治，享有行政管理权、立法权、独立的司法权和终审权。
澳门不但地处经济活跃的珠江三角洲，本身也是一个完全对外开放的市场，又有经营成本低、税制低、生活指数低、基础建设完善、金融系统稳定、流动性高等优点，是一个理想的创业、营商之选。 澳门是一个自由港，对于原料和工业设备的进口都免税，没有数量上限，外汇也可自由流入、流出。
广泛的国际联络是澳门的另一个特色。到目前为止，有160个国际公约及多边协议在澳门生效。澳门是一个独立的关税区，也是世贸组织的创始成员和亚太经社委员会的准委员。1992年澳门与欧盟签署的"贸易和合可侧办议，'为双方在经济、利技、文化、环保以及人力资源操翔11方面的合作奠定了坚实的基础。之后欧洲研究中心和亚洲第一个欧洲资讯中，讨目继在澳门成立。
另一方面，澳门与葡语国家的关系渊博深厚，曾签署过多项经贸友好合作协议。在特区政府的支持下，随着本地经济、文化的发展，澳门作为亚洲与欧洲、葡语国家之间经贸中介的角色、一步深化。 澳门特殊的历史使中西文化得以并存。每逢传统的节日，无论是中国的或是西方的，必定要举行有关的庆祝活动。
澳门的华人对于中国传统的民间节日，如农历春节、清明、端午、中秋节等，都会隆重庆祝。尤其是农历春节，是中国人最盛大的节日，农历春节是新年的开始，也是隆冬过后，万物欣欣向荣的开始，凡有华人聚居的地方都举行庆祝活动。
每年农历端午节时，在新口岸海、水塘角海面等都有龙舟竞渡。自八十年代以来，多次举办国际龙舟大赛，有亚、欧、美、澳洲等多个国家参与。有赛事进行时，海面龙舟飞驰，锣鼓震撼，观者如潮，场面十分热闹。
每逢一些与宗教、习俗有关的节日，如“娘妈诞”、“醉龙醒狮大会”、“圣体耶稣大出游”等，也必举行庆祝活动。如在露天搭起临时戏台，上演粤剧，教堂内举行宗教弥撒及圣像出游，形式多样，充分表现出澳门作为中西文化的桥梁作用。
澳门年俗，别有风情。 “谢灶”是澳门保存下来最传统的中国年俗之一。腊月二十三日送灶神，澳门人谓之“谢灶”。澳门人给灶神按中国传统也用灶糖，说是用糖糊灶神之嘴，免得其到玉帝面前说坏话。我在澳门花街的一澳门人家的灶头见过一张圣诞老人像，奇怪的是，圣诞老人像边贴着“上天言好事，回宅降吉祥”的联儿。
澳门人过年是从腊月二十八开始的，腊月二十八日在粤语中谐言“易发”，商家老板大都在这岁晚之时请员工吃“团年饭”以示财运亨通，吉祥如意。澳门的年味，从腊月二十八这天便能真切的感受到的。
除夕之夜，守岁和逛花市是澳门人辞旧迎新的两件大事。守岁是打麻将，看电视，叙旧聊天，共享天伦之乐；大概受西方圣诞节和情人节的影响，年宵澳门人还争相购买一些吉祥的花木迎接新春，现今已成了一个澳门年俗。澳门在年宵兴办花市，多是桃花，水仙、盆竹、盆桔，花开富贵，祝报平安，鲜花瑞木兆示着新年的美好前程。澳门的花市办三天，这三天给奔波一年的澳门人无穷的慰藉。
春节这天，澳门人讲究“利市”，“利市”就是红包，这天老板见到员工，长辈见到晚辈，甚至已婚人见到未婚人都得“利市”。“利市”纯脆是以示吉利。 澳门人把大年初二叫作“开年”。习俗是要吃“开年”饭，这餐饭必备发菜、生菜、鲤鱼，意在取其生财利路。从“开年”这天起，三天内澳门政府允许公务员“博彩”(赌博)。“开年”过后，澳门又完全回到中国传统春节习俗中，直至元宵佳节，也是烟节爆竹，玩龙舞狮，欢天喜地。

『肆』 郑少秋为什么抛弃沈殿霞

写惯了商业文书，除了日记，好久都不曾写些其他的东西了。最近很闲，不用上班，时常来天涯逛逛，发现一件趣事。不知是郑欣宜前段时间的是是非非抑或阿翁事件的影响，还是当年那段离婚往事太深入人心，秋官、肥肥直到现在还在天涯不断的被人提起。先说明，我不是一个崇拜人的人，如果勉强和这两个字沾边，则只有苏格拉底和周恩来了！前者太久远后者太完美。
娱乐圈中，艺人的分分和和正常到和我们普通人吃饭睡觉一样。拜最近同情或是谩骂肥肥，再或是理解、支持秋官的人所赐，我最近难得好奇，可以说是把能找到他们的资料全都看了，包括他们香港、内地的网站以及一些陈年报刊。我倒是发现一个现象，现在香港的媒体怎么基本上都站在秋官的立场上了。忍不住真的想谈谈秋官、肥肥、官晶华这三个人，以及从这三个人引起的爱情、事业、责任之分。
秋官：提起他，我最先想到的就是乾隆四爷，正巧这两天电视上也在重播，连我妈妈都感慨，这部剧应该接着往下拍，实在好看！前两天香港的报章提起他对摄影记者的关照来竟然用了“窝心”这两个字，实在让我吃惊，想不到这会是从香港的媒体嘴里说出来的话。原文：“郑少秋的大侠形象早已深入人心，一举手一投足均充满大侠风范，即使赶入录影棚，也不忘回望镜头，单是这份体贴已叫大众窝心。”一个人，在演艺圈待了大半辈子，除了肥肥久不久跳出来骂骂之外，从70年代到今天，竟然让人挑不出来什么毛病，实在是个异数。黄沾写文章说他的努力与勤奋，林燕妮写文章说他对人照顾的体贴细心，连古龙“嫉妒”他演的楚留香时，也不得不说他是个有意思的人。和他合作过的女演员男演员那么多，没有人说他句不好，连工作人员都说他真的人够好。前几天TVB节目巡礼，也就是所谓的艺员大排位，秋官阿姐站在最中间，吴美衍被安排在秋官旁边，当记者恭喜她荣升一姐时，她却说最开心的就是站在秋官旁边，因为他整晚都很照顾她。就拿邓翠雯来说，前段时间传被TVB雪藏，秋官知道后，第一时间找她帮忙开演唱会，顶她。远至小龙女陈玉莲，有段时间身体不好，恰逢和秋官在山上拍外景戏，每次她晕倒片场，都是秋官把她抱下山，再由工作人员送至医院。内地黄海冰也说，是秋官教他端正了演戏的态度。有一次特搞笑，秋官拍完《血荐轩辕》接受电台访问，TVB的高层曾励珍还匿名打电话给他，夸了他一通，不过第二声就让秋官听出来是谁了。这样的例子真的好多，报纸上一堆一堆的。我就奇怪，一个人被另一个人骂了这么久，怎个一个圈子里的人还是那么接受欣赏他，那只能证明他真的好了。
说他的事业，有目共睹，76年《书剑恩仇录》，一人分饰三角，自此奠定了他在TVB的一线小生地位，也让他在新加坡飞速走红，据说当时这部电视剧的热播程度是万人空巷。连金庸前两年还在中央台和《南方周末》上说，他自己认可的演他作品的演员只有年轻时候的刘德华陈玉莲版的《神雕侠侣》以及郑少秋的《书剑恩仇录》。后来《倚天屠龙记》的张无忌奠定了他的大侠基础，自此之后，香港人不再接受任何一版的张无忌。79年的《楚留香》，是他拼了命拍的，拍完后即住了院，差不多休了一年，这部剧造成的影响就不用多说了，为他打开了台湾市场，以我现在的眼光看当年的报纸对于他在台湾的走红程度的描述都只能说是瞠目结舌！就算是和肥肥离婚后，他有《戏说乾隆》，让内地人知道了他，也开了内地戏说的先河；有《大时代》的丁蟹，强有力的证明了他的演技，并且真真假假的在股市搞出了个“丁蟹效应”，连外国的股评家都撰文讨论这个香港独有的现象。到了今天，仍然年年有新剧，年年男一号，还要付起为TVB带新人的责任（香港媒体自己说的TVB经常扯着秋官的裙角盖其他人），难怪人称阿姐是TVB的镇台之宝，而秋官是TVB的救急法宝了。
秋官的努力是人所共知的，连肥肥都说他真的好努力，为了拍好戏，拜师陈笑风学粤剧，刘家良学功夫，唱歌跳舞骑马等等，只要有帮助就学。早年他有一个称呼是“搏命秋”，说句良心话，他的成功之路靠的除了机遇就是自己了，其他的人就算是帮也只是其次了。
秋官后来常常说演张无忌很容易，因为就像是做回了自己，他们最像的就是对感情的优柔寡断、对人的善良和不忍拒绝。也正因为如前者，才有了两个女人的话题，这个放到后面说。如后者，每次师傅刘家良要他帮忙，再难度期，他都帮忙客串，从没有说一个不字，所以有了《方世玉》中的陈家洛，有了《醉拳三》。TVB每次用秋官做宣传，他都尽力帮忙，不管最后有没有他。这么多年来，只要他答应做的，全都做了，而且做得很好，除了01年TVB的台庆，旧患复发致使站着都痛使他辞演，他还遗憾的说，这还是从事演艺工作的第一次。
从下面两个女人接着说爱情与责任……

肥肥：从童星出名，可以说一直红到现在，盛传她的黑道背景，传她当年逼秋官结婚，这点说的太多，我也真的说不明白，也就一直抱着这是一种说法而已。至于翁美玲事件，我是根本不信的。不过所有的矛头指向肥肥，连穿件衣服都被人说侮辱金鱼，只能说是她做人的失败了，至少在舆论上是不得人心。肥肥有好多圈中好友，据说罗文去世的时候，她难过了好多天。有很多人也说，她很讲义气。说实话，原谅我小小的不客观，义气两个字一用到她身上，我还真觉得和黑社会有关。前两天看了两张80年代的报纸倒是真的在讲，当时和秋官（那时候是说秋仔）一起拍戏的女演员，除了肥肥她自己的好朋友或者阿姐那个级别的，其余的尤其是才进TVB的，肥肥都不许她们和秋官讲话。那时候有一个女演员后来也挺红的，一时想不起来叫什么了（谁让秋官配过那么多大美女，有人说TVB历代花旦从阿姐到现在的杨怡都让他配齐了）。演戏时和秋官开了句玩笑，立马被别人警告说她胆子够大，不怕被肥肥知道。而且那时报纸谈及两人关系的时候，常说秋仔是属于肥肥的，一个词道尽了二人当时相处的地位。
肥肥对于秋官当年确实够好也够不好。说到好，秋官没日没夜给TVB拍戏，为了让他能够多点休息，她替不会拒绝别人的秋官去向TVB争取时间，秋官病中，她在医院陪过床。说到不好，她完全把秋官看成是自己的附属品，她打麻将，要秋官陪，她和秋官同记者吃饭，秋官开车走错路，她当着记者的面大声责备，连记者都看不下去，秋官只能尴尬的笑笑……
婚离了，在我这个不相干的人看来，不管是什么原因，结束都是早晚的事情，区别仅在于秋官的忍耐能达到哪年而已。至于官晶华，只是一个导火索。那期《掌声的背后》我看过，肥肥问秋官是否真的喜欢过她时，秋官确实是吃了一惊，但接着就说“我真的好中意你”，没有犹豫。而肥肥也没有动容，反而是她招牌式的大笑，看不出来她心里想的是什么。这是千真万确，为了确保准确性，我刚才特地调出来视频看了一下。那期《康熙来了》我也看过，不管怎样，我相信她有她的苦她的难处，只是她对于秋官的不尊重，还有拿着谢贤的以前的事当笑话讲，当着一个如此崇拜父亲的女儿的面说得那么粗俗。我真的无言以对，爱过后的恨有多深，以及她对于她的“四哥”谢贤也不留点面子说人家放屁把磁带都崩了，我领教了！连小S的第一反应都说肥肥是在报仇！
他们的相识很早，早在70年代初，秋官主持《欢乐今宵》，也演了一些民间传奇剧时，他们就认识了，那时秋官和森森要好，但是森妈反对，因为当时秋官不是很红，大约的情况就是大家都认识他，但是没有大红的状态，更因为秋官已经有了一个女儿，那时的森森是玉女形象。后来分手，用肥肥自己的话说，是肥肥带了一封信给秋官，秋官当时很伤心，躲在角落里哭，肥肥看见了，才知道这是分手信，不是情书，她挺内疚，那段时间挺照顾秋官。而后来从杂志上看，秋官后来说，那个时候，他已经不相信世间有爱情了。那时肥肥对秋官不错，很开解他，而随着接触，肥肥又了解到秋官真实的人品，根本不像他表面上看起来很花的样子，而是一个善良有风度等等的人（那期康熙来了我看了两遍就删了，因此记不全原话了）。两个人因此在一起了。
印象最深的是看到秋官以前做的一个访问，当时主持人因为他在84年的时候也接受过她的采访，在谈到与肥肥当年的那段情时还特地把当年的片断调出来，结果现在与当年的话如出一辙，前后都说的是性格问题。84年，他还没有认识现在的妻官晶华。84年的实录：“邓（主持人）：或者是我相信郑少秋和沈殿霞都是，是不是很相衬的，他们好象是天生一对，在一起大家的性格的方面…… 秋：或者就是不衬。 邓：为什么呢？ 秋：就是不衬，大家各有各的极端，各有各的缺点，各有各的优点，于是就真是需要两个相辅相成在一起啦！比如她有时太过冲动，也都需要我遇事去冷静点去处理的。”由此可以看出，当年的那段婚姻失败真的有迹可循，是错了，错在秋官的优柔寡断，错在肥肥明知秋官对于她习惯、感激、容忍大于爱情的情况下仍坚持结婚。
离婚，有人说，秋官抛妻弃女，其实真的没有这么严重，婚离了，女儿他还照疼。赡养费他没少给，离完婚身上只剩几万块钱！这么多年，只要是欣宜的事，能帮的能做的他都作了，从欣宜出生，那时还没离婚，肥肥抱着欣宜到处亮相，秋官不希望这样，希望女儿能够在一个正常环境下长大。可肥肥根本不听，那时秋官曾经苦笑着和媒体说，她（肥肥）要做的事情，谁说也没用，除非她自己不想做了。欣宜上节目，秋官拍戏累得要死也去，她是他的女儿，他不帮谁帮。欣宜毕业典礼，秋官抽出时间，三天来回加拿大，只为了给女儿惊喜。时至今日，香港观众对于欣宜的排斥，真的可以说是肥肥一手造成的。而秋官，这时候仍然力挺女儿，公开说女儿歌舞都是很不错的。秋官曾经说他对欣宜有愧疚，每次有机会见面的时候，他对欣宜的好，连他的另外两个女儿都妒嫉。
说道别人总说他们之间的“利用”，但是奇怪的是，以肥肥的一项有什么说什么的性格，她这么数落秋官，却从来不曾从她嘴里说出这两个字，也许这只是他人的穿凿附会吧！秋官一直承认肥肥帮过他，因为他工作起来，对于其他的事情就不管不顾了。那时，从财政大权到接拍戏的细节，都是肥肥帮他的。到了现在，还是官晶华在帮他。反过来讲，以秋官当时的红，如果真地讲利用，肥肥可能也逃不脱她利用秋官这个嫌疑吧！
同情肥肥，她说最大的遗憾就是结婚没有穿婚纱，同是女人，不是不为她心酸，但是真的有必要时时说吗？说了18年，在台湾做完节目之后，香港的媒体在封面上叫肥肥去看心理医生。做女人做到这个份上是一种悲哀。离婚时，秋官那时确实有了官晶华，不管怎样，作为一个结婚的男人，他错了，没有辩解。但是正因为有了官晶华，他没有迟疑，离婚了，他算是一个男人，至少敢做没有不敢当，没有脚踏两条船。不能说因为肥肥的缺点以及她在婚姻中的错误，就可以减少秋官的不是。但是也同样不能因为是秋官付了她，而把所有的错误都让秋官背，客观而言，都不公平。秋官沉默了这么多年，忍让了这么多年。肥肥是不是也该这样做做了。至少她还有希望也应该开始一段新感情。欣宜已经长大，她不需要在为欣宜做什么。时到今日，每当肥肥做些什么的时候，总是不忘和秋官联系一下，开新节目，做舞台剧，找秋官帮忙，秋官没二话，去！要做宣传了，谈谈与秋官当年的感情来上报，秋官沉默以对，把整个空间让给她，容忍着她的刻薄。对前妻到了这种程度，这种男人，算是极品了。明白了难怪肥肥放不下，也明白了圈中有明星在说起自己将来的老公时说希望想秋官一样。顺便8一句，肥肥不是和张永权传出绯闻嘛，好像满真的，欣宜出书宣传时，张还全程照顾。人不错，就可以考虑嘛，何必和自己过不去。就算是曾经沧海难为水，也不能让自己渴死啊！

官晶华：对于秋官的这个妻，即使她坐实了第三者这个“骂名”，除了“敬佩”之外，还是很难找出第二个形容词。能够让秋官冒着事业被封杀、媒体大众的一片声讨以及付出全部身家，也要离婚来娶她，除了爱情我想不出还有什么原因。结局也如此，离完婚的秋官剩下几万块钱，一度跑到台湾接戏，感觉上天不绝他们这对有情人，一部《戏说乾隆》，秋官红透大陆，在台湾也拿到了收视第一。重回香港，《大时代》的成功也证明了香港人对秋官的客观看待。官晶华比秋官小17岁，我没有见过她，看一些秋迷对她的描述，以及从照片感知到她实在是一个典型的台湾女人，娇小，温柔。89年，25岁的她刚刚在台湾因为《京华烟云》的牛素云备受好评，演艺事业一片大好风光时，为了秋官，背井离乡，到了香港，忍受着千夫所指，连个朋友都没有，这种勇气，真的不是一般的人做得到的。秋官后来经常说，那段日子真的很难挨，一切都是从头开始，但是他们挨过了。那段日子，秋官常常外出拍戏，除了探班，她都在举目无亲的香港，只有秋官的两个妹妹在工作之余能够帮帮她。无论怎样，她都坚定地在他的旁边，给她的男人最实在的支持，也许正是因为如此的磨难，才有了如此经得起时间考验的爱情。90年代，在一次秋官和阿姐一起接受某杂志采访时，谈及为了爱情可以放弃名利其他之类这个话题，阿姐笑说这个问题应该问秋官，他有资格说，他当年离婚就像打了一场仗。平心而言，这句话，以阿姐的地位她敢说，以阿姐30多年同肥肥、秋官的交往，她有资格说。
秋官疼老婆是出了名的，除了这个，媒体也经常笑言他“怕老婆”，秋官反倒挺享受这个说法，在他看来，这个怕，更多的是夫妻之间的尊重与爱。还记得报纸上的一个笑谈，当时好像是一个记者说，为什么秋官自己不去拍部电视剧，当时官晶华也在场，秋官说如果是拍电视剧就赚钱的话，他卖老婆也去拍了。跟着就把身旁的官晶华一揽，笑说放心，我一定把你赎回来。而官晶华什么也没说，只冲着他嫣然一笑。连记者也莞尔。看了这段，我的感觉只有甜蜜，夫妻之间的甜蜜。当时另一个直接的反应是，如果秋官身边的是肥肥，我估计就算是演惯大侠身手不错的秋官也要当场趴下了，不过我想他可能根本就没胆开这样的玩笑……无独有偶的是，上面在肥肥里提到的那个坐车的记者，再事隔多年后，又一次坐在秋官的车上，不同的是，秋官旁边坐的是官晶华。一样的是秋官又找不着路了，自己都埋怨自己，不一样的是官晶华没有像肥肥那样责备，反倒用国语轻轻地说着，不用着急，时间还早，你别急……那个记者回去就写道也许这就是当年离婚的原因吧。秋官不提当年事，提起来只说自己有歉疚，其他的媒体一再追问，秋官只有两种回答，要么是：老婆说我是男人，男人不能婆婆妈妈，要么就是：对于自己而言，事无不可对人言，但是一旦牵涉第三人在里面，他就不能讲，他不想说任何人，牵扯任何人，更何况，事情这么久了，牵扯多了，闹大了，他绝对不想……
秋官自己就说，他其实是有点儿大男子主义的，他希望的另一半是小鸟依人的。他也说过他是男人，他有养家的责任，他要给他们好的生活条件，他最希望见到的就是工作一天累了的时候，回到家看到妻子女儿等着他的情景。众所周知，肥肥做不到。而官晶华洗尽铅华、相夫教女、甘心作他背后女人，不露面不说话，只在背后默默的奉献。难怪阅尽美女、戏内风流、自己都说喜欢看美女的秋官在现实生活里眼中生命中只有官晶华；也难怪那么苛责的香港媒体都整天说秋官口花花，但是却从来不传他半点绯闻；更难怪对于有一段那么著名失败婚姻的秋官，和她搭戏的女演员享受着他殷勤却不逾礼过分的照顾时，都知道在他心里的只有老婆官晶华，可以放心的对媒体说希望将来的老公像秋官。这一切都只是一件事情的佐证——16年幸福美满的婚姻以及秋官的人品。
秋官不止一次对媒体坦言本身不是很喜欢小孩子的人，但是作为父亲，疼爱、教导女儿们是他的责任。他对欣宜是能帮到就拼命帮，每次见面也都是及其顺着她。对于与官晶华的两个女儿，平时工作忙，学习生活都是官晶华在打理，但是有时间他就带着全家出外旅游、吃饭，上个月一家报刊还偷拍到了几张他和女儿的照片。图为晚上，有司机、有助手、家里有佣人的秋官，还是亲自开车送女儿到商场买东西，女儿上去了，他自己等在车里，头枕着一个HelloKitty的抱枕睡到头歪歪口水都快流出来了。记者自己说虽然肥姐时不时跳出来数臭秋官，也许在肥姐而言，他不是一好丈夫，但他实在是一个好父亲，而在官晶华看来，秋官这个丈夫是绝对值得竖大拇指的。官晶华的为妻之道，我觉得也挺应该学一下的。

把这三个人分开说完了，放在一起是有感慨的。感慨他们的结合，是真的不适合，也感慨秋官与官晶华相遇的太晚。记得有一次看情感方程式，心理学家说分手或离婚后的男女如果还可以见面做朋友，绝大多数是因为双方的感情天平是平衡的，也就是双方都有了一段美满的婚姻或感情……肥肥的放不开也许症结在此。他们的婚姻失败了，伤的不仅仅是肥肥，也有秋官，但是秋官有官晶华，真爱可以抚平一切伤口。但是肥肥，在因爱而恨的牢笼里不肯走出来，挥舞着仇恨这把双刃剑，伤了他人，也伤了自己。秋官曾经的错，我只觉得他连本带利还得够多了，世界上的男人离婚的有万万千，离婚有孩子的男人千千万，能做到大度如秋官的，真的无几人。到如今，如果真的要细数恩怨，欠债的怕不是秋官了。官晶华是有福的，一个男人为了她事业、金钱都能放弃，更何况她的丈夫现在事业依旧红火，刚开完的个唱好评如潮，她实在是让人嫉妒，即使做了第三者，虽然是以爱情为重，当然一万个不值得提倡，但是真的觉得这个女人真的是个好妻子，任何一个男人能够娶到这种妻子，都是福气。秋官更是有福气了，有妻如此，他足够欣慰，对于前妻，这么多年的叫骂我觉得也是因为爱，虽然这种爱恨，不要说男人了，连身为女性的我，看了都觉得恐怖，兼有点丢人。

说完了，我想提一个人，大家可能也都熟悉她——恬妞。当年与万梓良的婚姻，没多久就结束了，曾经有过两次失败婚姻深受伤害的她自此不谈感情，也是她自己抚养女儿（女儿是他和第一任丈夫的，不是万梓良的），也没见恬妞没事干就跳出来骂骂万子啊，虽然万子的名声也不小了，他的陆晓凤也够经典了。秋官的风流是人们用他的戏的印象加在这个人身上，实际上人们连个真正的绯闻女主角都找不到。至于万子的风流，不用人说了，公认的了，真假且难说，但至少媒体都逮着一堆了。作为女人，我欣赏这种女人。

想起香港媒体对于秋官夫妇的恩爱作评价时说，现在娱乐圈的年轻人谈恋爱说和说分都好容易，要不就是地下情，当一方有事的时候，另一方马上行开，走得要多快有多快，生怕沾染上什么撇都撇不清。真的感慨，娱乐圈的人活的好累，爱情、事业两相如意的又能有几人，经常为了事业舍弃爱情，为了爱情影响事业，更遑论责任了，不论婚姻，我总觉得就是谈恋爱也要负责任的啊！“双琪夺面”也好，王菲与李亚鹏的婚姻也好，明星生就就是让人说的。王菲是个潇洒的人，在这个圈子里，她的潇洒让人羡慕，即使李亚鹏，那么多人的唾液都能把他淹了，天涯上不也仍然有人顶他，人家不也照样活的好好的。
网络是一个好地方，谁也不认识谁，什么话都可以说，因为以现在的立法而言，你怎么说都不会有人追究，不会牵扯现实生活中的你。在写这篇文章的时候，我在想，街道上那些笑意盎然的人，那些衣冠楚楚的人，背后的时候，网上的时候，都是什么样子。欣赏秋官的一句话，就这句话而言，是非常有道理的，他说不要轻易的去说别人的不好，因为你一句话轻松出口，你不觉得有什么，可能给别人的造成一辈子的伤害。至于说这句话的秋官，他是不是自始至终做到我不知道，但是这些天我看了那么多关于他的报道评论，都说他确实不曾说过谁一句坏话。至于有没有反例，我真的没看到，不得而知。网络里，对于明星，我们可以戏言，可以八卦，可以评论，可以赞美，甚至可以贬低，但是最好不要中伤，不要侮辱，至少大家都是人，如果真的有人连做人的资格都不具备了，已经不需要网络上的道德审判了，早已有法律制裁了。

最后，在这几天看资料的时候，偶然间搜到了一个blog,那是一个荣迷兼秋迷的，她说世界上有那么多同性恋，偏偏揪住她喜欢的那一个不放；世界上有那么多离婚的，也偏偏就揪住她喜欢的那一个不放。还有一个秋迷说，喜欢秋官是一件孤独的事情，为他辩解也是一件孤独（同义词吧，记不清了）的事情。 是啊，世界上没有完人，连上帝都有人说闲话，更何况明星，有人捧就有人骂。前面那句话可能道尽了天下fans的心声了。其实我都觉得秋迷们挺让人感动的，所有明星的fans也挺让人感动。也正因为此，我有了写这篇文章最初的兴趣。

Ps：几天前，若有人说我会写这么一篇文章，打死我也不信，对于娱乐圈的新闻一向只做看客，更何况是这么旧的旧闻，到今天才动手，对我而言，实在心有所感。再闲话一句，肥肥的网络人缘好像真地挺差，自己的吧里都是些骂她的，倒是有不少秋迷帮他说到句公道话，至于秋官，在看了他从时间上讲近乎30年的报章，倒是挺喜欢他的了。

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特朗普之所以会做出鼓动支持者冲击国会的决定，是因为拜登入主白宫之日逐渐接近。他只能选择更加激进的方式“阻止”拜登接任美国总统，但这一切都是特朗普的一厢情愿，无论他再怎么蹦跶也阻挡不了拜登接任美国总统的事实。