空海书法学谁

Ⅰ 日本人的书法是中国传过去的吗

所谓书道就是中国的书法,日本书法从中国学来.奈良时代日本还没有发明假名,所以日本人写的是行书和草书,模仿王羲之等人的笔法.平安前期假名开始产生,尽管上流社会写的是汉字,但多少有些日本风格. 空海是"和习书道"即日本书法的创始人.他在唐朝曾跟韩方明学书法,有"五笔和尚"之称,所谓"五笔"就是韩方明《授笔要说》中的五种笔法,因空海学到这五种笔法,故有此称.据说他在唐时,宪宗曾请他补写宫廷屏风上的王羲之书法的缺字.空海与桔坦势,嵯峨天皇合称"三笔".空海的书法经嵯峨天皇传给小野篡,再传给纪夏井.纪夏井传给弟子藤原敏行,再由敏行传给"三迹". 平安后期流行草假名,于是出现了小野道风(公元890年—公元966年),藤原佐理(公元904年—公元998年),藤原行成(公元972年—公元1027年)等草假名书法家,他们三人合称"三迹".小野道风受王羲之的影响较深,有"羲之再世"之称.藤原佐理则日本风味很浓,被称为"佐迹".藤原行成揉合小野道风和王羲之书法之长,形成一种优雅温和的书风."三迹"彻底摆脱了中国书法的风格,从苍古雄劲的唐风转变到丰润优美的日本风.它和这个时代的其他艺术一样,表示着日本文化的独立

Ⅱ 日本空海和尚是谁杜撰的人物还是确有其人

空海（774年7月27日－835年4月22日），俗名佐伯真鱼，日本佛教真言宗的开山祖师。他被敬称为弘法大师与遍照金刚。也因其书法功底强，而被称为“五笔和尚”。

Ⅲ 唐朝日本书法僧人

鉴真是中国人吧。空海是极有名的书法家，在日本就像我国的怀素，代表作有风信帖。

Ⅳ 作文空海大师的故事

一个真实的故事，如此不可思议…… 
  大唐玄宗皇帝时，印度和尚不空大师千里迢迢来到中国。为延续密宗的法脉传承，不空留在中国译经、传道，将大法传于得意弟子惠果（中国人）后，鞠躬尽瘁，于西元七七四年离开人间。 
  几乎是在同一年，亦即日本宝龟五年，日本香川县一户人家诞生了一个小男婴。此人聪慧不群，博学多闻，但他不求世间的名闻利养，却在二十岁时剃度出家，法号空海。 
  空海大师为了追寻平等圆满的密宗大法，不畏艰险，设法远涉重洋至中国求学。空海大师于宝龟二十三年（西元七九二年）奉诏入唐，遇海上飓风。历经艰险，终于来到中国。后屡遇异人，尝从学于梵师般若三藏、牟尼室利三藏，及不空三藏弟子昙贞。又于长安周游诸寺，择访名师，受学于灌顶阿阇梨惠果大师，尽得密教之奥妙。其后返回日本，大力弘扬，倡言密教，创真言宗。于是密教得以传至东土，形成‘东密’一支。并奠定日 本佛教坚固的基石。 
  空海拜惠果为师，短短数月，尽得密宗玄奥，而惠果却即将示寂。   惠果圆寂前告诉空海：   
  ‘我俩宿缘深厚，多次相约来到人间，弘演密藏佛法，彼此代为师徒。这一世，你在西土接我足迹，我亦东生入你之室……’ 
  惠果这番话，意味着什么玄机？似乎一切都在冥冥中安排已定！此乃大事因缘，不可说也。 
  在浩翰无垠的时空中，由于不空的死，空海的生，出现了两颗前后相随的璀璨明星。他们在中国交会，在惠果身上迸放光芒。这段密宗传承的历史，多么耐人寻味！   在日本，空海的故事流传甚久。他因何出家？何以到中国求法？又如何为世人振聋启聩？以下就是密宗大师空海的传奇一生。

Ⅳ 古代日本文化的平安时代

产生所谓山岳佛教，即把寺院建立在深山丛林，以出世静修。平安后期，以《无量寿经》、《阿弥陀经》为主的祝福个人来世的净土宗风行日本，倡导人是空也、源信、良忍、源空等。处于社会底层的农民，生活痛苦，他们为了精神上得到安慰，便寄托于来世。净土宗正好迎合劳苦大众的这种心情，所以发展很快。同时净土宗没有浮华的仪式和供奉，宣称通过念佛便可成佛，因而博得大众的信奉。
日本佛教起源于日本本土，虽然有受从印度经中国传到日本的佛教影响，但传到日本后被吸收了。日本佛教国家主义色彩浓厚，最澄、空海以镇护国家为宗旨，“为国念诵，为国祈祷，为国讲《般若》”、“国无谤法之声，家有赞经之领，七难退散，国界守护”，他们提倡“为国忠，在家孝”。空海回国后的一切活动都是为国家的，他把东寺（在京都）改为教王护国寺，还将高雄寺改为神护国柞真言寺。这种浓厚的镇护国家思想是日本佛教的特色之一。
奈良时代以来，佛教兴盛，甚至大有比肩日本固有的神道教之势头。但到平安后期，吸收中国的高潮已经过去，日本进入“国风时代”。又由于经济重心从中央转到地方，氏族势力抬头，日本固有文化开始复活。于是神道又复活起来了。
宝龟6年（公元775年）朝廷令诸国国司修理神社进行祭祀。延历17年（公元798年）又令将当地物产作为币帛支付地方神社9以前经费要到京都领取），并下令禁止出云、筑前两国国造兼神主以神宫的采女为安，禁止祭祀时开设酒宴、表演歌舞，同时还改订对神事犯罪的处罚条例，对神社进行整顿。
平安前期有官币社737所，国币社2395所，各分为大小两级。从中央神祗官直接领取经费的称官币社，从国司领取经费的称国币社。当时有名的神社有贺茂神社（京都）、春日神社（奈良）、大原野神社（京都）、石清水的八幡宫（京都）等。贞观元年（公元859年）为提高神位的声望，还把阶位授与神社，并下令给神社优厚待遇。如延历13年（公元794年）对贺茂神社授与从一位，大同2年（公元807年）升为正一位；桓武天皇的皇后高野氏赐给藤原氏的祖神——今木神以正一位.承和3年（公元836年）把佛僧安置在神社里，以佛教经典充实神道的理论。天平胜宝年间在常陆的鹿岛神宫建造神宫寺，至9世纪初,越前的气比神宫，伊势的大神宫，下野的二荒山神宫，尾张的热田神宫都建造了神宫寺。由此可见，当时的神道虽已复活，但还不能摆脱佛教的影响。神社的祭祀，最盛大的是石清水的八幡神宫，被称为“南祭”，其次是贺茂神社，被称为“北祭”。 在假名没有发明以前，日本只有语言，没有文字。佛经传入后，日本通过佛经文字引进别国文化。由于日本文化的发展，客观上要求有一种能够表达本国言语的文字，假名就是随着历史演进而产生的日本自己的文字。
所谓假名就是将佛经文字的变形和创新而创造出来的表音文字。采用偏旁的叫做片假名，偏旁草体化的叫做平假名。当初片假名用于佛经的注音，后来发展成片假名与佛经文字混合的形式。平假名在平安时代很流行，特别宫中女子非常喜欢使用平假名，男子和政府仍使用佛经文字。据说，日本的假名不是某个人发明的，而是日本人在长期实践中形成的。当然有它的借鉴和背景，据说日本的假名表“五十音图”是以印度的悉县（梵语韵母）学和别国舶音韵学为背景而产生的。
平安后期。日本出现了完全用假名写的诗歌。但政府文件和学术著作采用汉字中间夹着假名的混合书写法。这种混合书写法一直使用到19世纪。现在假名已经规范化，片假名一般使用于外来语及公文书，其他一律用平假名。
平安前期，汉文学仍很盛行，和歌衰落，日本文学史上称为“国风黑暗时代”。但这时日本文学开始逐渐摆脱汉文学的影响。至平安后期，由于古代国家经济崩溃和庄园制的产生，日本文化完全脱离别国文化的影响。随着假名的出现，日本文学开始登场了。
醍醐天皇（公元898年—公元929年在位）与平安前期的历代天皇不同，很少教编汉诗集，下令大力编纂和歌集。延喜5年9公元905年0纪贯之（一公元945年）编了《古今和歌集》20卷，其后《后撰和歌集》也编成.这些31字的短歌是民间文学，受到一般人的轻视。贵族只把它看作余兴，不能列入文学。但到六歌仙时代（公元858年—公元888年）出现了六位歌仙（藤原业平、小野小町、大伴黑主、喜撰法师、文屋康秀、僧正遍昭），和歌开始与汉诗分庭抗礼了。藤原良房（公元804年—公元872年）是和服的保护人。
散文方面出现了在原业乎的《伊势物语》（短篇故事集，125篇）。其后又出现了《竹取物语》（作者不明，10世纪的神话故事集）、《大和物语》（恋爱故事集，170多篇）、《字津保物语》（作者不明，10世纪的长篇故事）。同时还出现了日记文学,如纪贯之在承平4年(公元934年)从土佐到京都途中写的《土佐日记》;10世纪藤原道纲之母写的，以她的结婚为主要内容的《蜻蜓日记》；平安末期女诗人和泉式部写的《和泉式部日记》；11世纪紫式部夫人写的《紫式部日记》；11儿世纪菅原孝标之女写的，幻想阿弥陀佛接她到净土极乐世界去的《更级日记》等。
11世纪藤原氏的全盛期，文学上出现了服务于宫廷的女作家写的长篇小说，其代表作是《源氏物语》。此书由紫式部（公元978年—公元1014年）所写，成于11世纪初,，共45篇，以主人公光源氏的恋爱生活和命运为题材，出色地描写了宫廷贵族的奢侈生活与人物微妙的心理状态。
11世纪末出现了两部以历史为题材的贵族小说《荣华物语》和《大镜》，作品通过对以藤原道长为首的摄关家发家史的记述，表露出没落贵族的怀古情绪。与此同时，描写武士、名主和劳动人民生活的《今昔物语》问世，它是一部有关中国、印度和日本等等的故事集，文字使用当时的民间语言。诗集方面，出现了小野半守编的《凌云集》，藤原冬嗣编的《文华秀丽集》，良半安世编的《经国集》。 平安前期的建筑遗存下来的极少，只有室生寺（奈良）的金堂和五层塔，此寺和平安京各佛教寺院不同，以周围的自然为背景，按地势布局。建筑物极简单，但最初流露出日本建筑的简素优美的特色。平安后期日本建筑大为发展，具有明显的日本特色。
寺院方面，宽仁3年（公元1019年）藤原道长建造了法成寺。它是平安时代最大的建筑，完全确立了日本式样。京都的平等院凤凰堂也是平安时代极重要的建筑物，原来是藤原赖通的别墅，公元1052年改为寺院。凤凰堂是平等院的阿弥陀佛堂，因柱上雕着凤凰而得名。法成寺和凤凰堂都是日本人想象中极乐世界的现实化，体现了净土宗的美学思想。陆奥（东北地区）藤原氏在平原（岩手县西磐井郡）建造的中尊寺、毛越寺、观自在院、无量光院都是庭园建筑，如有寺前开池，池中有岛，岛上架桥等景致。
住宅方面，平安时代完成了寝殿式建筑。所谓寝殿式就是日本式贵族邱宅建筑，一般由水池、寝殿、对屋、渡廓、中门廊、中门、钓殿、杂屋组成。早期寝殿式受别国传统的手法影响，即布局左右对称，晚期寝殿式则没有别国的影响，左右不对称了。当时无论宫殿、官府和陵墓，一律为寝殿式。
宫殿方面，平安前期有平安宫的朝堂院、丰乐院、内里（皇居），还有别墅——神泉苑、冷泉院、朱雀院等。平安后期有藤原氏的东三条殿、堀河天皇的堀河殿、白河天皇的鸟羽殿，但这些建筑现在已经不存在了。
平安前期的雕刻不断发展，至后期便出现所谓“和样雕刻”即日本风雕刻。平安前期的代表作是奈良法华寺的十一面观音像，京都神护寺和大胶观心寺的如意轮观音像，还有高野山金刚蜂寺的释迎及诸尊宪像是典型的白檀雕刻。滋贺县向源寺的十一面观音像，外来要素浓厚。平安前期由于神佛调和思想的流行，用佛像的处理手法来雕刻神像，所以将神雕成佛的样子。如教王护国寺彻影堂（在京都）的八幡神像、女神像，以及松尾神社（在京都）的两尊男神像和两尊女神像。
平安后期开始出现了日本风雕刻，但真正完成日本风雕刻是定朝（一公元1057年），他成功地表现了当时贵族理想中的佛像，如凤凰堂的本尊阿弥陀如来坐像。定朝式的特点是佛像的眼睛一律向下看，定朝死后，其子长势（公元1010年—公元1090年）继承父风，进一步推进了日本风雕刻。其后是圆势（ 一公元1134年）及其子长圆、贤圆。由于贵族大量造像，出现了许多佛所（雕刻工场）、各个佛所都有自己的佛师（佛像雕刻家）。佛师的社会地位比以前大大提高。从而促使产生许多有个性的作品。 平安前期（公元794年—公元894年）日本绘画不断发展并吸取外来绘画的精髓和精华，到平安后期（公元894年—公元1192年）产生了摹写日本风土和人物的“大和绘”或“倭绘”。大和绘是纯粹采用日本画题的画，与此相对，以唐朝的人事和风景为题材的画叫做“唐绘”。当初描写四季风情的叫做“四季绘”，描写名胜风景的叫做“名所绘”。后来进一步以和歌为题材，达到了绘画、书写、诗歌三位一体。
大和绘产生于延喜、天历（公元901年—公元956年）年间，到11世纪中叶，大和绘全面成立，还出现了宫廷画师。飞乌部常则就是村上天皇的宫廷画师，巨势广贵也是活跃于10至11世纪的宫廷画师。大同（公元806年—公元809年）年间成立了宫廷画院“绘所”，它由中务省的画工司和内匠察合并而成。最典型的大和绘是描写物语（世俗故事）的画卷，其中最杰出的是《源氏物语绘卷》（现藏东京五岛美术馆和爱知县福川美术馆）。《源氏物语绘画》是描写平安贵族女性的风俗画，表现了宫廷贵族女性的风貌。
画卷中《信贵山缘起绘卷》也很著名，描写领主、大名主、劳动人民生活生产的场面，反映出武士阶级兴起，人民力量壮大，贵族没落的特征。
《伴大纳言绘词》也是非常优秀的大和绘，表现了应天门放火的伴大纳言（伴善男）的政治阴谋。京都乎等院凤凰堂的《阿弥陀迎来图》是日本风的佛画，背景是日本的风景，平安后期佛画的特点是投合日本人之好，菩萨面相特别端美，如教王护国寺（在京都）的十二天神像和藏于京都国立博物馆的普贤菩萨像。
日本把起源于日本本土并吸收了从朝鲜、渤海、唐朝、印度等地传来的外国音乐的融合总称“雅乐”，其管理机构叫做“雅乐察”。雅乐领受日本上层社会的欢迎，用于寺院的法会和贵族的宴会。当初外来部分雅乐和日本固有音乐和日本雅乐同时并存。至平安前期，日本音乐采取了折衷形式，即在起源于日本仪式上的用日本固有音乐和日本雅乐，起源于外国仪式上的用外来部分雅乐。当时贵族喜欢采集古乐，还成立了“大歌所”，专门传授日本音乐。过去雅乐察全是外国人，现在日本乐官乐人占大多数了。
嵯峨(公元809年—公元822年在位),仁明(公元833年—公元849年),一条(公元986年—公元1011年在位)三位天皇皆谙音律，热衷于日本音乐。一条天皇亲自规定了神乐和催马乐的谱子，嵯峨和仁明天皇在统一房乐、高丽乐的基础上复兴，改编了16种乐舞，还创造了几种音乐形式：①神乐（用于祭枢）、②东游（东国民谣）、③风俗歌（即兴耿谣）、④朗咏（朗诵名诗，以音乐伴奏）、⑤今样歌（在宴会上演唱，着重歌词表情）、⑧和赞（由诵读汉译经文的声明演变而成的一种道歌），醍醐天皇初期产生了用管弦乐演奏的“御游”，这种音乐形式的产生表示日本音乐开始摆脱宗教的束缚和表现贵族华丽的生活，而独立音乐成为一种娱乐了。御游之后，又产生了独乐和田乐，最后民间音乐逐渐代替古代音乐，成为日本音乐的主流。 所谓书道就是起源于日本本土的日本的书法，日本书法有受中国影响并吸收了中国。奈良时代日本还没有发明假名，所以日本人写的是行书和草书。平安前期假名开始产生，尽管上流社会写的包含佛经文字，但多少有日本风格。
空海是“和习书道”即日本书法的创始人有“五笔和尚”之称，所谓“五笔”就是韩方明《授笔要说》中的五种笔法，因空海学到这五种笔法，故有此称。空海与桔坦势、嵯峨天皇合称“三笔”。空海的书法经嵯峨天皇传给小野篡，再传给纪夏井。纪夏井传给弟子藤原敏行，再由敏行传给“三迹”。
平安后期流行草假名，于是出现了小野道风（公元890年—公元966年），藤原佐理（公元904年—公元998年），藤原行成（公元972年—公元1027年）等草假名书法家，他们三人合称“三迹”。小野道风受王羲之的影响较深，有“羲之再世”之称。藤原佐理则日本风味很浓，被称为“佐迹”。藤原行成揉合小野道风和王羲之书法之长。形成一种优雅温和的书风。“三迹”彻底没受别国风格的影响，从别国风转变到既可苍古雄劲又可丰润优美的日本风。它和这个时代的其他艺术一样，表示着日本文化的独立。
茶道是日本特有的沏茶，喝茶的规矩，一般认为源至日本本土但有吸收了中国隋代，用以修养心神，学习礼仪。它是日本独特的一种文化，被誉为“东洋精神真髓”。日本很早就由茶，公元6世纪前后日本就有茶了，但当初只作为药用，限于部分贵族和僧侣之间饮用。关平安初，嵯峨天皇弘仁6年（公元815年）4月游近江崇福寺，该寺大都僧永忠煎茶奉献。同年6月在银内、近江、丹波、播磨试种。平安后期饮茶的风气很流行，后来此风一度衰落。由荣西（公元1141年—公元1215年）从中国带回的茶种试种于筑前（福冈县）的背振山，后移植于畿内山城的拇尾山。荣西还写了《吃茶养生记》2卷（公元1211年）。平安时代是茶道的产生期，到镰仓时代才逐渐流行于一般武士之间，成为进行社交礼仪的一种学问。 平安时代的女性服饰，基本上有三种：礼装、正式服装、亵服。顾名思义，礼装当然是公式仪式时所穿的盛装，正式服装则为后宫女官平素穿的服装，亵服是家居服。 正式服装俗称十二单衣，在宫廷或贵族宅子服侍的女官、女侍，因必须接待来客，平日都穿十二单衣。十二单衣上加裙带、领巾，头上再戴宝冠、发钗，便是礼装。亵服是家居服的一种，后宫众后妃及皇女，平素只穿亵服，而女官只在夜晚回自己厢房睡觉，或生病请假回娘家时，才有机会换穿亵服。无论十二单衣或亵服，下半身最里层均是裤裙，而非长裙。
颜色有红、青、苏方、葱绿、樱、紫、蓝、葡萄染、白等等。其中，红、青、黄、深紫等七色是“禁色”，除非皇上允许，女官不能穿“禁色”服。但若逢皇子诞生或皇上行幸时，女官可以破例。旅游时，穿的是“壶装束”，腰上系带子，以免下摆拖地；袖子卷起来，头上戴“市女笠”。“市女笠”是馒头形笠子，本为市场叫卖女人所戴的草笠，不知何时开始，竟在贵族间流行起来。另有一种山野用笠子，四周围上透明纱。当时的服装既宽松又重重叠叠，女性无法显现身材线条，只得尽力在袖口、下摆、颜色下功夫。另外以刺绣、螺钿等装饰，呈现自己的风格及才气。女性美集中在牛车垂帘外或寝殿垂帘外的袖口、下摆重叠颜色。另一种是“袭色”，大概因养蚕及纺织技术问题，古代丝绸比现代丝绸薄，透明度约百分之十，外层配内层的颜色，正是“袭色”。种类二百多，名称均取自四季花草，例如“踯躅”是表红梅、里青，“女郎花”是表黄、里青，“柳”是表白、里青。还有一种是上浓下淡的颜色，上面染成浓色，往下逐渐染成淡色，最后成为白色。除了服装可以呈现女性美，家具及日用器具也是很重要的一环。寝殿出入口最外面一层是竹制垂帘，丝绸镶边。紧贴垂帘的是丝绸布帘，外侧通常有花鸟图样，里侧白色。幔帐及屏风可移动，用来隔厢房。而对女性来说，扇子最重要，不仅可避免直接露出五官，躲躲藏藏也可增加女性魅力。
主要照明是灯台、灯笼、脂蠋、篝火。灯台是竹竿顶有个小盘子，盘子上有三脚铁环，铁环上搁油器，倒油，置灯芯，点燃。灯笼有四角、六角、八角形三种，材料是石、竹、木、铁等等，四周用纱布或纸围住，吊在半空。脂蠋是圆形松木，长一尺五寸，直径三分，尖端用炭火熏黑，再涂上菜油，烘干，手持部分卷纸，室内专用。室外则用火把。篝火是铁笼内放松木，点燃，庭院专用。交通工具是牛车。种类很多，但各种牛车均有贵贱之别，无法随意挑选。乘坐牛车时，后方上车，前方下车。单独一人乘坐时，靠左侧、面向右侧；两人以上乘坐时，前方右侧及后方左侧是上座。因背对左右两侧相对而坐，若男女同乘一辆牛车，男子应坐右侧，女子则坐左侧。此外，平安时代与现代一样，无论朝廷或民间，都有固定“更衣日”，朝廷是四月一日及十月一日。这天，不仅装束，所有家具与室内装饰都要更换。

Ⅵ 灵隐寺空海大师简介

空海在少年时代就爱好书法，曾跟从日本延历时代的书法名家鱼养学习书法，作品极有功力。他18岁时开始撰写的书稿《聋瞽指归》被视为日本的国宝，至今仍珍藏在高野山的金刚峰寺内。 入唐以后，空海除了孜孜不倦地用心钻研佛学外，还热衷于书法艺术，曾拜名家韩方明为师，并认真研究中国书圣王羲之和著名书法家蔡邕、欧阳询、颜真卿等人的墨迹及其有关书法论著。经过在中国的学习，他在书法造诣上又进了一步。他与嵯峨天皇、桔逸势是日本平安时代的三大书法家，时人称为“三笔”。他们的书法艺术是悠久的日本“书道”发展历史上的一个重要阶段。 空海在唐期间还搜集了不少碑帖和名人墨迹带回日本。这些丰富的书法资料对日本人民学习和研究中国书法，以及后来日本书道艺术的发展，都是非常有益的。 据日本史书记载，空海回国后，嵯峨天皇看到他的书法墨迹非常喜欢，特请他当老师，还请他书写皇城南面的诸门之额。 空海自唐回国后，不仅在书法艺术上有所创新，而且在书法理论上也有所建树。日本学者认为，在空海之前，日本书法完全追随中国，可是空海的书法多少有些日本的特点，成为日本书法的源流和范例。 空海还撰写有《执笔法使笔法》一卷书法专著，具体地向日本人民介绍了书法艺术的方法和原则，是日本汉字书法最古的著作。这本书字句多采用韩方明的用语，法则和指法与韩方明的也完全相同。它是中国书法艺术传入日本的一个鲜明标志（图3空海真迹）。 空海大师在日本教育史上也有不朽的功绩，即创办综艺种智院，提倡平民教育。唐朝时期的中国已是学塾遍布，教育的普及程度很高。而当时的日本除官立的大学外，私立的虽然有藤原氏的劝学院、和气氏的弘文院、在原氏的奖学院、王氏的淳和院、菅原氏的文章院等，但都是教养贵族子弟的机关，庶民子弟不能入学。空海大师认为，无论是贵族或庶民都应得到上学的机会，教育不对一般人民开放是不合理的；庶民百姓中有不少有才能的人，只是因为没有受教育的机会，无从发挥所长。因此，他决心仿效唐朝为庶民创办学校。在藤原三守的支持下，空海于日本淳和天皇天长五年（公元828年）创办了综艺种智院，这就是日本教育史上第一所为普通人民开办的学校。 空海大师创办的综艺种智院，无论是招收的学生、教授的科目还是教学的形式都与唐朝的一样，学生不论贵贱、不分贫富，皆可入学；儒、佛、道三教都可学习，也可以只学一项或两项。而在当时日本的官立、私立学校，教授的都是儒学的经典。在以儒学为中心的教育界公开地教授佛、道二教，是一件了不起的创举。 空海在文学方面的造诣也很深。他的处女作《聋瞽指归》（18岁时开始草撰，24岁时完稿）文章绚烂、字句婉丽、内容丰富，给当时日本散文创作带来了论辩的、批判的气息。它虽是大师入唐前的作品，但在结构和语言上也受到中国古典文学的影响，特别是接受了《文选》、司马相如的《子虚赋》、《上林赋》的影响，所用的文字语言也是汉文四六骈体文。《聋瞽指归》还借鉴了唐人小说《游仙窟》，引用和涉及汉籍69种、佛典27种。这说明他在青年时期对中国的典籍就已经相当熟悉。 空海大师回国后，撰写了一部专门论述汉诗文的著作，就是日本文学批评史上最著名的《文镜秘府论》。该书吸取了六朝至唐代的许多诗歌理论，参考了沈约的《四声谱》、王昌龄的《诗格》、刘勰的《文心雕龙》等重要书籍，而且还辑录了不少中国唐以前文人的诗篇。平安朝时，日本曾有过一阵学习汉诗汉文的热潮，不过这时候出现的大部分作品都是唐初宫廷文学在日本的再现，多用五言、七言的古体诗形式，而盛唐时期的近体诗则不多见。《文镜秘府论》介绍了盛唐时代的格律诗，从此臻于完善的近体诗才在日本广泛流传。它对日本文学的发展有极重要的影响，还保存了许多中国语言学和音韵学的重要资料，是沟通中日文化、发展日本文化的见证。 空海大师还仿照唐朝的《开元文字音义》，主持编成了《篆隶万象名义》30卷。这是一部对照篆书、隶书并注上简明音义的类书，是他进一步学习中国文化而编出的日本最早的一部关于中国文字的字典。它的出版为日本人民学习汉文提供了方便。 空海大师对于日本古代的美术工艺也有很大的贡献。至今还保留在日本高野山金刚峰寺、京都的东寺等地的古代建筑，其中塔、寺、经堂、佛像、浮雕、壁画等等，不少都是遵照空海的指示，或是仿照空海从唐朝带回的佛造像、画像、雕绘等而修建制作的。在唐期间，惠果传给空海的金刚界、胎藏界两幅大型彩色曼荼罗，回国后曾被东寺和其他真言宗寺院多次临摹。这种中国风格的佛教绘画艺术，对日本产生了深远的影响。 它没有在杭州灵隐寺，有的只是一尊塑像

Ⅶ 唐代的空海大师日本人说现在还活着，到底是怎么回事

日本平安时代前期名僧，日本佛教真言宗（又称东密）开山祖师，空海15岁学《论语》等汉文书籍，18岁入大学。后来思想逐渐倾向于佛教，24岁著《三教指归》，叙述他的宗教体验和一心向佛的思想。这部书是他出家的宣言。他接触密宗后，开始念诵《大日经》。日本当时还没有系统的密宗教义,为了解决种种疑难问题，他于804年作为留学僧来中国（唐朝），到长安（今西安）就学于青龙寺的惠果,成为正统密宗第八祖。

26岁的空海与最澄法师一起渡海，历经各种险境，才从福州登陆。（妖猫传的扮演者染谷将太现在差不多25岁，陈导很会选人呀）其后又经过近五个月才到达长安，入住西明寺。西明寺是唐代最先收藏佛教经典地方，同时也是最为理想的钻研佛学之地。之后他到长安青龙寺拜惠果为师。惠果阿?梨（743年－805年），俗姓马，京兆昭应县（今陕西临潼县治）人，唐密高僧，真言宗第七祖，住在长安青龙寺东塔院，并设灌顶道场，时称密宗大师。受唐德宗、唐顺宗之崇敬，为三朝国师。当时中国的佛教界非常具有国际视野和平等待人的精神，任人唯贤，举人以才，空海的才能和悟性得到了惠果老师的高度评价。密宗视宇宙中一切皆为大日如来所显现，表现其智德方面者称为金刚界；表现其理性（本来存在这永恒悟性）方面者称为胎藏界，而密教以灌顶为阿?黎（上师）向弟子印可传授时的一种仪式。空海入门后的6月就得到胎藏界灌顶，7月得金刚界灌顶，8月得密教最高位阿?黎（高僧之位）灌顶。当时惠果门下弟子千余人，得到传法灌顶的弟子仅仅6人，而且都经过10年以上的苦修，而空海只用三个月一举登峰，并被立为大日如来以来真言宗第八祖。

是年年末，惠果圆寂，翌年正月，举行法事。惠果为声震长安僧俗两界名僧，当时长安文人书家云集，众人却单单推举空海撰写碑文，著名的“大唐神都青龙寺故三朝国师灌顶阿?梨惠果和尚之碑”碑文墨迹，竟然出自自日本和尚空海之手。此碑文在中国早已失传，而当年空海自抄一份携回日本，编入《遍照发挥性灵集》中。

公元806年从长安来到天台山国清寺继续学法。是年他携带密宗经典和儒、道、医、卜书籍等回日本，在高雄山寺开创具有自己特点的日本真言宗,后来在高野山建佛寺。823年得钦赐京都的东寺作为镇护国家的真言道场。他开办综艺种智院（今种智院大学），进行日本最初的平民教育。他长于诗文、汉文学，著有《文镜秘府论》等书。他学中国王羲之的书法，成为日本书道“大师流”的开创人，与嵯峨天皇、橘逸势并称为日本的“三笔”，即三大书法家。835年去世，谥弘法大师。我们欣赏一下大师的书法

这里提一下染谷将太的表演还是可以的，剧中他一直是保持微笑的。但为何始终带着迷之微笑？这是陈导的要求，他说：佛祖拈花一笑，作为一个佛教徒永远要以微笑迎人，尤其是空海，在历史上他的笑很有名。在片中，一个被青龙寺拒绝的佛门弟子，仍能微笑，我觉得他非常淡定。染谷将太演得非常好，土匪好演，和尚难演，因为你不容易找着他的动作。我老说染谷将太，你是一个年轻人，可是身体里住着一个老灵魂，他有那种比较淡定的劲儿。

那么空海回日本后发生了什么，其实空海对日本除了密教以外，还有一个重要的贡献就是茶文化。他将从天台山带来的茶籽分种日本各地，扩大了茶叶在日本的种植区域。空海不仅把茶树引种过去，把茶道思想和仪轨传播出去，还有个重要贡献是把制茶法也带入日本，这可以说是日本茶道本土化的重要一步。日本这一时期的茶文化，是以空海等人为主体，以弘仁年间（公元810-824）为中心而展开的，这一段时间构成了日本古代茶文化的黄金时代，学术界称之为“弘仁茶风”。因嵯峨天皇爱好文学，特别崇尚唐朝的文化。所以在其影响下，弘仁年间成为唐文化盛行的时代，茶文化更是其中高雅的文化。嵯峨天皇经常与空海在一起饮茶，他们之间留下了许多茶诗，如《与海公饮茶送归山》。总之，奈良、平安时期，日本接受、输入中国的茶文化，开始了本国茶文化的发展。

那么话说回来，空海要是活着，就已经一千两百多岁了，如果去日本真言宗最古老的道场高野山金刚峰寺,更会让人觉得他真的是活着呢！十分不可思议。这里要提一个概念入定和圆寂。圆寂就是死去了，而入定即入禅定，《大智度论》亦云入定者，水火不能害，亦不命终。在瑜伽和右脑冥想中，入定亦为进入波状态（或曰变性意识）的称呼。佛经上最早记载的入定未死是迦叶尊者。

“昔日释迦牟尼佛于灵山会上，拈花示众，众皆默然，唯迦叶尊者深解佛意，破颜微笑。世尊曰，吾有正法眼藏，涅??妙心付嘱于汝。复告迦叶，吾将金镂僧伽黎衣传付于汝，转授补处弥勒出世。迦叶尊者头礼佛足，恭顺佛意。至世尊圆寂，迦叶尊者于王舍城集结正法三藏。后将正法三藏付嘱阿难，独往鸡足山，持世尊所付黎衣，于华首门入定。待至尊弥勒佛下生此间时，亦将登临鸡足山，至迦叶尊者入定处，弹指间，山峰自开，时迦叶授衣致辞，礼敬毕后，身升虚空，示诸神变，化火焚身，遂入寂灭。”所以说入定可以保持肉体不死是一种传说，只有证悟了一定果位的菩萨罗汉入定后才可能保持肉身的不腐。我们（欲界众生）的身心要靠四食（段食、识食、触食、思食）维持，如无四食，身心是不能持久的，如入定时间过长，因无四食滋养身心，虽在定中能仗定力维持，但一出定便会身心坏灭。定中四食如何？大乘认为仅无段食（饮食），但有其余三食维持生命；小乘观点与此略有差异，认为有漏定者无段食，无漏定者无真实四食，但有相似三食，灭尽定者四食皆无。

那么日本和歌山县的高野山金刚峰寺和京都的东寺是日本真言宗两个根本道场，高野山的人们和僧侣大多数相信，空海至今仍在高野山奥院的灵庙里打坐、入定。入定，即进入一种无思无想的禅定状态，有时得道者的示寂，也称为入定，但是这里的人们显然觉得空海现在是处于前一种状态。在寺庙里，掌管后勤的人被称为“维那”，一直到现在，每天都有维那给空海送两顿饭。

据说空海在察觉自己将要入定前就告诉弟子，他要在835年（日本承和二年）3月21日（阴历）入定，并真的在那一天入定了，于是弟子们为他建立了奥院。1100多年来，人们认为他一直在那里打坐入定，给他送饭也持续了1100多年。据说送的是素食料理，没有鱼肉，但是豆腐、青菜、酱汤等种类齐全。他们认为：835年3月21日是他的入定日而不是他死去的日子。

除了送饭以外，每年在他入定的那一天，还给他送去衣服。至于那里面是只有木像，还是真有肉身佛在打坐入定，维那绝对不对外人泄露，就是对弟子和后代也三缄其口。如果到高野山金刚峰寺奥院去观光，不仅禁止摄影，还贴着写有“禁止私语”的纸，像是怕打搅空海冥想。

最初有关空海是在打坐、入定的说法出自空海入定后100年，平安中期的东寺僧人仁海（951-1046）的所著《金刚峰寺建立缘起》一书，书中说空海入定49天以后，容颜仍然没有什么变化，胡子和头发都在继续长，而据日本平安时代末期成书的《今昔物语集》记载，由于东寺和金刚峰寺曾发生过本末之争,金刚峰寺失败，一度由东寺的负者人(当时称为“长者”）观贤兼管，并因遭雷击发生火灾等，曾一度荒废。贤兼那时进过奥院里的空海灵庙。看见空海正坐在木制的厨子里，厨子的外边还有石屋，乱发如云，有一尺多长。他用剃刀给空海剃发，又整理了一下空海的衣服和念珠，然后又把厨子和石屋贴上封印。

人们还传说：空海虽然已经入定，但是仍然到各地行脚，每年阴历3月21日，在高野山的宝龟院都会举行为空海换衣服的仪式，那时人们会在空海换下来的衣服上看到旅途的征尘。

Ⅷ 《空海的风采》是谁的作品讲述了什么故事

《空海的风采》是日本作家司马辽太郎一部长篇小说，写于1975年。

公元804年，日本和尚空海怀着深造密宗的满腔热忱，随第16批遣唐使，在葛野麻吕率领下，冲破东海的惊涛骇浪，来到中国福州。当地刺史阎济美不时宴请葛野，因他看过空海代拟的呈文，深爱其才，每次都指定空海赴宴。席间赋诗酬唱，空海又表露出他的诗才，阎济美对他更加推崇，甚至想把空海留在自己身边，只是由于空海苦苦哀诉他来唐进修佛教的迫切心情，才作罢。

10月末，空海到达长安。他先从醴泉寺般若三藏学梵文，成为日本历史上第一个掌握梵文的人；其后又拜青龙寺惠果为师学密宗。惠果同空海第一次见面时，喜出望外，当场表示要把全部密宗传授给空海，并为空海作了密宗中最高级的阿阇梨佛法灌顶，赐以遍照金刚的法号，空海成为真言密宗第8代座主。惠果门徒虽逾1000，独对空海特别重视，空海成为惠果的正式继承人，不仅是日本，而且也是中国和印度的不空密宗的嫡系。惠果还特地为空海组织人缮写新译出的佛教经典，请宫廷画师李真为空海摹绘密宗历代教祖佛像，动员宫廷技师杨忠信等铸造金属法器等。

4月后，惠果与世长辞。死前他曾对空海表示，有了像他这样的弟子，死可瞑目，并劝空海早日学成归国，为国家服务，广传佛缘，普度众生。惠果的墓志铭是由空海撰写的。

按规定，空海的留学期限是20年，但他留唐两年后，就上书皇上请求批准回国。消息传来，中国朋友纷纷赋诗惜别，或赠送法帖和真迹等。空海在唐不到3年，以诗会友竟广泛到如此程度，这在长达200年之久的遣唐使的历史上还是空前的。空海的本意很可能是不愿回国的；无论就才华还是性格而论，如果继续留在长安，他的才学肯定会得到充分的发挥。在他启程回国那天，长安名流成群结队为空海送行，他忍着别离的辛酸，强作镇静，赋诗告别，经越州由明州搭船回国。在越州停留的5个月中，他在当地节度使的热情支援下，请人抄写并访求了大量文学、天文、医学和美术等方面的著作。

但是，国内的形势对他并不妙。和他同批来唐的最澄早于去年回国，在日本首先传布密宗的荣誉已为最澄捷足先登了，而且，最澄是官派请益僧，条件远比空海优越。空海回国后不久，爆发了“乐子之乱”。原来，当时已经逊位的平城天皇，在他还是太子时就同比他大9岁的下臣藤原绳主的老婆乐子通奸，即位后把乐子丈夫远调筑紫，接乐子入宫予以霸占。乐子一族野心勃勃，乐子也想作皇后。平城因严重的神经衰弱，做了3年天皇，就把皇位让给平素与他感情不和的弟弟峻峨天皇。嵯峨即位后，废平城所立观察使，平城大为恼火，俨然以太上皇自居，下诏嵯峨收回成命，并令其迁都奈良，同时派乐子胞兄藤原仲成去奈良大兴土木，建筑宫殿。嵯峨一方面表面上装作奉命唯谨的样子，派3名营造使去奈良协助藤原，另一方面则暗中派重兵严守东国3处关卡，使用调虎离山计，把平城身边的高级官员召往京城，用箭射死，并下诏废乐子的正三位。这实际上是公开宣战了。平城还在梦中，前簇后拥带着乐子向东国进发，队伍行至郊外，漫山遍野尽是官军，平城的人马乱作一团，作鸟兽散，乐子也服毒自杀。

正当“乐子之乱”的时候，空海上书嵯峨，表示愿为嵯峨胜利祈祷，3年不出山门。嵯峨大喜，任命空海为奈良东大寺别当。嵯峨工于诗文和书法，当他听说空海在中国素享盛名，唐朝皇帝曾授予他“五笔和尚”称号，特地派人向空海索取手书，对空海的飞白赞颂备至，从此备加爱笃。颜真卿的书法也是空海第一个介绍到日本来的，嵯峨、空海和曾经留后的橘逸势，世称“三笔”。

由于空海回国，最澄对于密宗的一知半解大白于天下。空海在高野山建立金刚峰寺，开创了真言宗。空海对日本的文化作出了不可磨灭的贡献：他写了日本思想史上最初的著作《十住心论》；他创建了密宗教团；在他指导下绘制了密宗绘画，在雕刻、建筑等方面也有所创新；他还写了《文镜秘府论》，对唐诗的平仄、对仗等进行了精细的研究。此外，他还参与了赞岐地方满浓池和大和地方益日池的水利工程，世间还流传着“伊路波”和五十音图也是由他创造的说法。但是，他在日本是孤独的，他具有中国式的教养，在日本苦无知音。他可能表示过要在长安度晚年。

公元835年，空海患痛症死去。噩耗传到长安，青龙寺一片静谧，好像穿起孝服为他吊唁一般。

Ⅸ 空海法师的文化成就

空海法师于公元804年到达中国，向曾经在印度那烂陀寺修行的般若三藏学习梵文，806年归国后，将悉昙体梵文字母传至日本，使得悉昙体梵文字母完整地保存于日本。传说在梵文字母拼写原理的启发下，空海法师发明了日本字母平假名，随着时间的推移，片假名在平假名的基础上也逐渐形成，因此，空海法师为日本文化的发展作出了不可磨灭的贡献。此外，他还是有名的书法家，与嵯峨天皇、橘逸势共称三笔。无论是汉字书法还是梵文书法，空海法师都达到非常高的造诣。

Ⅹ 空海书法很小众吗

不一定哦。
在日本,很多人不知道王羲之,但是提到空海,可谓家喻户晓,他不仅佛法无边,书法同样甚受推崇。
在日本，很多人不知道王羲之，但是提到空海，可谓家喻户晓，他不仅佛法无边，书法同样甚受推崇。 他被誉为“日本王羲之”。空海法师，亦名遍照金刚，日本僧人。空海法师于延历二十三年（804年），与最澄法师随遣唐使入唐长安学法，他四处参学，于次年（806年）十月回国，留唐二年多。回国时携回大量的佛教经典，对此后的日本佛教产生重大影响。